一次採訪，雷佳音被問：“你給自己在《人世間》中的表現打幾分。”
他說：“《人世間》這部戲，我已經傾其所有了，獻出了自己38年來的積澱，我給自己打滿分。如果觀眾不滿意的話，只能說明我此時此刻的造詣還不夠。不足之處，未來我將繼續努力。”
雷佳音對自己的認知還是十分清晰的，努力了就值得為自己打上滿分。
因為他為周秉昆這個角色，已經準備了38年，同樣出生東北的他，表明上像是飾演周秉昆，其實更像是在演繹自己的故事。
幸得，最終的結果也是如雷佳音的努力一般，得到了正向回饋。
11月6日，第31屆中國電視金鷹獎在湖南長沙舉辦，備受關注的金鷹獎獲獎名單也被正式揭曉。
果然，《人世間》是最大的贏家，一舉拿下四個大獎：最佳男、女主獎；最佳電視劇導演獎；優秀電視劇獎。
此情此景，讓我想起當年《人世間》一經出版，讀者就說這個作品一定會拿獎，結果兩年後《人世間》就拿到茅盾文學獎；後來《人世間》開播，觀眾又說，這部劇到時候一定會拿獎。
果不其然，好的作品，群眾的眼睛都是雪亮的。
雷佳音發表獲獎感言時說：“這個獎項屬於老周家的，光字片的。演了17年電視劇，我沒有白來一趟人世間。”
他說得沒錯，這個獎項不僅僅屬於他，更屬於關於《人世間》的每一個人，因為這背後，付出了太多人的心血，也發生了太多不為人知的故事。
今天柴叔帶着大家一起來揭秘，這個現象級爆款背後的故事。
1、《人世間》原型竟然就是眼前人
2017年11年《人世間》出版，整整 115萬字。
是梁曉聲先生每天至少創作10個小時，用稿紙一頁一頁地書寫，寫了8年時間之久，才創作出來的。
即便創作過程如此嘔心瀝血，可是梁曉聲全然不顧，因為這不僅僅是在寫那個年代的變遷，也更是在記錄一部關於自己的家族史。
周家的原型，其實就是梁曉聲的原生家庭。
梁曉聲父親曾經也是“老三線”的建築工人，而當時的自己和大哥一起下鄉當知青 。
後來自己去了復旦大學讀書，畢業後分配到了北影廠上班，直到父親退休，他才將父親接到北京，一起住在筒子樓里朝夕相處了幾個月的時間。
可是很快，退休後的父親又返聘回去工作去了，因為家裡的負擔太重了，還有五六個弟弟妹妹。
其中小弟弟就是和周秉昆一樣在醬油廠工作的，他也有幾個特別仗義的朋友。
因為家裡還有一個患有精神疾病的大哥，所以很多事情，小弟弟的朋友們也會經常幫忙照顧，他們之間的發小情誼如兄弟姐妹一般鐵。
後來小弟弟因為在醬油廠的工作得了心肺病，前兩年醫治無效去世，但是梁曉聲對小弟弟的那些朋友說：“雖然他走了，可你們仍然是我的弟弟。”
所以這部記載了50年歷史變遷的優秀文學作品一經發布，就獲得了很多好評。
彼時，出版才半年多時間的《人世間》，就被有心之人送到了跪求好作品的導演李路手上。
2、最重要的紐帶：陳道明
2018年，李路在拍完《人民的名義》之後，做夢都想再拍一部能和《平凡的世界》比肩的作品，可是苦苦找尋後未果。
直到有一天，陳道明突然給他推薦了一部自己很喜歡的小說《人世間》。
李路看完以後整個人豁然開朗，他十分確定，這就是自己想要找的作品。
於是，他第一時間就找到了梁曉聲先生購買影視版權。
在跟原著作者梁曉聲進行深入溝通後，他就更加確定了要拍這部劇的決心。
梁曉聲當時也給出了最大的誠意，因為他深知：作品限制越少，才能出好的作品。
於是梁曉聲放出狠話：劇本我絕不干涉，你們怎麼改都行。並且，還當場手寫了一份授權書，給了《人世間》劇本最大的改編自由度。
而李路為了這個作品做出的努力是，他必須擔任這部劇的總製片人 ，才能讓自己對作品更有把控權以及話語權。
因為他知道，自己不是投資人的話，他在拍戲的過程中，就會受到投資人的干預，必要時還需要對投資人做出讓步，比如在電視劇中插入廣告，或者是被塞一些關係戶到劇組。
而這些行為都會讓作品的效果大打折扣，這些都被李路提前擺平。
可是，下一個難題又接踵而至，那就是找誰改編？
3、編劇王海鴒為何對梁曉聲避而不見？
正在李路撓頭之時，陳道明又出現了。
他將素有“中國婚姻家庭第一寫手”之名的編劇王海鈴推薦給了李路，解了燃眉之急。
而陳道明雖然沒有出演，卻躺在《人世間》的演員列表裡，那是因為他不僅對這部劇起到了舉足輕重的作用，他還是劇中的旁白。
陳道明之於《人世間》的意義就是：如果沒有陳道明，可能就沒有人世間，因為作品和編劇都是這個作品能夠成功的關鍵。
王海鴒曾經寫過很多高評作品，比如《牽手》《中國式離婚》都是她編劇的。
一直以來，王海鴒有一個原則，那就是：“從不改編別人的作品。”
原因有二，一是她一直都自己原創，二是改編有風險，改好了原著好，改不好編劇的鍋，教訓很多。
可是當李路找到王海鴒時，此時已經66歲的她，還是被好作品吸引了。原本她已經過上了退休生活，上午寫作，下午健身和看書。
可是《人世間》打破了她平靜的生活，如果放在以往她說她不會看《人世間》這樣的作品，可是當她真正翻開《人世間》時，她還是被打動了。
自從她接了《人世間》的改編工作，她就開啟了每天從早上七八點到晚上七八點的創作。
這對於她這樣一個年近70歲的老人來說，會很吃力，因為要查詢的資料特別多，難度也很大。
而她這一堅持，就是4年。
在這其實期間，她只在創作前跟梁曉聲交流過三次，還都是首創人員吃飯的時候。
在她開始創作以後，她就拒絕了和原著作者梁曉聲的交流，說得更直白一點，她在故意躲着他。
因為當時他們創作團隊一起吃飯時，聊到了對開頭的設想，她聽了梁曉聲的意見，馬上覺察到他的想法和自己在劇本創作上的想法有了明顯的分歧。
她深知，作為編劇聽到的聲音太多，就會指東打東，指西打西，受到干擾，然後讓最後呈現的東西不成東西，於是她想到的唯一辦法就是躲。
因為要保證一個作品有個性，就必須保證編劇的自我。
對此，王海鴒也深深的感受到了梁曉聲的寬容、大度、睿智，他給了自己最大限度的改編權。
幾乎所有人，都在為作品最好的呈現，做自己的退讓與堅持，這樣的作品不火都難。
大火後，王海鴒說：“謝謝你們讓我在晚年又火了一把，讓我的編劇生涯得以從悄然隱退化作了見好就收。”
4、堪比好萊塢大製作的幕後
劇組一開機，李路導演就放了狠話：有外景的戲，絕不進棚拍。
整部劇的拍攝時間是170多天，其實整個劇組已經做了4年的準備工作。
劇組為了最大限度的還原故事場景，一磚一瓦的搭建了整個光字片，整整4萬平的景，近200多位建築工人參與，燈線用了七萬米，搭景的燈足足裝了幾十輛超長箱車。
劇中幾乎都是實景拍攝。
甚至連屋檐外的一根冰渣子，工作人員都磨了又磨，才小心翼翼安上去。
街道的水泥路，工作人員也故意打出縫隙，作出破舊不堪的感覺。
為了還原歷史，劇組還找了很多老物件，僅僅是道具庫，就有一千多平米，《人世間》裡面所有的道具都是道具師從龐大的道具庫里選出來的。
其中服裝也準備了兩萬多件，他們的用心，全都體現在所有的細節里。
李路導演曾說：‘’這個規模好萊塢電影都很難達到。”
所有開機才剛剛一個月，迪士尼就慕名而來購買了海外發行權。
就在此時，劇組已經開機一個月了，還有兩大主演未進組，李路一點都不慌。
可李路還是為這部劇暴瘦了40斤，因為顧住全局真的不容易。
5、關於“四梁八柱”選角的背後故事
劇本有了，景搭了，還有最重要的一掛就是演員。
李路頂着壓力擔起總製片人，就是為了不受資本的裹挾，用流量明星，而選最適合的演員。
可是“四梁八柱”的選角對李路來說，也是一大難題。
“四梁”主要是指周家三兄妹，以及秉昆的妻子鄭娟。
“八柱”就是丁勇岱、薩日娜，張凱麗，宋春麗，餘震等一系列的重要配角。
李路最開始定的人選就是雷佳音。
一是因為雷佳音就是東北人，身上有周秉昆的憨厚氣質，周秉昆這個角色對於雷佳音來說，簡直就是量身定製。
可是當時李路找雷佳音也是費了不少苦心，他還找了雷佳音上戲的老師。
不過後來用了李路的話是：那天我和雷子喝了一點小酒，然後就成了。
可是雷佳音當時都不敢談片酬，包括殷桃也一樣，因為他們看過劇本以後，都覺得劇本真的太好了，都怕談了片酬會失去這個角色。
於是他們私下約定好：拍戲第一，片酬第二。
害怕談片酬的還有辛柏青。
對於周秉義這個角色，李路最先想找的人是于和偉。可是當時的于和偉太火了，片約都已經拍了十來部了，實在是脫不開身。
於是李路想到了辛柏青。
辛柏青雖然有很高的藝術造詣，可是他出道以來一直不溫不火，悶頭專研演技。
事實證明，只要演技過關，是金子總會發光。
辛柏青有好幾場戲都為這部劇貢獻了炸裂般的演技盛宴。
像那場說服光字片拆遷的演講，長達十幾分鐘的演講 ，他一氣呵成。不僅震撼了光字片的演員們，也讓電視劇前的觀眾紛紛稱讚。
當時還有一場戲，周秉義在晚上從光字片回家途中突遭搶劫。
他的臉被按在牆上，當時飾演強盜的是群演，所以不知輕重用力過猛，導致辛柏青的臉都被牆劃破，可是當時的他完全沉浸在劇情里，自己並不知道自己受傷了。
直到導演喊了卡，工作人員才發現他的臉受傷了，可是辛柏青只是做了簡單的處理，就馬上讓工作人員繼續拍下面的戲。
薩日娜曾這樣評價他：“他有一種儒雅的氣質，一眼望不到底，需要你細細琢磨，細細品味，他的演技太棒了，對人物角色把握到位。”
辛柏青出道20年，或許當年他錯過了《潛伏》，可是這一次他沒有錯過《人世間》，周秉義被他演活了。
作為周秉義的妹妹周蓉，這個角色並不討喜。
可是明知如此，宋佳還是來了，即便當時她還有一部《盛裝》正在開拍，按理說她是完全錯不開的，可是她深知好作品難遇。
排除萬難，她提前在《盛裝》劇組將自己的戲份全部拍完，直到《人世間》這邊已經開拍一個多月了，她才姍姍來遲。
可是她的到來，還是為自己的遲到獻上了大禮的。
當時薩日娜老師還沒決定過來，宋佳和薩日娜當年一起拍《闖關東》時就是母女，宋佳一來到劇組，就感受到了那種專業性。
便馬上給薩日娜發去消息，表示這樣的劇組太難得了，所有的演員只要開拍，基本上全部都牟足了勁飈演技。
薩日娜是媽媽專業戶，從20多歲到80多歲的媽媽她都演過。
所以，她對於周媽，也有自己的特殊見解，她說：“雖然周媽不識字，可是我也要讓這個角色有溫度，只要有她在，這個家就有溫度。”
當時第一集時，周秉義下鄉，她跑去給他送零花錢，就是她自己加的戲，給女兒周蓉織紅毛衣，也是劇本沒有的。
最後，宋佳問她，那紅毛衣什麼時候穿？
她想着要如何讓周蓉和周媽產生更深的鏈接，於是她想到一個最佳的時機：“葬禮上穿。”
確實，這個決定彷彿又是那一場葬禮的一大亮點。
在葬禮一片烏泱泱的黑色中，這一點紅，便是周母對周蓉最深的愛。
6、讓導演都驚喜又落淚的即興表演
《人世間》拍完後，有一次記者問李路導演：“拍那場戲，讓你最驚喜？”
李路談到當時周父周母去世那場戲，當時這場戲原本他和演員們都已經說好了：“大家都不哭。”
當時難得的所有演員都到齊了，所以當時說完大家還有說有笑，並沒有打算哭。
可是沒想到，直到他們出來看到周母手握周父的手離世時，他們的情緒在第一時間就到位了。
先是辛柏青第一個出去喊了一聲媽後就跪倒在地，緊接着就是宋佳，也是跪在地上哭。
等到周秉昆出來時，他已經是連流滿面了，但是他沒有下跪。
很多人說，那是因為老大和老二有愧於兩老，可是周秉昆一直在盡孝，所以他雖然很難過，可是他沒跪。
其實並不是的，因為一個人難過到極致，他就會忘記自己下意識該幹什麼，因為他已經徹底懵了，他僅僅是站着，就已經在原地就哭懵過去了。
而哭得最最難過的是殷桃，雖然她只是媳婦，可是在劇中，她陪伴周母的時間最多，她們的對手戲也最多。
所以最後，她直接哭倒在了薩日娜老師的跟前，哭到聲音沙啞。
直到後來薩日娜老師在監視器里看着哭泣的殷桃，她在一旁也泣不成聲。
這場戲，幾乎整個劇組都哭了，包括原著作者梁曉聲。
好的作品，真的就是這樣感染人。
可殷桃讓人震撼的，還不僅僅是這個。
殷桃為了展現鄭娟為周家默默無聞的人物形象，她主動跟導演要求減少戲份。
在劇中很多場景里，她都是站在角度默默無言的那一個。可是只要她出來的每一幀戲，她都將它飾演到了極致。
當時有一場戲是楠楠知道了自己的身世，她甚至自扇巴掌，只為在這個場景下，最真實的表現出鄭娟當時的心態。
而這是她自己設計的，劇本里根本沒有。
並且她誰都沒有說，包括楠楠，所以當時楠楠所表現出來的驚訝，就是她想要的效果。
觀眾看《人世間》時都在說，從頭哭到尾。
其實並不是因為演員在哭，而觀眾哭，而是演員的真情流露讓觀眾忍不住哭了。
像殷桃飾演的鄭娟這個角色的哭戲其實並不多，因為殷桃對鄭娟這個角色有自己的理解。
殷桃認為：“鄭娟就像在艱難里開出的一朵花，從小受的苦難特別多，所以她不會輕易哭。”
但是她真正哭的時候，就真是那種青筋直蹦的哭，哭得歇斯底里，看的人也心碎了一地。
在劇中有一場戲，是周秉昆出獄後，鄭娟問周秉義：“為什麼當初不替秉昆說句話”。還有一場戲是鄭娟在法庭上失去控制的自曝自己被強姦。
其實這兩個細節都是殷桃自己加的戲，是劇本里沒有，但是最後呈現出來的效果真的太好了。
就像李路導演說的：“她這不是加戲，而是在給這部劇加分”。
還有一場戲，就是周秉昆入獄後，殷桃為了生活賣冰糖葫蘆，當時推車被城管沒收，她去搶車時被城管推倒，當時被推到的殷桃都是真摔，並且摔倒了很多次。
殷桃就是這樣，在別人都為了咖位加戲時，她會主動要求減戲。
可是為了角色的立體體現，她覺得需要增加的細節，哪怕是跟編劇王海鴒唇槍舌戰，她也會爭取。
包括雷佳音也是。
像周父去世那場戲，就是因為雷佳音的臨場發揮，才有了最經典的一幕。
原本周父說完最後一句話，可能就這樣睡去了，與自己的愛人和孩子永別了，可是拍完，他們還躺着炕上，雷佳音突然問周父：“爸，我們三個子女中誰最好？”
周父一愣，劇本沒這一出。
可是他還是很淡定的回答：“只有你在的話，我就說你最好，只有你哥哥在的話，我就說你哥哥最好，只有你姐姐在時，我就說你姐姐最好。”
周父深知，作為一個父親，手心手背都是肉，這和他們是做什麼的，讀了多少書，是什麼職位都沒有關係。
而當時薩日娜老師偷偷別過頭去一直默默流淚，也是劇本沒有的，因為從她的角度，她知道老伴做了這些交代，可能真的要走了。
《人世間》幾乎全員演技在線，包括所有的配角，也是如此。
這樣一部用心製作的作品，成為金鷹之夜的大滿貫，實屬意料之中，也是實至名歸。
高爾基說富於感情，是創作好作品的最好手段。
這無疑就是在說《人世間》，也希望將來能有更多好作品出現。
文|行野
編輯|向晚晚
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