莫言編劇、王可然執導話劇《鱷魚》在蘇州首演

  中新網北京5月5日電 (崔白露)作家莫言編劇的話劇《鱷魚》3日在江蘇蘇州灣大劇院首演。話劇《鱷魚》故事圍繞主人公單無憚在生日派對上收到的賀禮“鱷魚”展開,挖掘人性深處的秘密,是一部魔幻現實主義話劇。據介紹,該劇在蘇州首演後,將赴杭州、上海、北京等地巡演。

  現場觀眾在3個小時的演出中鼓掌超20次,謝幕時演員張凱麗代表劇組邀請莫言上台。莫言說:“我非常激動,很多情節是那樣的熟悉,又是那樣的陌生。這說明我們的創作團隊,確實在這個劇本的基礎上進行了新的創造。每個演員都對各自的角色有深刻的理解,他們的演繹甚至超出了我的想象。我想一部好的戲就是人生的一面鏡子。它讓每一個觀眾都能照見自我,照見自己的高尚,照見自己的純潔,也照見自己和劇中某些人物類似的一些弱點。這樣一種觀摩,這樣一種欣賞,就不僅僅是欣賞藝術,也是對自己的一種人生的觀照。”

5月3日,作家莫言編劇的話劇《鱷魚》在江蘇蘇州灣大劇院首演。圖為謝幕時莫言(中)和演員在台上與觀眾互動。央華戲劇供圖。

  首演現場,除了普通觀眾以外,還有來自北京、上海的專家學者。北京師範大學藝術與傳媒學院教授張同道說:“莫言先生原創劇本、央華戲劇製作的話劇《鱷魚》是一封獻給眾生的平安書。莫言先生藉助鱷魚這一特殊生物,為人性拍攝了一張x光片,讓我們透過紛繁蕪雜的日常生活反省自身,捫心自問我是誰、我在做什麼、我要去哪裡。”

  上海戲劇學院教授丁羅男說:“整台演出很好地體現了莫言先生在劇本里對人性的深刻剖析。現實主義的描寫與象徵意象鱷魚的結合給觀眾巨大震撼。導演以各種舞台手段,如布景燈光、音樂音效,以及中心道具——魚缸里越來越大的鱷魚,形象地演繹了這一悲劇。而趙文瑄、張凱麗等優秀演員更以出色的表演,將人物的內心進行深挖。觀眾在他們時而憂鬱,時而激昂,時而又不乏滑稽誇張的表演中,得到了感染與啟示。感謝舞台創作團隊的辛勤勞動,讓我們度過了一個難忘的夜晚。”

  主持人張越表示,莫言先生的《鱷魚》是一部從現實主義入手的超現實主義寓言。王可然導演以其對文本、對人性深刻的理解力,對舞台豐富的想象力和準確的表達力,教科書般地闡釋了從文本到舞台,導演到底在做什麼。即使抽去文本,能量依然瀰漫在舞台的所有細節中,而這種能量又根植於文本。好的形式表現內容,好的形式本身就是內容。

  在編劇李靜看來,舞台劇《鱷魚》是一部剖析人之慾望的荒誕寓言,一個飽受煎熬的負罪靈魂的懺悔錄,充滿激情、疼痛、熱血和想象力。劇作家莫言和導演王可然以各自的語言和內在,在舞台上碰撞出合一的、令人驚喜的光焰,結尾的“大詠嘆調”令人唏噓淚下,趙文瑄和張凱麗的表演驚艷全場。

5月3日,作家莫言編劇的話劇《鱷魚》在江蘇蘇州灣大劇院首演。圖為謝幕時主創人員與觀眾合影留念。央華戲劇供圖

  影評人納蘭驚夢說,這部作品裡,不同地域、不同鄉土、不同江河養育出來的不同語言面貌和音調,共同呈現了一個龐大的池塘,像中國戲曲中的“生旦凈末丑”一樣,每個人物有各自的面貌、態度、神智,舞台系統把這些不同的語言面貌彙集成一個龐大的人生的大江大海,宏大的語言交響樂。“不同的語言面貌,一致的表達系統,作品荒誕而魔幻,這就是我們的人生。”(完)