李現新劇開播,才播3集,收視就爆了,央視又證明了自己的眼光

沒想到,4月最給人驚喜的題材,竟然是愛情劇。

不能說,最近國劇的勢頭不猛。

不過,熱度最高的《承歡記》是標準的人帶劇,證明的是楊紫個人的收視號召力。

央1的《城中之城》收視是真的高,但主要也是于和偉、王驍、馮嘉怡幾個叔圈演技派撐場。

新開播的《哈爾濱1944》來勢洶洶,大有熱度追趕《追風者》的意思,不過也只是再次證明了諜戰劇的強大市場底盤,以及導演張黎+秦昊的組合是真的好使。

而央視八套今晚播出的這部新劇,卻是靠着國內罕見的殯葬題材和暖心的小鎮愛情故事,送來一抹春光——

《春色寄情人》。

李現、周雨彤領銜, 劉琳、方芳、萬鵬助陣。

導演程亮 ,是《繁花》中那個無事不曉的黃河路百曉生。

我知道大家想說啥!

國產愛情劇,也能看?還治癒?

難道不是懸浮、失真、狗血……全是坑?

說實話,一開始我也這麼不屑一顧,但看了一眼,接着是兩眼,三眼,從嫌棄,到沉迷……一口氣“炫”了3集,根本停不下來,這還是我今年第一次看國產情感劇這麼上頭。

為什麼上頭?原因就在於網友頻頻提到的幾個詞:

真實,自然,不做作。

讓人看到了製作方是用心在做劇。

收視,也證明了觀眾用腳投票,央八九點半開播,正撞上關機潮,收視卻依然破1,成功拿下次黃金檔全國收視第一。

一部根據舍目斯在豆瓣閱讀連載的9.8分小說《情人》改編的小鎮愛情劇,憑啥?

就憑現實愛情中,那些最難以啟齒的“忌諱”,幾乎都被這部劇講透了。

1:入戲

很多國產愛情劇,看完第一眼,根本不想看第二眼,因為全是霸總愛我、我好窮但我能住上都市大平層的套路。

《春色寄情人》卻完美避開許多雷點。

一開場,嗯,國產都市劇最俗套的,趕高鐵。

懂了,美人落難,霸總出場,英雄救美。有人對我愛妃不敬?整條高鐵買下來不夠?整個高鐵公司買下來夠不夠?

不好意思,剛才說的,《春色寄情人》,都沒有。

美女是有的,不過不是坐等霸總,而是主動倒追,追的也不是霸總,只是一個小小的南枰小鎮的——“人中龍鳳”。

從大城市回故鄉帶薪休假的社交e人庄潔(周雨彤 飾),一眼認出了坐在旁邊的高中同學兼緋聞對象陳麥冬(李現飾)。先擺手,再搭訕,直截了當自報家門,對上了?

i人陳麥冬摘下耳機,拖起行李箱,直接換座位。

可姐是那麼好甩開的?

一下高鐵,庄潔直接追過來——“我,庄潔,咱倆高中同學。我變化有那麼大嗎?”

陳麥冬:對不住,我倒不記得你有什麼特徵了。

“我,沒特徵?”

換成別的漂亮姑娘,已經氣到爆血管,可庄姐不是一般人,繼續主動貼貼——“開車了嗎?捎我一段兒。”

陳麥冬的回應又絕了——“開了,但不方便,你自己打車吧。”

望着“人中龍鳳”冷酷的背影,庄姐忍不住送出了一句——我呸!

這,真是國產愛情劇開場?

可接下來一場鎮上的聽戲偶遇,女主偏偏坐了男主奶奶的座。

男主剛下逐客令,奶奶到了,一對上眼,這不是之前教她搖一搖幫孫子相親的姑娘嗎。

還相什麼親,這姑娘就挺好。

於是聽戲找茬變吃席聊天,一句推銷——“這就是我孫子。而立之年的大小伙,在鎮上可受景仰了。”

女主:這孫子!

哈哈哈哈哈,《春色寄情人》是吧,你已經徹底吸引了我的眼球。

入戲了!

2:衝突

不難看出,這部劇,和日常見到的高大上都市愛情劇可不同。

整部劇非常生活流,講的也是小人物的愛情故事,而且,這竟然是一部小鎮愛情劇。

一座小鎮上,這麼標誌的姑娘,兩人是高中同學,還傳過緋聞,陳麥冬這是失憶了嗎?怎麼可能忘記庄潔?

他當然沒忘。

當年正是他,對遭遇車禍裝上義肢的庄潔說出那句:拐杖,也可以是武器。

也是他,把庄潔背在背上,陪伴她熬過了人生最難過的歲月。

還是他,被朋友們說成是被女方精神pua,所以到現在都沒找到對象。

他是故意躲着庄潔。

為什麼?

因為兩個主角都是“向死而生”的人。

陳麥冬,年少時性格桀驁,甚至傳出過打死人的傳言,這場生活變故後,他選擇成為一名遺體整容師。

對,就是那個《人生大事》、《入殮師》中的特殊行業工作者。

提起他們,我們下意識的第一反應,是“死人”、“晦氣”、“遠離”。

在《春色寄情人》中,其實也是如此。

劇中的陳麥冬,不跟人握手,因為“我們這行不習慣跟人握手”,也不習慣,說再見。

但對待逝者,他是真的用心。

夜深人靜,萬籟俱寂,陳麥冬靜靜閉着眼躺在案板上,

徒弟正認真給他做着臉部服務。

陳麥冬忽然一睜眼,開始教學指導。

直接把徒弟嚇得差點暈過去:師傅,能不能不要忽然睜眼,太嚇人了。

可以,但教學吐槽還要繼續:我們這行要是有回訪,剛才的服務肯定給你差評。

還行業回訪,這也,太嚇人了!

但比這更可怕的,是眾人隱形的歧視。

雖然人們嘴上都說不在意,但如果你的男友是遺體整容師呢?會不會渾身起雞皮疙瘩?

久而久之,難怪陳麥冬形成了生人勿近的性格,王家衛電影說過:要想不被別人拒絕,最好的辦法,就是先拒絕別人。

庄潔呢,卻是另一個極端,抱着殘缺的身體走人生路,卻走出別樣的風采。

她孤身在外打拚,成為大城市之中的醫療器械銷售冠軍。

戀愛時是姐,其他時間,她是有能力卻並不卑微的打工人。

就算是自己去做手術,都被萬鵬客串的閨蜜推往手術室了,還不忘滿醫院打招呼。

甚至想到給自己主刀的是醫院副院長,還在想着怎麼給對方一個好印象,然後鄭重整理了一下病號服。

這真是兩個世界的人。

由此,也能看出這個小鎮愛情故事的核心矛盾衝突:這兩人為什麼不能在一起?

按照國產愛情劇的傳統套路,可以考慮的是:女主絕症,或者男主絕症,或者都有絕症。

或者,女主有伴,男主有伴,或者,有惡毒美艷女小三——

不好意思,沒絕症,沒小三,也沒老三。

所有國產愛情劇常見的狗血套路,本劇統統不存在。

那男主為什麼不跟女主在一起?

因為——現實。

現實就是,“我就是一個本本分分的小鎮里的人,庄潔,我們不是一路人。”

這才是我們身邊真實存在的“錯過的愛情”。

沒那麼多狗血、虐戀,天旋地轉。

生活中,愛情並不是大於一切的。

兩人不在一起,往往是因為那些真實的無奈,最現實的困頓。

這才是現實愛情中,最大的衝突。

說實在的,這段戲並不算跌宕起伏,但我卻看得津津有味。男女主身上有一種獨特的魅力,沒有一點矯揉造作的意思,給人的感覺十分舒服。

讓人想看下去:

一個桀驁但身心孤獨的遺體整容師,一個身體缺陷但直球追愛的醫療銷售,如何在不斷拉扯中漸漸靠近,治癒彼此的“不完美”。

這故事,有點意思了。

3:觀感

連看3集《春色寄情人》,如果你要問我觀看這部劇最直接的觀感是什麼,我會說,兩個感覺,一種味道。

故事情節的喜劇感!

小鎮溫暖的人情味!

平凡日常的真實感!

其一,溫暖喜劇感

從第一場男女主碰頭戲,就把大家引入喜劇氛圍,然後又通過小鎮上的兩家人,勾勒出一幅小鎮喜劇群像。

比如,方芳飾演的男主奶奶,憑一己之力讓男主陳麥冬成為小鎮名人,為男主的終身大事操碎了心,又死死鎖定了女主。

於是直接拿着女主的資料去給閨蜜算一卦,可百密一疏,帶去的是女主弟弟的資料,於是出現了下面的對話——“你找的這個人,跟冬子,不合適吧。”

“你都沒仔細看呢。”

“有些事情,大家的看法都是約定俗成的。”“你可別跟我搞歧視啊,莊家這孩子我見過,長得俊,性格好,其他都不是問題呀。”

老閨蜜都驚呆了:“你這心態,真讓我刮目相看呢。”

還有奶奶和孫子陳麥冬的對話——“小子,追女孩的本事,沒忘吧”。”這一套,從來都不會。“”一直是女孩追我。“

下個鏡頭,直接讓奶奶打飛。

男方家長很熱心,女方親屬也相當賣力。

尤其是庄潔的妹妹,學渣一名,搞學習一竅不通,姐姐和陳麥冬的愛情八卦畫滿了黑板,”我有充分的理由懷疑,這麼多年,陳麥冬一直潛伏在咱姐心裡,以冥冥中的力量,cpu我姐。“

行吧,知道了,兩家都是喜劇人。

其二,小鎮人情味。

追到第三集,能感受到一種都市愛情劇少見的鬆弛治癒。

整個南枰小鎮都帶着一種暖色調,給人一種舒適治癒感,氤氳着熟人社會的人情味。

溫暖的不止是景,還有人。

比如50塊錢就可以隨意使喚的妹妹,永遠是姐姐最忠誠的僕人!

小鎮煙火尋常,人間人情冷暖,那種溫暖的畫風是自然流淌的。

其三,是人間真實感。

男女主的相遇很自然,劇方的處理也是點到為止,沒有過多渲染的情節,沒有浮誇的公主抱。

全劇都沒有刻意營造戲劇衝突,劇情一切的發展都自然而然。

男女主建立聯繫的劇情,也符合常理。女主回來休假,男主小鎮創業,故事沒有給男女主各自加光圈,更沒有強行增加後續的戲劇衝突。

沒有了那些都市愛情劇中光鮮亮麗的城市生活和拿腔拿調的都市精英,恰恰讓觀眾感覺故事離我們很近。

因為最能引起觀眾共鳴的,永遠是那些人間日常。

4:演員演技

看完3集《愛情而已》,除了劇情讓人眼前一亮之外,幾位演員的表現也是可圈可點。

其一,周雨彤

從《大宋少年志》、《我在他鄉挺好的》到《愛情而已》,周雨彤主演劇集均分常年保持在8分左右。

這次周雨彤在劇中扮演庄潔,不誇張的說,劇集能給我留下這樣的觀感,周雨彤的表現功不可沒。

她塑造的庄潔,沒有艷麗的服裝,沒有華麗的妝容,沒有誇張的面部表情,卻給人的印象很深。

我願稱她為內娛最會演戀愛戲的女演員,那種戀愛中的鬆弛感,根本不像演的。

沒有痕迹,才是好戲。

其二,李現

從《親愛的,熱愛的》到《去有風的地方》,李現演都市愛情劇,一直有種特別的萌感。

表面漫不經心,實則心潮暗涌,是他的拿手好戲。

他扮演的陳麥冬,外表冰冷不近人情,面對工作莊嚴鄭重。

但在奶奶面前像個乖乖兒,在愛人面前,又有種孩子般的笨拙。

李現主演的電視劇就基本沒有划過水,尤其擅長演繹外表純正,其實帶着心理負擔的角色,據說劇組為了他等了1年多,我認為值得。

其三,劉琳

從《父母愛情》到《知否》,劉琳的表演一直有一種沉浸式觀感,很容易把觀眾帶進去。

這次飾演一位小鎮母親,日常對女兒沒一句好話,可內心的心疼和疼愛一點都藏不住,一句“閨女,以後只看你臉,不關心你腿的,就不考慮了。”愛女之心直接溢出來。

無論是台詞,還是肢體動作,再或是面部表情,劉琳都讓人覺得不是在演一個媽,而是一個真真實實生活在小鎮里的母親。

這才是最高級的演技。

其四,方芳

69歲的方芳號稱台灣綜藝女丑界的開山始祖。

演戲她也不陌生,早年的《京城四少》有她,近年的國產劇《我要逆風去》也有她。

雖然是演的內地劇,但她融入的太好了,不會有半點格格不入的感覺。

表演中她舉手抬足都是生活化的喜感,輕輕鬆鬆就把喜劇給演了,真的是高手。

最後,萬鵬。

這幾年她演過的《祈今朝》《消失的十一層》口碑都平平,但個人表現都很出彩。

這次飾演的王西夏,只是客串。

但她實在太亮眼了,哪怕只有幾場戲,還是美的令人念念不忘,她到底何時才會紅?

5:國產愛情

當下的國產影視劇市場,大劇很多。

相比之下,《春色寄情人》就像一碟清粥小菜。

可清粥小菜,也有它的味道。

《春色寄情人》最大的特點,就是讓平凡的男女主,在一個平凡小鎮里,談了一段不需要強加大尺度,不靠大濾鏡和bgm來營造氛圍的戀愛。

雖然說的是一個小鎮殯儀師和大城市殘疾女孩之間的愛情故事,但其實又說出了小鎮與城市、理想與現實之間的選擇問題。

要小鎮,還是要姑娘?

當代年輕人談戀愛,就是這麼現實的。

但劇集解決這個核心矛盾的辦法,是設置了一個更大的選擇題:生還是死?

男主陳麥冬,是殯葬業從業者,他每天面對的,都是生死無常。

人世事,除了生死,都是小事。

很少一部國產愛情劇,男女主一個身份特殊,一個有殘疾,但面對沉重的議題,劇集的手法卻很輕,很喜感,也很浪漫。

劇中有兩個極“浪漫”的片段,我很喜歡。

第一段,是陳麥冬在殯葬業培訓中,對從業者們說的一段話:很長時間,我們的工作,是低賤、骯髒、可憎的,但我希望你們明白,人們痛恨的不是我們 ,而是死亡。

第二段,就是年少時的陳麥冬對剛剛經歷車禍殘疾的庄潔說的:拐杖,也可以成為武器。

這一刻,劇的主題再次升華。

呈現出對“死亡”的獨特理解和對生命的溫柔注視:人們天生恐懼死亡,人生難免經歷曲折,但“終點”的存在才讓“過程”更有生命力,也更值得珍惜。

向死而生,很多大事,不過是小事。

死是踏上另一端旅程,但活着的人,如何以平常心面對生活,面對困境,發現生活每一刻的春色,就是《春色寄情人》想和大家傳達的核心議題。

全劇沒有浪漫bgm+旋轉吻戲+上升鏡頭三件套。

但卻拍出了愛情最大的浪漫,那就是面對現實,愛情本身的可能性。

男女主看起來不是一路人,沒底氣在一起。

可你們忘了嗎。

愛情本身不能是底氣嗎?

當下國產愛情劇最大的可笑就是:劇中人相信權力,相信金錢,相信門當戶對,卻偏偏不相信愛情本身。

是,編製、醫保、五險一金……比愛情治癒的太多太多。

沒有物質的愛情像一盤散沙,沒什麼不對的。

但什麼是愛情本來的樣子?

是“此刻,世界的熱鬧與我無關,我只想不顧一切擁抱你,談一場春日般浪漫的愛情”。

這才是愛情讓人神往的地方。

說到底。

沒有人對愛情有確定答案。

而好的影視作品,也並不是給出答案,而是在困難之中,在壓力之下,在瑣碎的泥淖里,告訴觀眾——

反正今天還活着,談個有些超越現實的戀愛,能咋的。

如果你恰巧想看一部簡單的愛情劇,放鬆下心情,我推薦這部《春色寄情人》,因為春色正好,佳期如許。

一部劇當然無法幫你解決人生的問題,愛情也不能。

但活着,就別小看了愛情。