文|令狐伯光
2024年1月快過去了，去年是華語流行文化標誌性的一年，電影，電視劇，動畫都是如此。哪怕音樂上面也是如此，隨着五月天假唱，再到周杰倫寫出《聖誕星》這樣的歌曲，原本就衰落的台灣樂壇，憑着受眾在網絡封神的時候，也被撕下了假面。
說人話就是，台灣樂壇其實早就衰落了，周杰倫等人憑情懷撐了很多年。
2023年證明台灣樂壇是正兒八經的過時了，這個時候問題就來了。如果周杰倫開始過時，那麼會成為華晨宇的時代嗎？我的答案是不可能了，倒不是他的歌曲是否傳唱度高，而是大家難道沒有發現嗎。
其實華晨宇在華語流行樂時代里都快要“過時”了，這個過時是指他的音樂風格，他的音樂創造，他在市場上的熱度和火爆度都已經陷入了頹勢。一個樂壇天王和領軍人，基本上出道前幾年就會達到。
這種出道十年左右第二次進入巔峰是不可能的，周杰倫這幾年的巔峰也是主流流行樂壇不行，然後他的受眾是現在互聯網壯年派，把他重新推火了而已，而不是周杰倫創作的作品，重新引領了華語樂壇。
粉絲癲狂，歌曲就是不火？華晨宇到底有沒有才華
我個人談不上多欣賞華晨宇，但
他在周杰倫過後這一代華語樂壇，在主流都是芭樂情歌和圍着周王陶林打轉的時候，他的曲風至少是有突破的。
但他在音樂市場上角色定位就很尷尬，他本人是想往獨立音樂聽眾審美上靠的，早期什麼《異類》《我管你》《to be free》這些包含一點硬搖滾金屬元素歌，普通聽眾覺得太吵了，欣賞不來，結果他的演唱就更這樣了。
真正的硬搖滾愛好者又會覺得他那些歌實際上還是流行歌，吉他，鼓並沒有跟人聲分庭抗禮，不精彩，混音聽起來也是用流行歌的審美去做一首“搖滾”。
例如《我管你》《to be free》吉他其實編得挺好的，我覺得整體聽感上比較類似pretty reckless那些樂隊，還有一些另類曲風的歌也有這個問題，像是巨鹿、地球之鹽、神樹（個人最喜歡華的歌）《降臨》，這些歌都跟華語樂壇主流歌星們的歌完全不是一個路子的。
但對於可能平時喜歡radiohead、led zeppelin（華借鑒過的倆樂隊）的聽眾來說這些歌還是太流行了。低情商說華晨宇的音樂既不討好大眾審美導致沒啥傳唱度、又不討好獨立音樂聽眾被罵不倫不類。
我欣賞他那裡呢？中國流行、搖滾從來沒有一個極具偶像氣質讓女生們追捧的“搖滾偶像”像sebastian bach，bon jovi那樣的（最早可能就是竇唯沾點邊，你總不能說汪峰，大張偉像過搖滾偶像對吧）。
個人很喜歡80s流行金屬，初看華晨宇有一個相對帥氣的外形、華麗的颱風、高音，讓我倍感親切，會產生一種他組個流金樂隊會是怎樣的幻想。
第二華語音樂市場在周王陶林那波人的影響力逐漸褪去之後，2015年到現在好像沒有一個敢於標新立異的大明星，什麼薛之謙，李榮浩，張傑等等。可能接下來的話會被人罵了，但是實話實說。
薛之謙就是都市苦情歌，是最沒有水準的那類流行樂，當然你喜歡我也不反對。
李榮浩就是在周陶的rb，台灣都市情歌里打轉。張傑就是一名歌手都不能類比了，其實同時代稍微有些意思和突破的是陳粒，趙雷（走向台前的大陸新民謠代表男女歌手），梁博（汪峰過後內地搖滾唱作人代表了），最後就是走古風和中國風的霍z（和周的中國風是不同的）。
但後面三位都在流行度上比不上前者，唯一能抗衡又有意思的只有鄧紫棋。但這就是港台唱作人了，就像稍早半代的蕭敬騰（流行搖滾），徐佳瑩等一樣。
華晨宇《國王與乞丐》《煙火里的塵埃》《好想愛這個世界》這些朗朗上口的旋律歌，其實還是挺火的，他完全可以做很多這種歌，但他還是選擇在絕大多數情況下堅持自己的審美，做這些在主流音樂圈裡格格不入的音樂。
我很欣賞這一點，並且有一些成功的嘗試。
很火，但歌曲就是不火?華晨宇到底有沒有才華？
華晨宇早期的歌曲曲風，演唱，表演都是比較統一的，同時水準也是最高的。除了上面提到的歌曲，還有代表作《煙火里的塵埃》和《here we are》（前者不是他寫的），《神樹》那張專輯確實不錯，宗教流行歌曲，大家想想華語樂壇是不是比較少。
如果你要找類似的就是《萬物生》那種了，還是中國的宗教，而且這首歌曲詞曲編唱挺統一的，而且現場也非常的震撼，這首歌跟當前華語歌曲都不一樣，特別震撼，有力量，同首專輯的《降臨》，之前的《地球之鹽》《蜉蝣》《let you go》《卡西莫多的禮物》、尋，尋的demo版本我個人覺得更好聽，還意外的發現了for forever。
到現在我一直在關注華晨宇的歌，和他的之前及現在關於歌方面談到的一些觀點看法。
我個人感受是，他五專的歌一直到最近新出的兩首，唯一讓我一聽就喜歡上的是點燃銀河盡頭的篝火、當全世界忘了我，剩下的那些歌也沒有早期那種曲風，演唱和風格渾然一體的感覺了。
對了，華晨宇上一張專輯不太行，比如現場表現非常好的《小鎮里的花》。又是一首詞曲編唱和表達都很渾然一體的歌曲，這首歌曲有點民謠的意思，虛幻與現實、向陽而生。但是專輯裡兩版編曲都沒什麼意思。
也有很多失敗的嘗試，《七重人格》粉絲們吹上天了，但我真的覺完成度不高的感覺（《新世界》那張專輯氣質挺在線的說實話）。這也是華晨宇這類歌曲的主要問題，這裡就不從細節上分析了。
怎麼講呢，華晨宇想走西方暗黑，宗教，歌劇，還有其它複雜風格（相對華語樂壇來講）。這種歌曲本來就是弱化旋律的，重節奏和某種音樂風格，華晨宇前面表現得還不錯，但是編曲，製作和器樂編排是做不到的融合得很好。
他就只能用說唱，撕裂的高音，還有表演去頂。其它類似歌曲的改編像《癌》《大地》《浮誇》《平凡之路》等等都是這種風格。就華語樂壇受眾這種歌曲天然不受歡迎，沒有多少人接受，這也很正常。
但是你發現為什麼圈內好像也不太追捧，樂迷也不太追捧呢。
答案就在上面說到的獨立手段，但流行思維，這裡舉幾個例子，走這種音樂風格做得比較好的還是獨立樂壇，萬青的搖滾就不提了，就這種宗教音樂，這幾年華語樂壇有兩個新生代代表是福祿壽（現在叫doudou），還有一個台灣的珂拉琪。
福祿壽水平是高於珂拉琪的，福祿壽是央音古典底子+多敘事結構+強大編曲，製作，和聲。再加上姐妹的音樂靈氣，音樂天賦和對於亞文化有獨到的理解。
所以，同樣的宗教歌曲，福祿壽的《超度我》《沒咯》《蘭若度母》很強，哪怕人家犯了錯，你看人家歌曲該火還是火，在音樂圈內封神，都是內地宗教歌曲代表了。
華晨宇就是表面很唬人，但是編曲，製作，器樂和和聲比較差，只能用說唱，撕裂的高音，再到各種浮誇表演去撐，在音樂性和專業性上就弱了，最終就導致兩頭不靠，音樂圈內覺得不夠，普通觀眾又欣賞不來。
五月天假唱，周杰倫讓人失望？但華晨宇也成不了“新天王”
華晨宇音樂理念接近歐美華麗搖滾/迷幻搖滾，又嘗試過說唱和宗教音樂結合，其它音樂風格還有一些但挺複雜，成就不夠，這就始終是他的問題。好比萬青產量很低，只有兩張專輯，但不妨礙人家在中國搖滾，中國搖滾樂隊，中國獨立樂的地位。
但是華晨宇代表音樂風格到底是什麼呢？是不是相對就模糊了。
羅大佑，李宗盛到周王陶林這些主流樂壇的全國盡人皆知的音樂帶明星的時代過去了，現在互聯網時代不會再出現這種現象了，所以華晨宇就算音樂做得再好一些，他也不會以音樂人的身份有如此大的國民度，綜藝咖、音綜改編翻唱，這些恐怕才是華晨宇最“火”的標籤。
我覺得主流音樂的時代已經過去了，現在我覺得國內萬青，草東，福祿壽這種音樂人已經在市場層面探索到獨立音樂的天花板了，很多人喜歡，但遠遠談不上盡人皆知。
這些音樂可能不會太火，但是他們才是華語樂壇的未來。
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