一夜亂戰!
月黑風高,我們的主角被機槍射殺。
對,這是開場,不是結局。
民國亂世,堅守原則的海東市報業大亨沈之衡(高偉光 飾)剛拒絕了海東軍籠絡。
下一秒,督軍下令:要他的命,但動靜不能太大。
那就趁夜色製造一場意外。
月高掛,月色好殺人。
一輛車的車燈閃耀,沈之衡被燈光迷了眼。
接着汽車徑直向沈之衡衝來,
撞倒還不夠。再補上兩槍。
可頭部中槍的沈之衡,竟起身反殺二人。
直到領頭的用機槍掃射,
才身中數十彈倒了下去,又被汽車反覆碾壓兩次,這總該si透了吧。
可在雪夜陋巷中,依然活着的沈之衡,卻向盲女米嵐(歐陽娜娜 飾)提出了一個請求。
民國吸血鬼?暗黑童話風?性轉版“司藤”?
以上的這段劇情來自高偉光、歐陽娜娜主演的國產奇幻劇《冰雪謠》的一個片段。
架空的民國環境中,男主百年不死之身的奇幻設定,也是我們打開這個奇幻世界的一把鑰匙。
好傢夥,好久沒有這麼抓人的奇幻劇了!
眾所周知,2024年,國劇大爆。
古裝探案劇有《唐詭2》,年代劇有《繁花》,都市愛情劇有《玫瑰的故事》,古裝穿越劇有《慶余年2》。
不過,在這些爆款劇里,唯獨缺少一個題材,就是奇幻劇。
雖然每年也有各種奇幻劇登場,但看來看去,除了去年暑假的劇版《異人之下》,本質上都是古偶仙俠,故事則大同小異。
直到這一部,《冰雪謠》。
“民國奇幻”,在仙俠古裝奇幻劇扎堆的如今,能行嗎?
首播4集,直接衝上平台9.2分。
一口氣追完4集,不得不感嘆:奇幻劇終於迎來“逆風翻盤”。
01、故事:夜襲、復活、反殺,這劇一開播,就牢牢抓住了我的眼球
《冰雪謠》開篇,就給我們展現了什麼叫做“奇幻劇的節奏”。
簡單來說,《冰雪謠》作為改編自尼羅原著《如月》的奇幻劇,講述的是“另一個世界”。
民國背景下,沈之衡因為百年前的遭遇,得了怪病,吸血才能活,但就這樣,他竟依憑飲雞血,擁有了不si之身,活了百年。
但故人凋零,他也失去了人的慾望,只想找到百年前令他變身的姨娘,和失蹤的弟弟。
而這,就是《冰雪謠》的大體世界觀。
在仙俠古偶陷入“愛而不得”的窠臼時,《冰雪謠》卻開闢出了一條新路。
在民國奇幻背景下,開場就甩出三個鉤子,不僅死死地拿捏觀眾,還讓奇幻氛圍濃郁得幾乎溢出屏幕。
第一個鉤子:雪夜救人。
緊接前面的故事,沈之衡因拒絕海東軍籠絡而遭追殺,巧遇原本一心求死的盲女米嵐,此時他已然奄奄一息。
而海東軍的人仍在四處搜索他的屍體。
危機關頭,米嵐按沈之衡所說,到醫院找到了他的摯友司徒威漣,請他去救人。
一夜施救,轉危為安。
但這件事,當然不能就這麼算了。
第二個鉤子:宴會反殺。
晚會之上,對督軍信誓旦旦表示沈之衡已死的厲英良卻發現,沈之衡風度翩翩,出現在他眼前。
這個人,不是已經si了嗎?
但此刻他卻風采卓然地與他同桌共飲。
怎麼回事?來不及多想,沈之衡忽然發難:今天,我就是要讓你,給我償命。
下一秒,這位名揚全城的報業大亨,居然一個閃身,就鎖住了厲英良的喉。
又挾持他為人質,從督軍的大隊人馬合圍中,從容離去。
這個男人到底有什麼來頭?又為什麼敢和督軍做對?
第三個鉤子,很快又來了:百年對決。
又一個夜晚,沈之衡設局,引出了一位故人。
這個蒙面人,很可能,就是他的弟弟,沈之謙。
百年前,姨娘將沈之衡變成了現在的不死之身,從此和弟弟消失無蹤。
沈之衡也找了弟弟百年。
兩人交手,勢均力敵,對方並不戀戰,轉身遁去。
卻就此引出了沈之衡真正的秘密。
而一個民國奇幻世界宏大的架構,終於因這一場百年後的相遇對決,被緩緩展開。
一方面,盲女米嵐不經意間救下沈之衡,進而被動捲入這個不死人奇幻世界的紛爭,另一方面,為調查沈之衡,海東軍開始攜手沐氏家族後人設計抓捕他。
而一個是不si之身報業大佬,一個是被母親虐待的體弱盲女的命運,也從此纏繞,命運的此輪,開始轉動。
不得不說,《冰雪謠》真的給觀眾帶來了沉浸感十足的奇幻爽感。
以奇幻帶觀眾入局,同時又埋下懸念,牢牢吸引着觀眾的眼球。
多條故事線並駕齊驅,打鬥場景混而不亂。民國亂世軍閥,不死人神秘力量,遭遇詛咒的沐氏家族,接連登場。
懸念逐漸展開,帶給觀眾剝洋蔥一般的解密感。
所有好的奇幻,一定是因為有個好故事。
《冰雪謠》這部奇幻劇,成了。
02、觀感:奇幻打底,懸疑感和代入感並進,是奇幻的全新打開方式
看完4集《冰雪謠》,你要問我的最直接的觀感是啥,我會說兩個字,奇幻。
雖然吸血鬼遇盲女的故事,確實並不新鮮,但一旦加入民國背景,頓時就增添了奇妙的觀感。
而這個故事裡頭,確實有股獨特的觀感,令人流連忘返。
一是懸疑感。
懸疑感對於奇幻劇原本不可或缺,但在這一點上,大多數國產奇幻劇,是乏味的。
因為奇幻劇一般都有一個宏大的故事背景,過去的國產奇幻劇,不是修仙就是三生三世,奇幻的起始,都是一段ppt式的世界觀架構介紹。
接下來,無非是男女主歷經愛情轉折,最後男戰神或女戰神擊敗大反派,換得三界平安,在轉世輪迴中,再續前緣。
說實話,這樣的劇情有些千篇一律,有懸念等於沒懸念,給觀眾的感覺,就像是同一瓶酒換了幾個酒瓶,新意全無。
《冰雪謠》,卻並非如此。
它開局並未着力於介紹宏大的世界觀,而是拋出了一個引子:不死人。
這個核心懸念,如同拋磚引玉,又滾雪球般引出了接下來的連番懸疑:《冰雪謠》奇幻的背景,與故事線開始徐徐同步展開:沈之衡與沐氏家族究竟有怎樣的恩怨?
他的不死之身,如果說是種病,有沒有解藥?消失百年的姨娘和沈之謙哪裡去了?
接下來他又如何躲過督軍和沐氏家族的連番暗算?
觀眾不自覺進入這個玄幻世界,如月色下的旅人,旅途一開始,就無法輕易結束。
二是奇幻感,也可以說,是驚悚感。
這可不只是一個腹黑大佬和破碎小白花的愛情故事。更是一個不死人的驚悚奇幻傳說。
就說司徒威漣救活沈之衡的段落,這段鏡頭語言頗有恐怖片的感覺,氛圍塑造恰到好處。
空無一人的醫院,司徒威漣拖着一身血跡的沈之衡進入手術台,懸疑感油然而起:這是什麼奇幻手術?司徒威漣的現代醫學,為什麼能救不死人?
還有迷幻中姨娘登場,更是引發懸念重重。
核心概念拋出後,背景戛然而止,留下的迴音,便是觀眾的想象。
帶着問題往下看,奇幻便被賦予了特別的觀感,觀眾的眼球也就此被吸引。
你會發現,這個場景與其說恐怖,不如說“奇幻”。
三是電影感。
劇集中的許多段落,都有種看電影大片的感覺。
如今的網劇,確實已完成的質感升級。
比如沈之衡大戰督軍人馬那場戲,以沈之衡的狀態為核心,設置了很多密集的打鬥,夜色街道上的軍隊開火,宴會廳中的驚險互斗。
不同角色的切換和調度,改變了打鬥的扁平化運鏡,讓每個角色都有了充足的展現空間,運鏡、調度和拍攝,讓一場看似混亂,實則有趣的民國不死人和軍閥混戰,給人留下了深刻印象。
虛實結合武打風格,跟當下流行的飛天遁地,5毛特效的空氣打鬥區分開來,給觀眾營造了一種“務實”又“復古”的武打世界。
又比如,導演李木戈獨特的奇幻美學。
不比其他奇幻,多將背景架空,或設置在古代,《冰雪謠》代入感的最大來源,在於故事發生在架空的民國,劇中大部分場景都在冬季。
月光中,夜色下,整個畫風呈現一種肅殺之氣,又透着一份詭譎的美感。
雖然不能說故事比之前的《無心法師》等民國奇幻劇有什麼突破,但勝在導演功力,剪輯,切換,氛圍把握得剛剛好,奇幻緊張感就出來了。
03、演技:高偉光接棒韓東君,變身“民國不死人”,戲味就出來了
是的,提到民國奇幻劇,當然是繞不開同樣改編自尼羅小說的《無心法師》,也跟韓東君飾演的無心一樣,本劇中的沈之衡,既承載着全劇的核心設定,不死之身。
更是全劇最大的關鍵,這個演員,當然吃重。
也毫無疑問,高偉光是這部劇的一大亮點。
沒有人比高偉光更適合演不死之身!混血立體感帥臉,加上191的身材,高偉光一身民國車水馬龍中一戰,一股神秘孤獨貴公子的氣息,自然撲面而來。
從人物塑造上說,沈之衡是一個複雜的形象。
他歷經百年不死,早已失去了做人的樂趣,想要的越來越少,但卻保持着做人的傲骨,不願在亂時隨波逐流,哪怕海東軍拉攏威脅,也不為所動,這個堅持,讓他陷入危機。
高偉光在處理複雜角色上,向來不讓人失望。
劇中,他一邊要面對軍閥勢力的威逼算計,見招拆招。
那一場對下手殺他的厲英良反殺的對手戲,他的表演非常精彩。
一開始在晚宴上,他笑臉盈盈,彷彿沒事人一般,其實是麻痹對方。
就在對方被他的淡定忽悠地自己都信了沒殺他的時候,忽然變臉,一個狠臉,再一個狠手,直接將對方拿下。
從言語回擊到動作壓迫,高偉光把人物身上的那種壓迫感演出來了。
一場戲,多種情緒表達,多個表情轉換,高偉光的表演,凌厲如冬。
但在面對救下自己的米嵐時,他又溫文儒雅,溫暖如春。
人設帶感 ,演技入戲,這個立體複雜的角色,高偉光還有戲可演,鷓鴣哨之後,他可能又要創造一個新的代表角色了。
驚艷我的還有劇中的女演員,她們一出場,民國奇幻劇的“性感”就出來了。
比如歐陽娜娜,原本演技有不少爭議,但她一張小白花純純的臉,還有氣質中自帶的柔弱感,演備受虐待的盲人富家女米嵐,完全是四兩撥千斤。
再比如飾演神秘姨娘衛秋的孟子義。
造型已經十分驚艷,有種凄愴又詭譎的不可方物的美,讓人心動又心驚。
配合角色凄慘的人設,因為婆婆覺得她是不祥之物就要燒死她和孩子,令她不得不反殺沈氏一族,變成了從此消失百年的瘋批女,人設確實帶感,更適合她的演技發揮。
還有在《唐詭2》中憑風情萬種的馬夫人驚艷觀眾的湯晶媚,這次飾演的狠人沐梨花,
一身民國造型復古又時髦,既步步生花、風情萬種,又殺氣外溢,如暗夜綻放的絕色鬼魅,自帶妖冶魅惑的魅力。
也正是因為這些女性角色的出彩,讓這部奇幻劇有了更多色彩和看點。
04、《無心法師》之後,民國奇幻劇,該出彩了
作為《無心法師》後又一部久違的民國奇幻劇,
《冰雪謠》自然不完美。
最為明顯的就是部分劇情過於想當然,奇幻設定精彩,但劇情嚴謹性不足,比如身為一城名流的沈之衡如何在掩蓋自己的百年之身?又憑什麼以一己之力對抗軍閥的力量?
但劇集好就好在,自成一格。
作為尼羅原著改編劇,一方面,它沒有放棄原作的高能名場面。
而在選角上,明顯主創也做了功課,比如核心角色沈之衡的選角高偉光,就很符合觀眾的預期。
另一方面,它對一些劇情做了影視化改動。
李木戈融入了自己的司藤民國美學,效果不差。
對期待國產奇幻突破的觀眾來說,缺點就變得可以容忍。
還是和《無心法師》一樣,除了引入民國奇幻,部分場面達到心驚肉跳的水準。
劇集還拍出了尼羅原著最動容的精華。
沈之衡故事真正打動人的,是什麼?
孤獨感。
沈之衡這個人物,歷經百年,不si不滅。
這個設定最吸引人的地方——
他是個有過去又沒有過去的人。也是一個在不斷尋找自我的人。
但循環反覆,也找不到自己,這是人物的悲劇內核。
而盲女米嵐的特別,在於給了他一個月色下活下去的理由。
說到底,奇幻故事包裝下面,實則是很多都市男女的心路歷程。
這樣的嘗試帶來的效果見仁見智,就像劇的前4集,以男女主角的拉扯作為主線,有人受用,也有人不滿。
但我覺得。
至少它在奇幻類型和題材,逐漸風格同質化的今天,試圖去改變一點什麼。
作為一部“民國奇幻”劇,《冰雪謠》還是給大家帶來了一種新鮮與驚喜感,這出冰雪謠,就值得看下去。