黃舒駿是否真的是江郎才盡？

黃舒駿是誰，很多人肯定會說是綜藝評審。從台灣的藝能歌喉戰到內地的名師高徒、達人秀、媽媽咪呀，一直出現他的身影。他獨特鑒賞能力、對事物獨到的見解，以及犀利又不失儒雅的評判風格，給人們留下深刻印象。但其實他真正的身份應該是一個音樂人。

一、出名要趁早。

黃舒駿出生於普通家庭，父親是公務員、母親是家庭主婦。黃舒駿學習成績優異考入台灣大學，1988年，年僅22歲的他憑藉個人首張專輯《馬不停蹄的憂傷》踏入樂壇，他個人包辦了所有詞曲，這張專輯以一種直指人心的力度震撼了歌壇。《馬不停蹄的憂傷》，這張充滿了創意的專輯，盡顯黃舒駿個人的才華，該專輯被列入“台灣百大唱片”之一。成名初期也常拿來和羅大佑比較，“如果單論歌詞的深意和曲風的寬廣，那個年代台灣音樂人唯一能和黃舒駿比較的，就是羅大佑”。羅大佑評價他說：黃舒駿的音樂詞第一、曲第二、唱第三。這張專輯中最喜歡的是主打歌曲《馬不停蹄的憂傷》，描寫愛情，旋律簡單，歌詞表達的恰到好處，甚至有些年少輕狂。另一首叫《未央歌》，取材於同名小說，可以理解為觀後感和自己對愛情的嚮往。用讀後感的形式將故事音樂化、將音樂抒情化，算是專輯裡比較成熟的一首作品。

二、第二張專輯黃舒駿被稱作天才詩人

1989年發表第二張專輯《雁渡寒潭》，突破了《馬不停蹄的憂傷》，專輯開始了大規模的敘事，有了許多蕩氣迴腸的歌曲。黃舒駿將《菜根譚》重新看了一遍之後的心境描寫。他寫道，“常常我感到生命是如此的孤寂，也就因此我努力用更大的熱情去解脫這樣不安的情緒，以真實的筆觸寫成了音樂，那就是《雁渡寒潭》。歌曲立意深刻、旋律大氣磅礴額。專輯中還有一首一定要被提起的歌曲《戀愛症候群》，它創造了一個記錄:迄今為止華語樂壇歌詞長度最長的單曲。（也因此很多人不敢現場演唱，黃舒駿層現場臨時演唱過。）歌曲幾乎以念白的形式，大量文字描寫青年人戀愛的各種狀態，有戲謔、有調侃、更有思考。黃舒駿曾經說過“兩張專輯，確定了我可以在這個行業里呆下來，原來我是音樂人”。

三、身份轉變，是對音樂熱愛的延伸。

在29歲那年，黃舒駿出任EMI唱片首位華人音樂總監，為國榮、王菲、張惠妹、那英、周慧敏、陳慧琳、黎明、Beyond、伊能靜、黃鶯鶯、蘇芮、陶晶瑩、陳明真、曾寶儀、黃磊、吳倩蓮、彭羚、于台煙、鄺美雲、夢飛船、卜學亮、張清芳、辛曉琪、楊采妮、謝麗金、周傳雄、于冠華、曾慶瑜、MELODY、大小姐、金莎、林偉龍等創作並製作專輯，被稱為金牌製作人。後又擔任選秀及音樂綜藝的評審，坐上評委席後，黃舒駿評審精準到位，言語犀利毒舌又不失儒雅，黃舒駿以一個創作者的心態，將評審演繹出了新高度。也因評審工作與選手結緣，2011年3月20日，黃舒駿與張菁芳在美國註冊結婚。2012年3月，兒子象象在美國出生 。2020年6月2日，嬌妻張菁芳再產一女，湊足“好”字。

四、當年的創作才子為何後來不再出專輯，是否真的江郎才盡？

黃舒駿出道至今共出過十餘張專輯，迄今最近的一張發表於2001年，黃舒駿推出個人第一張自選集《改變1995》。黃舒駿的音樂不得不提的一個人是楊明煌，楊明煌是台灣著名的音樂製作人，1995年因意外去世。楊明煌的去世對黃舒駿是一個重大的打擊，如《改變1995》歌詞中所說，世界不斷的改變改變，我的心思卻不願離開從前。時間不停的走遠走遠，我的記憶卻停在卻停在那1995年。黃舒駿失去了音樂的摯友，無人可以繼續交流和溝通，他對音樂的執念與熱愛也停留在了1995年。黃舒駿並不喜歡現在的音樂市場，他曾說現在的唱片越做越好，但銷量卻越來越少。流行音樂變得太商業化，缺少了自己對音樂的初衷。他一直愛音樂、也一直在創作音樂，只不過轉變了方式。我想黃舒駿的音樂才華一直都在，而且隨着時間的推移更加升華，只不過他無法讓自己對目前的音樂世界而妥協。