未發現違法行為!五月天“假唱”調查結果公布,本月將連開10場演唱會

未發現違法行為!時隔160天,五月天“假唱”風波終於塵埃落定。

五月天“假唱”風波160天後

上海文旅局回應:未發現舉報的違法行為

據揚子晚報消息,記者收到了上海文旅局關於“五月天上海演唱會假唱風波”的回復:“2023年11月上海五月天演唱會舉辦期間,上海市文旅局執法總隊經安排執法人員對該演唱會現場監管,經核查未發現您舉報所涉及的違法行為。”

去年12月初,up主“麥田農夫”接到網友投稿稱五月天演唱會存在“假唱”,該up主選取了粉絲在演唱會現場拍攝的12首歌曲,提取人聲進行分析。據他判定,12首歌曲中,《乾杯》《戀愛ing》《知足》《愛人錯過》《傷心的人別聽慢歌》為假唱。

該消息一出瞬間讓五月天陷入輿論漩渦。

面對輿論質疑,12月3日,五月天經紀公司相信音樂在社交平台發文稱,在即將舉行的巴黎站演唱會上,“全程熱唱3小時,真正唱到天亮”,但該聲明被指轉移話題,避重就輕。

隨着事件的不斷發酵,監管部門也介入其中。

12月4日,上海市文旅局執法總隊公開表示,高度重視此次涉嫌“假唱”輿情,已按照《營業性演出管理條例》要求主辦方配合調查,待有關情況依法核實後,將及時回應網友關切。同時,演唱會原始視頻、音頻等材料已提交屬地文化市場稽查部門。

12月6日晚,五月天主場阿信曾髮長文回應假唱質疑,稱“除了真唱沒有感動你的方式,每次的嘶吼,每一場,每一聲,都來自於我依賴了24年的嗓子”,但仍被質疑迴避真假唱問題,畢竟提前錄製好的歌曲也是來自五月天自己的聲音。

12月8日凌晨,五月天在被質疑假唱之後首度露面,並在平台全程直播演唱過程。本場演唱會在巴黎舉辦,演唱會上五月天先後演唱了《盛夏光年》《愛情萬歲》《派對動物》《離開地球表面》等歌曲,阿信為了洗刷假唱疑雲,多次飈高音展現實力。

然而這一次五月天賣力的演出並未獲得外界諒解,反而引發了更大的質疑,不少網民稱:“又跑調又難聽,如果這是真唱那以前一定是假唱。”

去年12月以來,外界從未停止過關於此事的討論,如今5個月過去了假唱風波塵埃落定,相關消息也第一時間登上熱搜,粉絲紛紛表示“終於還了五月天清白”。

本月15天內將連開10場演唱會

去年一地演唱會吸金超3億元

從去年up主爆料到如今監管部門的定性,無論是從五月天的知名度還是事件的發酵程度來看,這可謂是近年來影響力最大的一次假唱風波。

據藍鯨記者統計,2023年五月天在全球範圍累計安排了約70場演唱會,其中包括6月在杭州、武漢演出的6場;7月在深圳、瀋陽演出的7場;8月在泉州演出的3場;9月在西安、南京、成都演出的9場。到了11月,更是在上海10天連開8場,唱了近300首歌。

對於經紀公司而言,高密度商演安排背後是巨大的現金回報。以五月天上海站為例,11月12日至21日共舉辦了8場,觀眾累計人數超36萬人次。演唱會看台票價格由低至高分別為355元、655元、855元和1055元;內場票價格為1555元與1855元。

按36萬人次計算,在平均票價1055元的情況下,五月天在上海吸金超3億元,這裡還不包括應援物銷售等收入,平均下來每場收入超過3000萬。

然而對於歌手來說,每一次演唱會都是技術與體力的雙重考驗。例如,在2018年,57歲的劉德華在香港13天連開13場演唱會,因唱到嗓子發炎被迫中止,哭着向歌迷道歉。短時間連開多場,毫無疑問會直接影響到歌手的表演狀態。

五月天成立25年以來,從一年20場到如今一年70場演唱會,平均下來每周都有演唱會。如此高密度的安排讓難免讓外界產生質疑,此前在假唱風波中,有網民們質疑五月天這是“機械嗓”還是“振金肺”?也有一些歌迷認為,連開太多場,嗓子無法承受,使用假唱或墊音也是無奈之舉。

對於歌手而言,在營業性商演假唱屬於違法違規行為。

根據《營業性演出管理條例》規定,以假唱欺騙觀眾的行為,需承擔民事責任以及行政責任。觀眾有權在退場後依照有關消費者權益保護的法律規定要求演出舉辦單位賠償損失;演出舉辦單位可以依法向負有責任的文藝表演團體、演員追償。由縣級人民政府文化主管部門處5萬元以上10萬元以下的罰款。

經過100多天的調查,上海文旅局給出的回應為“經核查未發現違法行為”,此次回應也直接洗清了五月天假唱的嫌疑。

今年4月五月天再度官宣,將於5月18日至6月1日在北京國家體育場(鳥巢)舉辦10場演唱會。據大麥顯示,北京站累計想看人數超過80萬人。

事實證明,即便經歷了假唱風波,五月天的號召力仍在。

五月天淪為搖錢樹?

密集演出背後是過度商業化策略

在2023年的成都演唱會上,五月天主唱阿信說:“有人說相信音樂把五月天當搖錢樹,如果五月天不想唱,沒有人能夠逼我們,如果怪獸、瑪莎、石頭、冠佑、阿信想唱,也沒有人能擋住我們。”

雖然阿信公開否認“相信音樂把五月天當搖錢樹”這一觀點,但數據不會騙人,在演出市場火熱的大環境下,如此高密度安排背後折射了經紀公司激進的商業化策略。

相信音樂正式成立於2006年7月1日。是陳勇志與謝芝芬同五月天、梁靜茹等歌手成立的唱片公司,其中陳勇志是與謝芝芬皆是出自滾石唱片的資深高層經理人,並於華人音樂唱片業界有相當程度專業聲譽。

據天眼查app顯示,相信音樂文化傳媒(北京)有限公司的大股東為謝芝芬,其持股比例為92.5%,陳勇志持股7.5%。公司經營範圍含組織文化藝術交流活動、項目策劃與公關服務、版權代理、知識產權服務、演出經紀等。2011年5月,該公司投資成立了相信音樂文化傳播(上海)有限公司。

資深演出經紀人珊姐對藍鯨記者表示,在過去歌手主要是靠賣唱片賺錢,磁帶或cd賣得越多歌手名氣越大,相應的廣告、影視等收入會不斷增加,公司就越賺錢,因此在過去唱片銷售是音樂公司商業模式的核心。但在互聯網時代,磁帶、cd逐漸消失,數字音樂徹底革新了音樂行業的商業模式,對於音樂公司來說,發唱片帶來的收入遠遠不如開演唱會。

正如其所言,上文提到五月天8天在上海吸金超3億元,平均下來每場收入超過3000萬。按一年70場的數量來計算, 五月天光演唱會一年就能實現21億的門票收入,這裡還不包括應援物銷售等其他收入。

“一張演唱會門票能買多少張cd?一邊是高額的經濟效益,另一邊是歌手體力的負擔,對於經紀公司而言兩者如何取捨顯而易見。”珊姐打趣地說道。

據中國演出協會公布的《2023年全國演出市場簡報》顯示,演出市場總體經濟規模739.94億元,與2019年同比增長29.30%,達到歷史新高。全國演出場次44.06萬場(不含農村演出和娛樂場所演出),與2019年同比增長123.55%;票房收入502.32億元,與2019年同比增長150.65%;觀演人數17113.64萬人次,與2019年同比增長83.01%。

在市場火熱的情形下,演出公司、經紀公司勢必要最大限度安排歌手進行商演,這對歌手而言,無疑是身體和心理的巨大挑戰。

五月天2008年發行的專輯《後青春期的詩》里,有一首歌《我心中尚未崩壞的地方》,歌詞中唱道,單純的孩子,是否變了樣,跟着遊戲規則,學着成長。當人心變成市場,當市場變成戰場,戰場埋葬多少理想,歌手追逐銷量,記者追逐點擊量,沒有誰比誰更善良……

曾經五月天一首首經典歌曲讓歌迷看到了他們對音樂最純粹的初心,直至去年年底,假唱風波一度將五月天推上風口浪尖,不少人開始質疑這個樂團在巨大金錢和流量面前迷失了本心,如今監管的回應直接洗清了假唱的嫌疑,這對於歌迷來說無疑是最好的消息。