楊冪+于謙的組合，很新鮮。
當初，由丁晟導演的電影《沒有一頓火鍋解決不了的事》（下稱《火鍋》）官宣陣容時，不少人都有如此感覺——能有這樣的搭配，有趣。想想看，頂流，加上人緣、演技皆好的謙哥，話題度拉滿，期待值飆升，票房能差到哪裡去呢？
但現實是，一頓火鍋解決不了什麼事——2024年五一檔，這部電影全面落敗，到假期末尾，僅僅收穫5300萬票房，預測累計票房不足一億，而領跑的幾部片都在三億左右，對比懸殊。儘管影片場景簡單，但成本仍在一個億以上，光楊冪就得不少片酬，眼下這成績和口碑，賠本無疑。
5月5日12時，《火鍋》突然官宣撤出五一檔。不過，從撤檔影片重新上畫的歷史數據來看，難言樂觀，敗局已定。
背後，其實更映射着電器巨頭“美的”創始人何享健獨生子何劍鋒入局文娛業的落寞。
｜“美的”公子的落寞
五一檔另一部“掉隊”電影《穿過月亮的旅行》，預測最終票房六千多萬（目前不到3800萬），導演李蔚然和《火鍋》導演丁晟一樣，都是廣告片導演出身，還拿過廣告類大獎，這回可說是難兄難弟。
更巧合的是，《火鍋》和《月亮》都是同一家公司“百納千成”主控出品——這是美的集團創始人何享健的兒子何劍鋒旗下所有。
“百納千成”前身系華錄百納，當時為央企中國華錄集團所有，2002年創立，2012年登陸資本市場。創立之初，華錄百納主要業務為電視劇的製作（如《漢武大帝》等），後來擴展到綜藝領域，2014年以25億元代價，收購了綜藝製作公司藍色火焰，後者曾出品《跨界歌王》《女神的新衣》等大熱綜藝節目。
2016年是華錄百納發展高峰期，當年營收25.75億元，凈利潤3.85億元，市值也一舉超過500億元（如今僅餘50億）。不過，在2018年前後，文娛環境變化，即便背靠央企，華錄百納的經營狀況仍然一落千丈。這一年，花費25億收購的藍色火焰，以440萬元血虧出售。
2018年初，華錄集團退出，“白衣騎士”何劍鋒旗下盈峰集團馳援，耗資18億成為這家公司的實控人。2020年之後，何劍鋒又陸續注資數億元（合計24億）拿下31.5%股份，從而，成為最大股東。2022年，華錄百納正式更名為百納千成。
1967年出生的何劍鋒，與做實業的父親何享健走上了不同道路。
早在1994年，何劍鋒就離開美的自立門戶，成立了盈峰集團，以資本運作為主，各處收購、投資，產業龐雜，互相之間都沒什麼關聯。2023年年底，盈峰集團斥資百億接盤傢具龍頭顧家家居，讓何劍鋒再度受到矚目。
儘管何劍鋒沒有接班美的隊，但他是何享健獨子，仍被外界視為美的集團太子爺一般的存在。
目前，盈峰集團業務中，涉及文化、環境、消費、投資以及科技領域，囊括了拍賣、母嬰、童裝、機器人、金融科技，以及粉末冶金零部件等。而進入文娛行業，即以收購華錄百納為起點。
何劍鋒的資本版圖（來源：市界）
此前，百納千成主要深耕劇綜，對於電影業涉足較少，即便有，也只是以出資較少的聯合出品身份出沒。2021年控股收購了由前北京文化副總裁張苗創立的北京精彩（曾參投《你好！李煥英》《狙擊手》等大熱影片）算得上大手筆，也藉此曲線進入電影業。
這個五一檔，算是何劍鋒在電影行業的首度主動出擊——《火鍋》第一出品方“大江美之”及《月亮》第一出品方“惠州光友”，都是百納千成旗下控股企業。
未料，卻慘敗至此。兩部電影，合計將為百納千成造成上億的虧損（《火鍋》再映或也難挽狂瀾）。
節前的4月28日，百納千成才剛發布第一季度財報，凈利潤約352萬，與去年同期相比，扭虧為盈，再加上五一檔連發兩片的利好，因而，導致其股票於4月29日漲停。但兩部主控片雙雙倒掛，可以想象，假期後開盤不會很妙。
《月亮》看片名就感覺有文藝范兒（其實是愛情片），不賣座可以想象，然而，楊冪+于謙的《火鍋》，又為何慘敗？
還是得回歸到電影本身探討。
｜主創和觀眾的脫節
《沒有一頓火鍋解決不了的事》是典型“劇本殺”故事，最近幾年挺流行，比如《揚名立萬》《滿江紅》等片都屬於此類，場景集中，注重反轉，處理好的話，容易四兩撥千斤，甚至在票房上都能趕超重工業電影（比如《流浪地球2》）。
相較之下，《火鍋》的劇本殺屬性更強烈，畢竟前述所說那兩部的背景要麼是民國，要麼是古代，各種元素更豐富。而《火鍋》主場景就是一個戲院後台庫房，四個用麻將牌來當化名的角色，外加一個“凱子”付主任……就這麼一塊地兒幾號人，省是真省。
但現代戲，也有現代戲的軟肋，那就是不能像民國和古裝戲那樣，隨便死人。畢竟一死人，這事情就鬧大了，故事就不容易往下編了……要是不管三七二十一，硬着頭皮，甚至“昧着良心”往下編的話，最後會弄到一發不可收拾，圓都圓不回來，而《火鍋》恰恰就屬於這種情況。
因此，成片也就捉襟見肘了。
毫無意外，《火鍋》豆瓣評分剛到及格線（6.3分），熱門短評中，首當其衝的是這條——“這部電影完全展現了導演和每一個演員的上限所在，可以叫《沒有一部電影證明不了的事》。”
類似這樣的負面評論不少，比如網友“我說啥了嗎”這麼評價：“兩星給於謙，看了點映一言難盡，看得我雲里霧裡。楊冪台詞演技太齣戲了，就一劇本殺劇情還講不明白……”
而主創這邊的情況，則完全不同。
導演丁晟一開始接受採訪時，信心十足，說這個劇本自己執筆寫了兩個月就完成了，過程很順，很有爽感。而演員也很支持，像于謙老師，看了劇本後，就馬上決定調整檔期，配合這片的拍攝，對導演的想法也幾乎完全接受。
至於女一號，丁晟本來認為這個角色並不完美，有缺陷，還跟楊冪之前演的有差別，但未料，她看了劇本後，沒怎麼提要求就答應出演。更誇張的是演員田雨，他多次跟丁導說，這個劇本就是個美人胚子，大家再收拾描畫一下，就是個大美人了。
兩相對比，為什麼觀眾的評論，跟導演及演員的自我感覺，差別會有這麼大，就像重慶的鴛鴦火鍋，一個“清湯寡水”，一個“熱辣滾燙”呢？
導演丁晟1994年於北京電影學院美術系畢業，2000年得到機會，拍了一部叫《大驚小怪》的電影，從故事來講，有點像《泰囧》。但可能這片對於內地影壇來說有點“超前”，反正不管怎麼樣，撲得厲害，對於丁導的打擊不小，於是又“回爐”深造，回北電導演系進修。
再後來，他投身廣告圈，六年時間裡拍了三百部電視廣告片，其中還給重慶拍過五支形象片，每拍一次都得待半個多月的時間，算是拍《火鍋》的緣起之一。
更重要的是，拍廣告讓他能近距離接觸到像成龍這樣的巨星。在拍完王晶監製的《硬漢》之後，2010年丁晟跟成龍合作了《大兵小將》，憑此片成為內地億元導演俱樂部里的一員。
廣告導演與明星、資本接近，能近水樓台先得月，卻也有劣勢，就是太容易顧及到金主的需求，總力求在最短時長里表達出訴求，還要儘可能地把畫面拍得光鮮好看，細節到位。《火鍋》里就有很多廣告式的拍法，各種高速鏡頭下的火鍋食材，汁液飛濺……但跟整場戲是脫節的，甚至跟角色當時的動作和情緒，都是不合拍的，只是被硬剪在了一起。
｜導演高估了自己的能力
除了廣告出身外，丁晟和李蔚然這兩位導演的另一共通點，就是都自己寫劇本。
除了最早那部《大驚小怪》外，之後丁導自己的作品，包括與成立合作的三部電影《大兵小將》《警察故事2013》《鐵道飛虎》，他都身兼編劇。但問題是，動作片，特別是港式動作片劇本，跟一般劇本不一樣，更像是春晚節目之間的串聯詞，只是一種點綴。
有人說，成龍電影，不管是誰導，到最後“導演”都是他自己，這話雖有誇張的地方，但也不是毫無道理，成龍自己的動作戲，是有“作者性”在的，但其中並不包括文戲。
成龍自編自導最好的一部，應該是1989年的《奇蹟》，但故事也不是原創，而是脫胎於弗蘭克·卡普拉1933年的《一日貴婦》和1961年的《錦囊妙計》。
也就是說，成龍式電影的劇本，最多只能起到錦上添花的作用，而無法雪中送炭。但丁晟以為自己的導演和編劇技巧，能讓之前的港片經典升級換代，更上一層樓，於是便有了《警察故事2013》《英雄本色4》，但結果自然是被打回了原形，都以不及格收場。
而這回，他之所以有底氣編導《火鍋》，十有八九是因為《解救吾先生》，那也是單一空間的戲，矛盾很集中，一觸即發。老實說，確實不錯，有張有弛，算得上此類電影的精品。
但這回的《火鍋》卻很不一樣，它並非根據真實事件改編，沒有警察和悍匪的較量，正反派之間的矛盾毫不激烈，甚至到最後還小品式地抒情起來。這就一下子讓整部電影充滿了槽點，不得不感慨，實在是太高估了自己在虛構故事方面的能力。
儘管實際上跟《揚名立萬》《滿江紅》屬於同一類型，但丁晟在執筆編劇時，估計心裡惦記着的不會是這兩部，而是日本電影《如月疑雲》和昆汀早期經典《落水狗》。
《火鍋》和《如月疑雲》在設置上有太多的相似點，都是幾個互不相識的人物，因為某個共同的契機，而臨時聚在了一起，然後在大段的對白中，開始不斷反轉，包括眾人的身份，以及事情的真相。但兩者最大的區別在於，《如月疑雲》始終圍繞偶像的死因，各角色的真實身份被揭示出來後，都能給人驚喜，大呼想不到，而偶像本人因為已經去世，所以不在場，只是大家議論的焦點。
《火鍋》則大大不同，看起來幾個角色都跟田雨扮演的付主任有關係，但他卻又是在場的，於是這個角色特別詭異，完全不合邏輯，實在不知道田雨看了劇本後，怎麼會覺得那是個美人胚子？明明是個食之無味，棄之可惜的雞肋。
更要命的是，丁晟覺得光致敬《如月疑雲》不夠勁，還得來點更勁爆的，畢竟他是個直男式的動作片導演，怎麼著也得“文戲武唱”，於是想到了昆汀處男作《落水狗》，這部電影雖然脫胎於林嶺東的《龍虎風雲》，但把枝枝節節都給去掉了，只把倉庫當成了一個主場景。
而且跟《火鍋》一樣，裡面的角色事先互不認識，都用代號，《火鍋》是麻將，《落水狗》是用顏色。兩片里都有一個被綁來的“外來”角色，《火鍋》中是付主任，而《落》里是那個卧底警察。
只不過，黑幫老大臨時湊一幫人馬去搶劫，是比較合理的，而一個川劇“戲班主”因為戲院拆遷的事情，三言兩語就能糾合一班微信群里素不相識的人，去拆遷辦付主任家偷他貪污的贓款，還鬧出“人命”來，這實在是太不可思議了。
｜資本，買不到人心
除了導演和劇本外，像這樣的劇本殺電影，也很考驗演員的演技，因為絕大部分時間裡，都是抬頭不見低頭見，大家湊在一起開聊，對於台詞功力是一大挑戰，更像是在舞台上演話劇。
《火鍋》於2023年2月8號開機，3月1號殺青，僅僅拍了二十多天，而且因為場景特別集中，所以是按照劇本順序拍的，而不像通常那樣是按不同場景，跳着倒着拍的。片中演員，滿打滿算，就是六位，楊冪、于謙、田雨、余皚磊、李九霄和黃小蕾。
其中楊冪是大家抬頭不見低頭見的演員，哪都能看到她，新鮮感乏無，而她又沒有演出脫胎換骨的感覺，打眼一看就還是那個頂流楊冪，因此，也就只能說一個“差”字了。她最為人所詬病的，是台詞功力——有一種獨特的發音方法，鼻音很重，有點謎之慵懶，而且不管什麼角色，楊冪都堅持只用這麼一種發音來演繹，在《火鍋》中也不例外。
恰如丁晟導演在受訪時所說，楊冪在片中所演的幺雞一角，性格有缺點，不完美，說白了就是風塵味很重，長袖善舞，是個交際花。老實說，這是之前港片中的常見角色，張曼玉邱淑貞等女演員的拿手好戲，很容易在潑辣外表下，演出真性情來，既讓人喜歡，也令人唏噓。
但相似的人設，在楊冪演來，卻是“同一幅面孔，同一種聲音”，毫無層次和感染力可言。
于謙作為著名的相聲表演藝術家，有自己獨特的台詞功力，能鎮得住場子。但電影不只是語言藝術，更需要人設和故事的配合。不難發現，謙哥拋開劇本，即興發揮的能力也不如想象中那麼強，在《火鍋》中他沒幾個包袱是能抖響的。
當然，這角色本身的定位就有問題，乍一聽是個狠角色，本應是位大佬，但謙哥演來，又很慫，更像是個“逗哏”，平時咋咋呼呼，真碰上事，又立馬蔫了，沒了主心骨，於是就讓這個本就很不靠譜的劇本，更站不住腳了。
田雨是位很有識別度的演員，但如上文所說，他所演的角色，在《如月疑雲》里其實是缺席的，不需要存在。於是田老師演得再滑不溜秋，古靈精怪，都有點使不上力，顯得多餘。
田雨已經很努力了，在片中展現了很多種不同的表演狀態，有僵硬型的，狡猾型的，哽咽型的……但其中表現最好的，應該還是最後痴傻型的，就是神智不清，嘴裡只知念叨着“爸爸的爸爸是什麼”的那一款。
“火鍋”是一種很有特色，也接地氣的飲食文化，而《火鍋》這部電影，非常像是幾個人在火鍋旁，你一言我一語，爭先恐後熱火朝天中拼湊起來的故事，當時的氛圍無疑是熱火朝天的，但之後真正拍出來，可能完全是另一回事了。
同時，在製片層面，《火鍋》也充滿了太多的算計，老是想着如何在前人的智慧和經驗中，充分貫徹拿來和拼湊主義，以最“性價比”的班底，來搏最高的票房，文戲不夠武戲來湊，一條想當然的反轉解決不了問題，那就來兩條……但這麼做，無論如何也不可能真正解決票房和口碑的事兒。
對於幕後出品人的何劍鋒而言，儘管在資本市場上長袖善舞，但影視行業的殘酷就在於——
資本可以買到流量、明星，卻買不到觀眾的心。
撰稿 | 李翼、jacka
策劃 | 文娛春秋編輯部
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