《繁花》雖然落幕,但這5位“不知名配角”的演藝春天,剛來臨

“赤子之心常在,人不響,天曉得。”

伴隨着寶總落在最後一個話音,《繁花》終落幕。

隨着電視劇迎來結局,劇中的每位令人動容的小人物都在社交平台寫下自己對劇集、對角色的感悟。

胡歌講道:“遇見是一個開始,離開卻是為了遇見......”

唐嫣寫出:“小汪,過去三年我們成為了彼此......”

辛芷蕾瀟洒的留下一句:“各位保重!”

......

當然,除了這些主演,《繁花》中的每位配角都有自己的高光時刻,范師傅、盧美琳,甚至是小江西。

劇集賦予了他們故事,他們賦予了角色血肉。

所以劇中這5位“不知名配角”隨着《繁花》落幕,他們的春天剛剛來臨。

01 董勇

十年軍旅無人問,一首《安妮》天下知。

可以說《繁花》中最出彩的人物定屬:獨闖上海灘黃河路的湖西針織廠廠長“范新華”。

而飾演者董勇更是讓人意外。

此前的他一直是正派形象出現,最知名的應當是《重案六組》中的江漢一角。而王導也是看了董勇演的《彭德懷元帥》才找他來的,可這次要他顛覆形象,飾演能屈能伸、扮豬吃虎的范總。

沒曾想,董勇突破自我,把范總飾演的入木三分,甚至被網友認為范總比寶總形象更精彩。

在“黃河路保衛戰”這場戲中,寶總在“夜東京”寫了一張菜單讓范總拿去看看,范總走到拐角處回頭看了一眼寶總,眼神中透露了震驚、欣賞。

回看《安妮》的出圈,董勇解釋道:

“我是真的沒想到,記得那場戲拍了好幾遍,快天亮了,我就耍了那麼一下。”

其實仔細看過劇後就能發現《安妮》確實不值一提,眼神戲更耐人尋味。

除此之外,董勇是一個有想法的演員。

他為范總設計了許多小動作,還有專屬台詞:“大家都是旁友(朋友)嘛~”

在董勇的精彩演繹之下,王家衛改了許多戲份,我們最終看到的范總的戲,有一半都是根據董勇的表演臨時加出來的。

可以說董勇真的做到了“范總”說的話:“人生,講的就是一個機會,你要是抓牢了,青雲直上。”

相信在之後的影視圈,我們能夠經常看到董勇的身影了。

江湖再見,相信不會很遠。

02 范湉湉

在《繁花》大結局之時,范湉湉在社交平台留下小作文,她稱繁花不散,黃河路不散。

盧美琳應該是范湉湉演藝生涯的轉折點。

劇中的盧美琳是“九分硬一份軟”的人,尤其最開始,盧美琳每次出場都伴隨着“獅子吼”,先聞其聲再見其人,嘴裡還不停嚼着東西,不知道在忙什麼。

這樣吵鬧的角色其實很好演繹,但心裡有盤算的角色就不一樣了。

默默不語、沉澱下來後的感情戲,盧美琳這個角色也有,范湉湉也把握住了機會。

在盧美琳老公去世後,盧美琳去找到李李借錢,李李並沒有伸出援助之手,盧美琳早就想到了這個結局,她起身夾着皮包,眼裡沒有了狂妄,反倒是對李李的欣賞。

都說比你更了解自己的就是對手,盧美琳和李李也能稱得上“惺惺相惜”了。

而盧美琳坐車離開黃河路時,她回頭看了看自己風光過、囂張過、哭過鬧過的街道,她捨不得這裡。

這個回眸,范湉湉也處理的極好,有淚水有回憶。

不過很少有人知道,這個回眸原本是沒有的,還是范湉湉捨不得黃河路,非要再看一眼,王導才加上這段表演。

范湉湉的演技一直被低估。

大家只記得他在《奇葩說》中侃侃而談,對外一直是演說家的形象,並沒有想過她在影視圈有怎樣的貢獻。

在《我就是演員》中,范湉湉和孫堅、張萌、檀健次等人上演一場六進一大戰。

一開始范湉湉只是個背景板,她和孫堅只是偶爾接話,既沒有存在感,但在第七期,范湉湉給出了唯一感動瞬間。

范湉湉和孫堅上演《北京愛情故事》,范湉湉被表白之後,並沒有感動流淚,而是仰天大笑。這一刻,二人相伴多年之間的窗戶紙終於被捅破,范湉湉,一個落魄的北漂女重新找回了人生希望。

在大笑之後,范湉湉又哭了,她沒有說一句台詞,卻勝過千言萬語。

節目中,范湉湉被問道:“為什麼來參加節目?”

范湉湉只說了一句:“我想當影后。”

觀眾只當是一樂,范湉湉卻是真心話。

如今看來范湉湉想要做影后並不是沒有可能,但希望她能管住嘴,不要像盧美琳一樣“囂張”。

03曾美慧孜

曾美慧孜在《繁花》中飾演的敏敏,戲份不算多,但都給觀眾留下了深刻印象。

一開始,敏敏就為了留住客人,故意解開襯衫扣子坐在客人大腿上,遭到領班舉報後,敏敏不但沒有受罰,還頂替了領班的位置。

敏敏的野心向來寫在臉上,豁得出去就是她的必勝法寶。

這彷彿是飾演者曾美慧孜前半生的寫照。

回看曾美慧孜出挑的角色,都離不開一個“性”字,包括小配角敏敏。

這個詞看起來就不夠尊重女性,但曾美慧孜毫不在乎。

在2004年,她第一次觸電,出演了婁燁《不能說的秘密》,片中的她飾演不經人事的冬冬,在余虹的帶領下探索着什麼是慾望。

這次的表演彷彿讓曾美慧孜找到一條舒適道路,後來的導演再來找她合作,她只說:“想看看冬冬長大後是什麼感覺。”

於是就有了《蘋果》中的洗腳城小妹;《冥王星時刻》中的春椿泰;《三夫》中的小美,以及近年《河邊的錯誤》等等角色。

曾美慧孜幾乎成了文藝片的印戳。

但由於題材的限制,曾美慧孜的作品很難在大陸上映,她也成了“硬盤裡的演員”。

可這並不能掩蓋她的實力,憑藉《三夫》一個作品,她就拿下金像獎和金馬獎兩個最佳女主角獎。

曾慧美孜從不掩蓋自己的慾望,她有靈魂,她的激情戲雖尺度大但不低俗,這就是她由內而外的性感。

真要找個詞形容她,筆者只能想到:野性。

相信曾慧美孜會被更多的觀眾知道。

04 王菊

不少觀眾表示《繁花》都完結了,才知道梅萍是王菊飾演的!

一是驚訝於王菊外型的改變,一是驚訝於王菊的表演處理。

劇中有這樣一段戲,梅萍正要為來賓帶路,但對方直接略過了她,梅萍嘴角的笑容還沒散去,眼裡又多了一份落寞。

但梅萍很快就揚起下巴假裝鎮定,可惜抬眼又看到搶了自己大單的汪小姐被掌聲和鮮花簇擁。

極致對比下,梅萍隱匿在角落格格不入。

就在此時范總又穿過人海找到了她,梅萍也只能笑着說恭喜,嘴角扯出一絲微笑,盡量不讓對方看出落寞的破綻。

直到范總說了一句:“小梅,對不住,這樁生意本來是你的,委屈你了。”

聽到此話後,梅萍又像活了過來,原來對方還記得自己。

她又打起精神想多聊幾句,但汪小姐很快就把范總拉走合影,只甩了一句:“對不起,梅萍。”

這句話聽起來是那麼刺耳,原本屬於自己的功勞被搶走不說,還沒得到絲毫歉意。

梅萍終於忍不住,轉過頭和身後的氣氛形成鮮明對比。

王菊處理的這段戲讓觀眾無比動情,她的不甘心、委屈、強裝鎮定,就連心理變化都展露無遺。

可以說王菊是靠細節取勝。

能夠明白細微之處見真章的王菊,和舞台上的唱跳愛豆相差甚遠,誰也不能把這兩個角色放在一起。

這也是觀眾震驚的地方。

不僅如此,生活中的王菊活力四射,從不被定義。

或許在如今推崇白瘦幼的娛樂圈,王菊身材不夠苗條,皮膚黑有點黑,但她接受自己,並且告訴所有女孩都是獨一無二的。

王菊做到了做自己!

相信她未來可期!

05 王乙

相較於前幾位,王乙應該是名氣最小的一個。

在《繁花》中,王乙飾演的小江西只是一個來到黃合路打拚的底層服務員,但她的野心可不小。

一出場,小江西就不在乎眾人的目光在老闆手裡贏得了金項鏈,同時她也不在乎所謂的道德審判。

後來在拉電閘一段中,小江西即使要面臨法律的審判也不忘將其作為砝碼,換自己重回黃河路。

單看這幾點,是不是覺得她和敏敏很像?不在乎他人看法,只想往上爬。

“我們為什麼不能當主角?”

“我不認命,我憑什麼認命?”

這是小江西最常說的話。

所以塑造小江西這樣一個帶有野心的人物是非常難得,要求演員的眼神中必須裝下慾望,以及打不到的韌勁。

演員王乙把這個勁拿捏的很到位,單憑一場戲就能看出。

在金老闆墜樓之後,小江西被盧美琳抓着頭往牆上撞。

劇里的呈現或許沒有那麼驚心動魄,但實際拍攝時,王乙被撞得腦袋上都是血,眼睛裡也有血。

王乙一開始也怕疼,但為了完成鏡頭,她心裡一直哼着“曾經我也想過一了百了”。

“我應該不怕死,小江西才能活。”在後來接受採訪時,王乙這樣說道。

“夠拼”、“帶感”是小江西的噱頭,有着雜草般旺盛生命力的是演員王乙。王乙把小江西從乾枯冰冷的符號變成立體的、有血有肉的人,帶給觀眾不斷的驚喜。

屬於王乙的演藝春天剛剛開始!

隨着《繁花》迎來結局,劇中每一位人物都有始有終,觀眾彷彿窺探了他們的一生,大家都是真真實實的人。

有如此成就,配角們生動的表演功不可沒,這也是《繁花》為何能成為現象級電視劇的原因。

十年一瞬,江湖再見。

希望《繁花》並非“繁華落盡”,實力派演員們也該迎來屬於自己的事業春天!