說起羅大佑，他可是被譽為整個華語樂壇“教父”的大人物。周華健說：“讀書的時候沒什麼歌可以聽，在精神空虛的時候出現了羅大佑。”
周杰倫則說：“我覺得羅大佑是時代性的歌手。什麼歌能流傳超過三年的？很少，但羅大佑的歌可以。”
一度自我膨脹過的高曉松也說：“在羅大佑面前我從不敢妄談音樂。我還是小學生時，我已經在牆上寫滿了羅大佑的歌詞。”
然而時過境遷，當音樂教父多年後重回舞台，卻遭遇一系列尷尬。
先說演唱會，6月8日羅大佑北京場演出，賣了三個月座位仍有空餘。不過這次，觀眾顯然捧場多了，起碼把座位都給填滿了，原因是票價最後大跳水：3折甩賣。
2017年時，老羅在台灣辦演唱會。結果，觀眾席一半的座位是空的，還因為虧損百萬上了新聞。當時羅大佑可能覺得面子沒處放，只能自嘲：“你們來小巨蛋一定沒這麼舒服過吧！”
而對比同樣是時隔多年開唱的王菲，演出還沒開始就成為熱點，例如7800元的最貴門票，炒出數十萬的天價；例如謝霆鋒親自操刀演唱會全球直播秀恩愛。
當教父遇上天后，本該勢均力敵吧，場面卻呈現出兩個極端。
這背後並不是音樂實力本身的對決，有着多維度的考量，黃牛也是了解哪個藝人流量高，才第一時間買到門票，以高價賣出獲取暴利。
可見，羅大佑輸在了人氣，輸給了流量。不僅和年輕藝人比敗於下風，和同齡人像是李宗盛比，也顯得“落後”。看隔壁老李安靜搗鼓吉他，江湖上照樣有他的傳說。且看這些年關於他的報道，連起來可謂繞地球一圈。
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老李堪稱音樂界中老年雞湯代言人，其中他和林憶蓮的感情，更是時不時要被提起“當愛已成往事”。
羅大佑緋聞有是有，但話題完全炒不起來來，演唱會門票又賣得尷尬，出新歌吧也不見得有刷屏。
2017年的時候，羅大佑曾發行專輯《家III》，原以為老將出馬，會獲得市場懷舊追捧。結果他自己在微博寫了一堆老來感悟，只獲得零星的回應。
世界終究是屬於年輕人的。
另一邊，吳亦凡發新歌《大碗寬面》，轉發高達30萬，僅半天就佔據了新歌榜單前三。張藝興發專輯《夢不落雨林/NAMANANA》，11小時預售告罄，48小時就登上美國亞馬遜實時唱片銷量榜冠軍。
對比年輕偶像們的音樂成績單，老羅連零頭都沒有，一代教父的號召力去哪裡了?
這兩年，我們還會可以看到，曾表示不追潮流，不用社交軟件的羅大佑，也開始融入到年輕人的世界：和毛不易合作《都挺好》主題曲。
作為一個“老人”，主動去參與年輕人的世界，也是需要一定的勇氣。一邊必須承認“長江後浪推前浪”，一邊又不服輸，即使和自己同時代的歌手，隱退的，移籍的，改行的，他也要堅持到底，力爭守護自己的音樂態度。
其實早在千禧年，羅大佑就面臨過“新老交替”的處境。
當時羅大佑開演唱會，還有萬人轟動的景象，有歌迷甚至包了一架波音737和8節火車組團去追星，用高曉松的話來說“演唱會結束後，上海整條街的酒吧，大家抱琴歌唱，一首又一首羅大佑，大家在那裡懷念自己的青春，懷念那些熱血沸騰的歲月。”
但這幫曾經年輕過的人，終究是抵不過歲月老去，變得不再狂熱，狂熱的是又一群擁有青春的人。
千禧年像一個分水嶺，既是年代的分隔，也是文化審美的變化。當2001年，周杰倫唱着《雙節棍》橫掃樂壇，誰都忍不住跟風時尚的音樂曲風，幹嘛要自虐聽《戀曲1980》流淚感懷呢?
傷感青春的事，應該是留給中年人的吧。
後來，有人問羅大佑，現在沒有年輕人受歡迎，你害怕被這個時代遺忘嗎？
羅大佑淡淡說：“不怕，只要百年後還有人聽我的歌就可以了。我的歌還在，記不記得我，都沒有關係。”
遙記得30多年前，當大家都唱靡靡之音的時候，羅大佑的《之乎者也》橫空出世，一身黑色裝扮，黑色墨鏡，勇敢站在時代前列控訴吶喊。
後來他離開台灣，在香港成立“音樂工廠”，和林夕等音樂人創造了《皇后大道東》《東方之珠》等無數時代經典。
再後來，他又和李宗盛、周華健、張震岳成立縱貫線巡演，掀起一陣的懷舊浪潮。
羅大佑在音樂這條路上，並沒有隨着時代的改變而停止腳步。而他的地位，也不是時代變遷可以磨滅的。
崔健曾評價羅大佑，是他讓流行音樂可以討論歷史、甚至身世。他影響了很多人，很多人因為他而拿起了吉他。
有人也說，一百年後，香港仍然會唱《東方之珠》，有人仍然會唱《明天會更好》，這才是羅大佑的價值。
所以，用演唱會座位來評價羅大佑的地位，怕是不合情理，你說呢？
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