暑期檔的競爭一直非常激烈,但是今年的暑期檔可以說是唯《星漢燦爛》一部獨大。關鍵是《星漢燦爛》作為一部古偶題材的作品,這部趙露思和吳磊搭檔主演的古裝劇還收穫了不錯的口碑。
但話說回來,影視劇方面的創作質量越來越高,但網絡大電影領域多的是“爛泥扶不起”的粗製濫造。本以為今年的網大註定會一直消沉,但沒想到一部武俠片的上線,讓眾多觀眾刮目相看。
8月2日,電影《中華英雄之浴火修羅》(以下簡稱《中華英雄》)強勢上線,目前電影僅僅上線1天,就憑藉485%的熱度增勢拿下了平台飆升榜的第一名。
而被這部網絡電影甩在身後的正是大熱的女性題材《第二次擁抱》以及雷佳音和張子楓等大咖主演的懸疑大劇《天才基本法》。
很顯然,除了新電影上線的熱度增長之外,《中華英雄》本身也頗有兩把刷子。
武俠重現,本以為是爛片,結果卻是個“王炸”
其實這些年觀眾對於武俠劇、武俠片已經不抱希望了,“武俠已死”成為很多武俠愛好者的口頭禪,拍不出武俠的韻味也成為了武俠影視劇目前的通病。
但觀眾萬萬沒想到,從陣容配置到整個宣發水準都讓觀眾以為是爛片的《中華英雄》硬是讓觀眾看到了武俠的風采。
從劇情來看,《中華英雄》中的主人公便是“天煞孤星”之子華英雄,他父親在戰勝了日本武士之後就歸隱江湖,但中華大地上的敵寇卻越來越得寸進尺,日本組織與西方列強相互勾結,華人同胞頻頻被害。
社會動蕩、內憂外患,而此時的敵寇之首還在用童子精血,修鍊邪功。終於,華英雄的兒子華劍雄在夢中得高人指點,終於突破自身禁制,救百姓於水生火熱。
在情節走向上,《中華英雄》並不是典型的個人英雄主義,除了他之外,電影中還存在兄弟情義、父子情義,整個故事雖然老套,但是相當勵志。
在絕不出錯的劇情模版下,《中華英雄》更是武俠招式拍出了東方美學的既視感。
電影一開篇,一個小姑娘在日本武士的追趕下大喊救命,剛答應完“不多管閑事”的華劍雄騎着一輛二八大杠就擋在了小女孩和日本人中間。
緊接着,筆者是眼睜睜地看着華劍雄將兩根指頭塞進日本人的嘴裡,輕輕一挑,一個身材魁梧的日本人就向前跌倒,緊接着謝童上線,在日本人的圍攻下,拳拳重擊,短短几秒的鏡頭,筆者硬是看出了三倍速的即視感,出腿套拳全是殘影,瞬間就把武俠劇的“武”感拉滿。
而在之後的劇情里,《中華英雄》更是把東方美學演繹到極致,尤其是他們父子相鬥,父親穿着長袍在洞口舞劍的鏡頭,颯爽英氣,看得觀眾不得不服。
總之,《中華英雄》這部電影從劇情節奏到製作質感都是妥妥的網大“王炸”。而電影開播即爆的數據,也離不開演員的貢獻。
演員塑造力在線,共情力極強
在人物設定上,袁福福飾演的男主是一個非常活潑的角色。在很多細節塑造里他都撐起了整部劇趣味性的看點,包括他打鬥過程中的話貧都有幾分成龍的功夫喜劇的味道。
而在角色塑造的過程中,袁福福也不只演出了人物開朗的一面。他胸懷大志,正義感十足,有些拔刀相助的俠士氣度,而這也是他始終不能理解父親的原因。
百姓水深火熱,很多中國人都成了日本人和西方人迫害的對象,社會動蕩正需要一個有能力的救世主出現,可他最崇敬的父親居然躲在一個山洞裡修鍊,這麼多年來,華英雄見到親身兒子的第一句話就是“我在等你”。
而在這場戲裡,袁福福把自己的怨氣全都發泄了出來,他質問父親為什麼這麼多年不願現身,眼含熱淚讓人心疼不已。而此時的華劍雄不只埋怨父親不願出手相救,還恨父親對自己不聞不問。
正直善良、嘴硬任性,主角身上的眾多特質都被演員袁福福拿捏地剛剛好。
至於飾演華英雄一角的張陸更是將武力值極高的長輩形象演繹地相當出彩。劇中他總是穿着一件長衫,披散着頭髮粗糙中夾雜着白髮,他知道兒子對自己的怨恨,但他所做的決定也是無奈之舉。
電影的最後,華英雄再次選擇了離開,而這一次華劍雄也多了幾分理解。英雄註定是孤獨的,而作為英雄之子的華劍雄經歷了大風大浪的考驗,也終將步入華英雄的後塵。
總之,在演員的塑造力上,《中華英雄》里的主角團雖然沒有什麼一線的人氣,但都拿捏住了角色的靈魂,讓觀眾深深共情。
當然,作為一部網大電影,《中華英雄》的瑕疵也很明顯,首先這部電影在特效方面的製作可謂是網遊質感,尤其是華劍雄與猛獸在懸空棺材的場景里互毆的時候,質感略差。
而除了質感之外,《中華英雄》的鏡頭語言也頗有幾分炫技的味道。比如在華劍雄血洗羅修門的那場戲裡,一個莫名其妙的旋轉鏡頭反覆出現在華劍雄和其他三人的視角里,鏡頭圍着私人轉圈圈,筆者看得是頭暈目眩,瞬間齣戲。
好在這場戲裡的袁福福情緒在線,把殺急了的狀態,演得非常到位。
總之,目前來看,《中華英雄》雖然有一定的瑕疵,但出彩的地方遠遠多於它的缺點。而且作為一部網絡電影,《中華英雄》能拿出這樣的質感已經打敗了市場上90%的對手,最少在演員的塑造、劇情的走向和電影的質感方面,這部電影展現了滿滿的誠意。
如今,《中華英雄》成為了網絡平台放出的一張王牌,而相信它的成功也會激勵更多的網大電影用心製作,拋開粗製濫造和蹭情懷的套路,打造更多王炸。