劉德華張藝謀找董宇輝賣票,冷場尬吹硬捧,老牌明星落伍還是新主播無能?

春節檔開戰在即,九部影片摩拳擦掌,全都想在新春佳節的票房中拔得頭籌。

因為缺少“大投資”“大製作”的電影支撐,被誇張地冠以“最弱春節檔”,縱然如此,該有的前期鋪墊、宣傳路演等流程還是要一應俱全。

所以這幾日,幾部電影的主創人員都在四處奔走,營銷團隊也鉚足了勁,各種熱搜花絮八卦短視頻齊齊上陣,就連劉德華、寧浩(紅毯先生)與張藝謀(第二十條)也先後走進了董宇輝的直播間。

董宇輝同學也剛剛從糾紛與爭議中抽身單飛,曾經寂寂無名的英語培訓老師,因為帶貨直播的風口迅速竄紅,目前已是當下炙手可熱的頂流主播。

當演員的劉德華,做導演的張藝謀,在各自領域已經是功成名就、碩果累累的“國寶級”人物,卻還要攜手一位新近躥紅的帶貨主播,以人氣彼此加持,共享流量紅利,讓人不得不感慨“不是我不明白,這世界變化快”

而幾人在直播間的表現冷熱不均,褒貶參半,究竟是老明星跟不上潮流,還是新主播把控不住現場?

這倒值得細細盤盤。

01.劉德華矜持與張藝謀熱絡

在剛剛運行不久的“與輝同行”直播間里,劉德華寧浩與張藝謀俞敏洪先後兩場僅隔一天,一冷一熱形成強烈對比。

劉德華和寧浩那一場,整體氛圍顯得尷尬生硬。劉德華本來話語不多,從無線演員班已經接受過演藝圈的專業訓練,“謹言慎行”早已是刻在骨子裡的習慣

而且現在上了年紀,也有了充足資歷和地位,犯不着還在舞台上插科打諢討好觀眾。

所以董宇輝開啟的很多話頭都得不到回應,轉眼就掉在地上。

旁邊兩位都是頂流,寧浩非常知趣地保持沉默。本來也是幕後導演,這樣的場合併不需要自告奮勇地成為主角。

結果三人都拘謹着,玩笑開不起來,雞湯抒情也燃不起氣氛。

見勢不妙,劉德華硬擠出幾個八卦,說了“私生粉”在片場床下藏了一整天,以及柔和地回應了“為何隱婚”的舊事。

話頭丟給寧浩,導演就開啟了誇誇模式,說自己的母親很喜歡董宇輝,把小董當成“別人家的孩子”,每天都要求寧浩向董宇輝學習。

這個吹捧的玩笑也不尷不尬。你好歹也是才華超群的知名導演,有必要這樣放低姿態硬捧年輕的董主播么?

不過這也怪不着劉天王和寧導演。畢竟都不是綜藝咖,劉天王已經是老幹部地位了,平時也少有練習如何炒熱氣氛,如何接梗拋梗,他們這場應該來一個賈玲沈騰或是台灣省小鍾沈玉琳等綜藝咖,那氣氛絕對立馬熱鬧起來。

張藝謀和俞敏洪這場,氣氛就好了很多。身為導演的張藝謀本身不需要顧形象,自由發揮侃侃而談,隨便講幾個趣聞逸事,就足夠大家捧腹和書寫了。

加上俞敏洪一旁助陣,兩位老者你來我往,董宇輝也自然輕鬆許多。

而且最重要的是,老謀子和俞敏洪,都能以更輕鬆平和的心態面對小董。這個小夥子有才華,不錯,但是還遠沒到功成名就的時候,離眼前嘉賓的成就和地位也還有差距,犯不着像寧浩那樣尬吹硬捧,搞得彼此尷尬不說,觀眾也看得直皺眉頭。

當然,不管嘉賓如何表現,現場的氛圍和觀感,還是該由直播間主人,也就是董宇輝來承擔責任。

02. 董宇輝的優勢和缺陷

董宇輝能迅速竄紅的殺手鐧,在於隨口拋出的“文藝小作文”

從口才的層面,董宇輝的隨性表達在老師中都算翹楚。儘管之前叛逆的小編已經戳穿了部分代筆的真相,但是剛開始的董宇輝無疑是真心實意的自我表達。

從文字本身,董宇輝的這些“隨口小作文”文白夾雜,算是低階版的“雞湯哲學”和“散文詩”。如果印刷出來,絕對算不上一流水準。

但是放在直播平台這個以“粗俗”“出位”“淺白”起家和立足的場所當中,董宇輝的雞湯表達突然像污泥中湧出的一股清流,瞬間讓人心曠神怡,眼前一亮。

所謂“時勢造英雄”,說的就是短視頻異軍突起的董宇輝。

他的優勢顯而易見,缺陷和不足自然也如影隨形。

從本次直播賣票來看,作為主持人的董宇輝,最大的短板在於缺乏溝通能力,以及現場把控的無能。

董宇輝可以直接對標的是台灣省曾經當過主持人的作家王文華,以及某一個側面的蔡康永。

王文華寫過《蛋白質女孩》《吃玻璃的男孩》等等暢銷書,當年和陶晶瑩合作主持過《桃色蛋白質》的訪談節目。

後來陶晶瑩多次吐槽王文華的採訪,總喜歡搞抒情、上價值。

面對着豬哥亮、賀一航這種從草根秀場成長起來的老藝人,王文華也要追問來賓,人生最難忘的事情,什麼讓你刻骨銘心,搞得場面異常尷尬。

蔡康永主持《台北黑眼圈》和《真情指數》的時候,偶爾也有這樣煽情和灑雞湯的表現。但是康永很快成長起來,特別是與生猛靈動的小s合作,那更是如虎添翼。

董宇輝就存在這種“文藝病”。主持人當然可以抒情,但一定要“恰如其分”,比如何炅就是很好的例子。

而在更多的時候,主持人一定要盡量讓氣氛熱絡起來,讓來賓放鬆,進入自在表達的狀態。而不是像面對劉德華寧浩的時候,一旦氛圍尷尬和拘謹,董宇輝也失了分寸,不知道該怎麼救場了。

值得他學習的優秀教材當屬《康熙來了》,面對着天王天后的拘謹,或是某些素人來賓的手足無措,蔡康永和小s兩人完全可以自己玩起來,一整集誇張戲謔不停歇,來賓的緋聞糗事,可以只當做一個引子。小s積極進攻,蔡康永冷靜控場,來賓熱絡時多聊幾句,不熱絡袖手旁觀即可,這就是優秀主持人該有的表現。

只可惜,台灣省的影視綜藝黯然退場,現在輪到電視沒落與直播興起。風水輪流轉,科技節節高,誰也不知道行業的喪鐘為誰而鳴。

03.平台更替與時代落幕

綜藝天王吳宗憲早已說過:(娛樂明星)沒有最紅,只有當紅。

陪伴我們度過青春的是台灣省綜藝:《康熙》《我猜》《快樂星期天》,三王一後(張菲胡瓜吳宗憲與張小燕)、康熙、憲憲家族和大悶鍋群像,以及沈玉琳、趙哥、小甜甜、國光幫一大票通告藝人。

落寞之後,現在則是大陸綜藝的火紅期,大投資,大製作,頂級舞美與音效,兩岸三地全都匯聚到芒果等平台中。

當初台灣省“1350”的宣傳期通告費,現在則轉到了短視頻直播間裡面。

與輝同行直播間正好承擔了這個宣傳推廣的舞台角色。前不久才創造了帶貨《人民文學》近兩千萬的輝煌戰績。

《紅毯先生》《第二十條》積極參戰春節檔,自然也很看重“與輝同行”的流量和人氣。開場幾十萬張票就一搶而空(個中真假就不去深究了),算是印證了高人氣。

但是從董宇輝的表現來看,直播間終究還是跟正式製作的綜藝節目有不小差距。

比如,儘管小楊哥的直播間人氣更高,但是劉德華和張藝謀如果上去了,即便多賣幾十萬張票,也彌補不了自身形象氣質和調性的損失。

另外吳宗憲也開始在平台上直播,帶貨或是表演,但是依然存在水土不服的問題。

本人對直播的火熱抱有悲觀的預期。預測短視頻和直播的走紅也持續不了多久了。直播相較於電視綜藝,接近於網文相較於出版文學。

最後可能是以內容和載體的融合作為結局,但是對於此刻當紅的主播,比如董宇輝、小楊哥等,更應該從前輩那裡吸收學習更多的專業技能,全力爭取從直播破圈,從網紅破圈,進入雞湯熱梗均可適應,線上線下自由切換,尷尬冷場均能自然應對的優秀技能。

業務能力不進步,自然難逃被行業和時代淘汰的命運。比如早些年爆火的網文,曾經炙手可熱的頂流大神,現在是不是也大多銷聲匿跡了?

小董同學,聰明如你,應該早想好退路了吧?