電影未播、爭議頗多,賈玲還能締造票房神話嗎?

今年電影都太會營銷了,但也有點過頭了!

比如,劉雅瑟與劉德華主演的《潛行》,在宣傳過程中過於親密,相當自然的牽手、挽胳膊、拉絲的眼神,一度讓人懷疑他們的關係。

但凡男方換一個人,都逃不過一段緋聞與一頓網暴。

同樣宣傳過頭的還有賈玲自導自演的《熱辣滾燙》。

這部改編《百元戀愛》的電影,還沒播出就成功引起部分觀眾的反感,口碑翻車翻得厲害,其原因大致如下。

反感一:過分營銷。

這部電影大概講的是女肥宅因心儀男生而下定決心練拳擊打比賽成功改變自己的勵志故事,賈玲飾演的就是那個從肥宅變成拳擊手的勵志女。

那麼,這部電影的看點之一就是:賈玲到底瘦成了什麼樣?

當然,宣傳團隊也抓住了這個點來勾起觀眾的好奇心,於是大肆宣傳賈玲瘦下來的樣子,一會瘦了一百斤連聲音都變了,一會瘦到上學時的樣子震驚潘斌龍。

總之,“瘦”被反覆宣傳,並且在宣傳時是絲毫不透露賈玲的照片,電影物料中都是她胖的樣子,平日的活動也都是玩偶形象或者人形立牌,始終保持神秘感吊足了胃口,彷彿在說:想看賈玲瘦下來的樣子,就買票看電影。

正是因為一邊大肆宣傳,一邊又拚命保密,變相讓觀眾走進電影院而引起反感。

“誰會花幾十塊錢去電影院看一個跟自己毫不相關的女人到底瘦了多少?”

“瘦的樣子又沒有見過,何必將其作為噱頭?”

“瘦了一百斤,還有一百六,也沒有瘦到哪去吧!”

總拿膚淺的減肥說事,從而忽略電影本身,讓這部還未上映的電影被瘋狂吐槽,賈玲的路人緣也在不斷消耗。

甚至能預料到接下來這部電影的營銷方向:減肥的辛酸過程、半夜餓到翻冰箱、每天都吃“草”等等。

當一部電影的宣傳點是“看一個女人瘦成什麼樣”,那麼,這部電影也沒有什麼可期待的了。

反感二:翻拍。

又是翻拍?

是的,又是翻拍!

國產電影為何總是在翻拍?也是近些年討論比較多的問題。

不缺演員,不缺金錢,不缺導演,不缺編劇,可依舊在不斷翻拍國外電影,卻很少能看到優質的原創電影。

翻拍國內外高分電影,大多數的結局是毀原創,毀經典。

比如包貝爾翻拍的《陽光姐妹淘》,原版8.8分,翻版4.4分。

還有陳國輝翻拍《結婚大作戰》的《新娘大作戰》,原版6.7分,翻版4.3分。

以及黃磊翻拍《家族之苦》的《麻煩家族》,原版8.1分,翻版4.5分。

類似翻拍失敗的電影不在少數,失敗的原因也很簡單:只學了皮毛,沒學到精髓。

好比如包貝爾翻拍的韓版《陽光姐妹淘》,幾乎是照搬全抄絲毫沒有加入自己的想法,而這復刻也僅僅是表面的復刻,完全沒有呈現出原版的內核,硬是將女性成長困境變成了單純的閨蜜情。

高分原版難超越,經典被毀掉,觀眾也在一次次翻車中開始反感翻拍。

所以觀眾對賈玲的《熱辣滾燙》自然也就少了一份期待,多了一份擔心:翻拍出來少不了雞湯味。

反感三:涉嫌抄襲。

有網友發現《熱辣滾燙》的海報疑似抄襲,從海報風格,到構圖方式,再到情緒表達,幾乎照搬。

作品翻拍,海報照搬,沒有創新的《熱辣滾燙》惹來爭議。

其實,賈玲並非第一次陷入抄襲風波了,曾在春晚表演的小品《女神和女漢子》也被發現疑似抄襲韓國小品《性感和假小子》。

從小品形式,到動作設計,再到表演風格與節奏都與原版十分相似,而關於抄襲風波,賈玲是這樣回應的:不承認抄襲,只承認是借鑒。

如此回應可謂是“清新脫俗”,她還挖苦了其他小品演員:總比在原地踏步的強。

不僅如此,她還扯出了同樣陷入抄襲風波的大張偉。

這波回應,頗有股做壞事被揭穿後的慌亂,以及忙着拉人墊背的心虛。

雖然嘴上說著不是抄襲是借鑒,但內心依舊虛的不行。

不光小品陷入抄襲風波,其首部執導的電影《你好,李煥英》也曾被指抄襲話劇《曾經5—爸爸,哎呀》。

從故事結構,到呈現方式,不能說相似只能說一模一樣。

就在抄襲風波愈演愈烈,眼看着賈玲就要被實錘的時候,《曾經5—爸爸,哎呀》的編劇親自發聲力證其沒有抄襲,才讓這場風波平息。

雖然被力證沒有抄襲,但抄襲的爭議已影響賈玲的口碑,如今新電影海報再被曝抄襲,一定程度上拉低了好感。

電影未播,口碑卻接連翻車,賈玲的《熱辣滾燙》還能像《你好,李煥英》一樣締造票房神話嗎?

真的難!

除了上述的原因外,還有以下幾種原因。

第一,能力比不上專業導演。

賈玲,相聲專業畢業,說了多年的相聲後轉入小品領域,雖說小品很成功,創辦的大碗娛樂團隊有編、寫的能力,但這也僅限於小品,這種編、寫的能力放在電影行業還是弱了很多。

即便當年《你好,李煥英》票房大爆,也算不上是藝術品,更像是篇幅較長的小品,只是天時地利人和成就了這部電影。

而沒有足夠的能力去寫、拍原創劇本,豈不是沒有才華的另一個表現?拿什麼與同檔期的張藝謀《第二十條》、韓寒的《飛馳人生2》、寧浩的《紅毯先生》競爭?

從《熱辣滾燙》預告與陣容也能看出,賈玲融入了不少喜劇元素,而這種並非純喜劇的電影,也碰到了強進的對手《飛馳人生2》。

在第一部的基礎上,《飛馳人生2》備受關注,其宣傳海報打出的口號就是“喜劇天團,合家必看”,其電影簡介的第一句話就是“含騰量100%”。

同樣,寧浩導演的《紅毯先生》,繼續沿用了以往的荒誕喜劇風格,一定程度上也分走了部分想看喜劇的觀眾。

如此一來,賈玲的《熱辣滾燙》也就很難突出重圍。

第二,起點太高。

《你好,李煥英》是賈玲首次跨界當導演,既不是專業導演,又不是專業演員,無論是業內還是業外都未對其有所期待,自然同檔期的電影也不會將其放在眼裡。

但如今不同了,起點頗高的她既會得到同行的過度關注進而捲入商戰,還會受到觀眾的關注,甚至是挑刺。

畢竟,有了《你好,李煥英》的基礎,同行也不會再小瞧賈玲,廝殺也會更加厲害。

而喜歡造神也喜歡毀神的觀眾,也會帶着審視的眼光去看這部電影,隨時都會被唱衰、被對比,進而影響票房。

第三,缺少王牌主演。

2024年春節檔的幾部電影,陣容都相當強大,可以說是實力與流量的完美結合。

比如,名導張藝謀搭上了頂流趙麗穎,實力派寧浩搭上了頂流劉德華,頂流韓寒搭上了頂流沈騰。

要流量有流量,要實力有實力,要票房號召力有票房號召力,相比之下《熱辣滾燙》就弱了些。

雖說賈玲有票房號召力,但少了沈騰這個頂流搭檔,也就少了一張王牌,即便有張小斐與雷佳音坐鎮也很難掀起較大水花。

畢竟,升咖後的張小斐個人票房號召力並沒大漲特漲,難比沈騰、劉德華與張藝謀。

總的來看,賈玲想憑藉《熱辣滾燙》再創票房神話頗有難度。

但萬事難料,賈玲贏就贏在性別。

作為圈內稀有的女性導演,一定程度上迎合了女性觀眾,再配合從女性角度講述女性故事更能引起女性觀眾的共鳴與喜愛。

所以《熱辣滾燙》還是比較特殊的,不爆則已,一爆大爆。

當然,在這個女性購買力超強的時代,《熱辣滾燙》能否創造票房神話,最終還要看賈玲能否講好故事抓住機會。

女主是如何蛻變的、愛情是如何不俗套的、女性力量的體現是如何新穎的,即便是翻拍只要內核講得好就能翻身,而不是靠減肥與強行煽情來博眼球,如此膚淺只會令觀眾反感。