《抓娃娃》以一己之力拉窄了與去年同期暑期檔的票房差距,以50%的排片佔據了70%的票房佔比。《抓娃娃》的出品方這兩天估計是做夢都在笑。然而,有人歡喜就有人憂,這麼好的成績,不由得讓其他人看了眼饞。
導演陸川拿自己的賬號,陰陽怪氣這部電影說《抓娃娃》是低質強鹼性搞笑片稱霸中國電影市場,是文化的悲哀。
可笑的地方在於,轉眼陸川背後的公司就說他被盜號了,陸川還假惺惺地說沈騰是他哥們兒,這件事他會徹查。結果,平台站出來說所有的消息發布均為一個手機,分布內容和刪除內容的都是一個ip地址,不存在被盜號一說。打臉聲,啪啪響徹全網。
先拋開深究陸川是不是真的為文化感到悲哀,還是眼紅成績,但可以肯定的是,《抓娃娃》的確不算是符合人們能夠促進電影工業進步的大製作商業片。可他的存在也是有意義的,這樣的電影是壓力社會下人們內心需要的安慰劑,甚至是人們急缺的東西。
市場本就該百花齊放
如果要單純批評開心麻花的喜劇電影的話,確實是太過依賴於一個又一個的包袱,全靠演員堆砌包袱。最高級的喜劇,是結構式的喜劇,一環套一環,幾場戲是層層遞進的,是漸進過程,讓大家能看到了它的精妙之處,打個比喻就是穿衣服,第一顆扣子扣錯了,整個故事全部基於扣錯的扣子開始放飛。
二流的喜劇,就只能用一個又一個的包袱串聯起來。開心麻花被人時常詬病的一大緣由,就是在這裡,包袱多到數不勝數,結構卻差強人意,故事還有不少漢化嫌疑。
不過,即便它只不過是作為一部口水喜劇片爆火,《抓娃娃》的存在與高質量文化片產出不是零和博弈,不屬於此消彼長的關係。喜劇人拍喜劇人的,誰要是能拍有深度的好電影,誰就拍唄,拍不出來好電影還能埋怨觀眾?電影市場也不是只有喜劇片,只是現在做不到百花齊放而已。去年暑期的時候,《封神》、《孤注一擲》、《消失的她》人家三個也沒見誰給誰潑過髒水,大家的票房都很好,市場良性競爭。百花齊放,不管是哪一行當都要提倡。
觀眾看電影隨心為上
現在的實際情況,就是作為老百姓的觀眾們,不想看到動不動就拔高政治站位給大家教點啥的東西。好奇這些創作者,幹嘛總是站在道德的制高點,指責觀眾們的缺陷。好的作品,應該是反映現實,留給觀眾的討論空間,而不是直接給大家輸出價值觀。
趙本山早在幾十年前就說過,這都一年了,你指望在那幾個小時的春晚裡面去教育觀眾,這不是開玩笑的嗎?觀眾何必花錢去電影院裡面給自己上一堂教育課。願意讓大家花錢去電影院看的作品,是能帶來讓人們發自內心的歡笑,或引發自內心的共鳴、落淚、生氣,任何情緒都可以。觀眾衡量一部電影的標準很簡單,好看,值得我花錢;不好看,不值得我花錢。 哪有那麼多彎彎繞繞。
眼紅好票房死不承認
這件事情說到底,還是因為業內人士眼紅票房,各路網友也不是第一次遇見專業的導演、製片人發瘋pua觀眾。一邊瞧不起觀眾,一邊眼饞票房,然後就說觀眾不懂欣賞,卻從來沒想過是他們拍不出來。
這一流程,真不知道是什麼時候開始的風氣,一旦一部電影的票房不太好,那麼這部電影的製作人或者導演或者編劇,就會在微博上跳出來罵觀眾,說觀眾不得懂得欣賞。
能亮出來這種觀點的人,着實叫大家哭笑不得。有能力拍出來優秀的藝術作品的電影電視人,觀眾不是不懂得欣賞。比如《漫長的季節》,看過的沒人說不好看,人民群眾不是不會欣賞,水平好的作品不宣傳,沒有流量明星,也會被人們看到。背後的創作者們,是早晚都會發光的金子,他們從來都不會跳腳出來說人們不懂得欣賞。真正那些按捺不住自己內心,急着跳出來陰陽怪氣諷刺觀眾的人,內心深處更多的,是覺得為什麼有着幾十億票房的人不是他。
前不久,因為《沒有一頓火鍋而解決不了的事》,就鬧過這麼一場,丁晟導演也是如此,他自己技不如人,不從自己身上找借口,不知道朝別人發的什麼瘋。要是讓他的電影賺得盆滿缽滿,絕對一個字都不說。時間再來到今天,幾乎是差不多的劇情,馬上要有新電影《749局》上映的陸川導演,生怕重現當年《九層妖塔》與《夏洛特煩惱》相撞的劇情,已經開始提前發瘋。
無所謂,讓他們瘋吧,一點也不耽誤作為觀眾的我們看樂子。