搜狐娛樂專稿（衛解/文）
“沒想到內娛最先崛起的是妝造。”
近期，陳曉、吳磊、王鶴棣、成毅多位男演員古裝扮相出圈，2022沒有“古偶醜男”的話題引發熱議。而後，《長月燼明》《狐妖小紅娘》《七時吉祥》一眾劇集皆因妝造收穫大量關注，關於“內娛妝造崛起”的討論熱度持續攀升。
藉此契機，搜狐娛樂向行業人們了解到劇組化妝師服裝師們的真實生活，聽到了他們必須要面對亂象，對工作的堅持，以及對行業的憧憬和思考。
在劇組“掙扎”的造型師們
化妝師穆青在劇組的工作狀態很緊張，因為“劇組是一個特別亂的地方。”
劇組內的所有行程，都會提前規化好時間，相關工作人員需要在群聊中即時報備進度。
“比如六點開始化妝，古裝劇女藝人造型時間在兩小時之內，男藝人一個小時左右。”穆青解釋道。
計時從藝人踏進化妝間的那一刻就開始了。信號是群內一條來自演員副導的消息：“XX到場，開始化妝”。
但實際情況是，計劃經常會被打亂。
“有的藝人會遲到，有的藝人會敷面膜”，當藝人進門還敷着面膜時，穆青就會阻止演員副導發出消息，“因為進門後他不可能立刻開始化妝，還要休整一段時間”。
如果消息還是被發出，穆青就會在群里繼續報備，例如：某某藝人剛敷完面膜，現在正式開始化妝。
“耽誤的每一分鐘看似很小，但如果開拍延遲了，就是大事。導演晚上就要開會追責。”在這裡，穆青時時刻刻都要警惕鍋被甩在自己頭上。
同時，在劇組，情商顯得尤為重要。
穆青曾目睹過一位演員的小脾氣。
穆青稱，這位藝人因為拍戲熬夜、早起，已經有感冒和嗓子發炎的癥狀，脾氣變得不太好。化妝途中，執行導演拿着葯進來，寒暄了幾句，藝人表現得還算溫和。隨後另一個工作人員進來，問了一句“咱們這邊好了嗎，還有多久呀”，藝人就肉眼可見地生氣了。
“當時已經化完了，她都站起來了，聽到這話又坐回去了，硬是閑聊了20分鐘才走。”穆青不敢拆穿真實情況，只能裝作木頭人站在角落，“如果插手，即使一開始沒有你的事兒，也可能變成你的事。”
韓劇《法錢》劇組路透
軋戲也會打亂劇組的計劃。
“軋戲現在挺平常的，而且演員還有綜藝的行程。”在這種情況下，為了保證演員在其他行程中的出鏡形象，穆青就不能給演員剃鬢角、剃髮際線，甚至是不能修眉毛。
有的時候，演員甚至趕不上拍攝，那他的戲份就會推後。“導演生氣的話，可能直接刪掉整段戲，替換成別的戲份。”穆青感慨道。
服裝師宋宋最不喜歡遇見突髮狀況。
遇到突然要出租、改裝某個道具的情況，宋宋並不能保證完成任務。“時間太緊了，出了問題其實並不關我的事，但打亂了計劃是會讓人很煩躁的。”宋宋無奈道。
“劇組如戰場”，宋宋承認這種說法似乎並沒有錯。
妝造，“卷”在哪裡？
服裝師宋宋坦言，其他劇集中服化道的款式、整體色調、出圈度，在劇組內部會議上都會討論。“遇到比較好或者比較新的風格，大家也會學習和借鑒，但絕不能去抄襲。”
宋宋提到，《長月燼明》近期就因“敦煌風”受到了關注，“參考這種風格的作品，後續可能還會出現。”
“其實現在的敦煌風、異域風、漢朝唐朝還原風，有時候就會被認錯，但這其實都是我們的文化。”
宋宋希望這些風格、概念在劇集中的使用，可以將中國傳統文化、歷史普及給大眾。
除卻概念，造型師還會結合劇情下功夫。
宋宋解釋，造型組會提前拿到劇本和人物小傳進行劇本圍讀。他們需要按照角色的身份、性格、特質等因素，把劇本切分階段，再根據不同的階段設計造型。
“如果每個階段導演需要兩三套，我們就會多準備幾套供他挑選。”
導演也會對妝造提出要求。“比較出彩的戲裡，他可能會更注意。譬如他會希望妝面再濃一點，整體的風格更硬朗一些等等，有的導演甚至會具體到頭髮絲的位置。”穆青解釋。
而在觀眾注意不到的造型細節背後，可能是一個個挑燈夜戰的造型師。
作為服裝師，宋宋在看劇時會注意很多細節，比如頭套有沒有翹邊，頭髮後面有沒有起疙瘩，衣服上有沒有起球。
她曾經用過一種面料，正常狀態下，看上去就像起球了。為了解決視覺上起球的問題，“只能每天拍完拿刀片或者拿小紗剪一點一點修。”當時宋宋一個人拿着剪刀，聽着《紅樓夢》評書，修乾淨半邊的衣服，就花費了一個多小時。
化妝師穆青最關注的，則是演員的睫毛和眉毛。“拍攝時的打光甚至曝光，加上後期的濾鏡磨皮，根本看不清眼影粉底，只有睫毛和眉毛能看清。”因此穆青總會關注自己每次睫毛粘得如何，甚至會分析研究別人的案例。
為了妝造更好看，演員們也會下功夫。
穆青直言，“女藝人們會時刻注意自己的狀態”。浮腫、皮膚狀態不好的話，在路上就會貼着面膜，以防被拍到丑照。男藝人們則會根據自己的情況，提前準備好墊肩、肌肉衣、增高鞋墊。
圖片與內容無關
“男藝人可能會穿着肌肉衣過來，因為有些人太瘦了，他們覺得這樣更能撐起衣服，挺起角色，比較好看。”
在限制中尋找出路
劇組選擇造型團隊，一般有兩種情況。
一是聯繫經常合作的團隊，知根知底，直接協調檔期進組。另一種是其他人推薦或投簡歷。造型師的簡歷，可能是一個表格，裡面羅列着每部戲的職位、時間、甚至視覺圖。
“其實我們更注重你干過什麼戲，你的職位、年齡和風評。”穆青解釋，不是說歧視年齡，但年齡小的話，會給人留下擔不起事和缺少工作經驗的印象。
即便被選中了，在拍攝中也會遇到各種各樣的制約，首當其衝的就是經費問題。
古裝戲大多要出造型圖，“和導演溝通之後，造型組出圖給導演看，成圖以後導演覺得哪幾套衣服不錯，就會把幾套衣服做出來。”
儘管可能這幾套造型最後沒有採用，但裁縫、布料、繡花，三D打印都會算在經費內。
蒼蘭訣官方造型圖
宋宋透露，一些綢緞料或者紗的價格特別高，“同樣是一米，可能其他料子才40塊錢，但綢緞和紗要400塊錢”。
綢緞和紗也特別怕損壞，但凡勾到一點點，整件衣服都不能使用。而做一件裙子，大約要用到七至八米的綢緞和紗，比較隆重的衣服可能需要十幾米。
“其實能夠出圈的服化作品，一般資金也還是比較充足的。”
同時，由於劇組時間緊、拍攝日程滿，也難以做到頻繁更換造型。
譬如古裝劇中男演員戴帽子的裝扮，很多是不粘頭套拍攝的。“因此戴帽子和不戴帽子的戲，是需要有改裝時間的。”
每個人粘頭套的時間在15至20分鐘，如果演員使用的是自己的劉海，也需要10至15分鐘。換妝要綜合劇情，時間，場地等多方面因素，在開機前就確定好。
當然，除了造型團隊，演員能夠保持狀態也很重要。
“在劇組的高強度工作下，人是會被累丑的。”但穆青也遇見過在拍攝的前一天晚上熬夜喝酒吃海鮮的藝人。
第二天，他頂着腫到認不出的術後雙眼皮進入化妝間時，穆青只能通過助理辨認藝人。這種情況，穆青自認已經不是靠妝造能解決的問題了。聽着藝人“老師幫我打瘦一點”的請求，穆青深感無奈。
造型師們，習慣於在工作中做到平衡和創新。但有時候，古裝醜男的出現，於他們而言，也是無可奈何。
在戲外，還會存在顏色使用的“刻板印象”。
宋宋解釋，服裝其實一直都是色彩多樣化的，但難免有幾個顏色或者妝容被風格化了，譬如“古裝劇一定少不了紅色白色，紅色總是給張揚的角色，白色給清冷的角色。甜寵劇里，一定有黃色綠色粉色。”
儘管如此，造型師們也在風格化中尋找不同。“大家會根據劇情，選擇不同的材質、色度，甚至會打破一些刻板印象。”
宋宋以《與君初相識》為例。“這裡面的狐狸打破了〈三生三世十里桃花〉里的固有印象”，因為《與君初相識》中的狐族生活在寒冷的北域，衣服的款式設計得會厚重一些，顏色上也更深。
“可能劇里的造型沒辦法讓每一個人滿意，但是大家都在維持角色的背景人設，努力做出創新。”
宋宋對未來依舊抱有期待，她能感覺劇組要求的逐漸差異化和精細化。
作為一名漢服愛好者，在工作之餘她會關注漢服博主、模特們的造型，時刻鍛煉自己的靈感和敏感度。
“出圈的妝造肯定會越來越多，妝造也會往色彩多樣化傾斜。”宋宋能感受到，現在有的劇組已經開始加大對服化道的投入和重視，“我自己也會做出更多好的創作。”
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