今天終於能寫一篇跟我一樣愛“較真兒”的影視作品了!Netflix出品的8分,也是目前最高分的華語懸疑迷你劇《誰是被害者》。
該劇已於8月14日在西瓜視頻獨家上線,VIP會員就能一次看全集,十分的過癮。本劇以一集一謎題的方式循序漸進,抽絲剝繭,共分為:《指紋》《報道》《蠟燭》《車站》《刺青》《遺願》《水芫(yuán)花》《傘》八集。
每一集的名字也是劇中的一樣道具或是線索,它們各自還是揭開層層迷霧的關鍵,彼此之間又環環相扣。從主創如此用心的將每一集的名字,呼應每集中的“解秘關鍵”這樣精巧的設置來看便可知,該作品是多麼的“較真兒”。
下面本文就分:故事的較真兒,製作的較真兒,角色的較真兒,三個小篇幅為大家不劇透的介紹本劇看點,請大家放心享用,本文連一個角色的名字都沒有透露,以求讓大家帶着懸念而不迷糊的去欣賞該片。
故事的較真兒|戲眼、戲核、戲筋
在一部影視作品中,那個能解開所有矛盾和解決衝突的情節,叫做“戲眼”。也就是主創希望觀眾的着眼點。懸疑劇《誰是被害者》誠如它的名字,“誰是被害者”即是本劇的“戲眼”。
故事中離奇案件頻發,警方每發現一名被害者,經過檢驗後這名被害者都不是一開始警方所認為的被害者身份,或者說都不是其身份所顯示的那個人。
但每一個被害者之間又有着千絲萬縷的關聯,經過一番調查,警方發現:
每個被害者都因前一名被害者的死實現了自己的遺願,而每個被害者都以自己的死,替後一名被害者實現了遺願。
全故事用了五個案件六名被害者完成了一個連環案件,我稱之為“遺願連環命案”。
看,在完全不用透露任何細節的情況下,單此“誰是被害者”這個“戲眼”加上“遺願連環命案”這個形式就足以吸引我們看的慾望了吧?
接着讓我們再稍微了解一下該劇的“戲核”,你就更加的欲罷不能了!一般來說影視劇作品中需體現的主題思想被稱之為“戲核”。
是的,看到最後觀眾們會恍然大悟,其實整個案件從理論上來說,被害者都是“自殺”的,如果非要認定一個“真兇”的話,“他”便是無法改變現實卻又對現實抱有極度憎恨的絕症人士對於社會的最後報復,也是為了讓別人聽見自己絕望的呼喊而展開的一系列的報復行動。
警方鑒識人員方毅任(張孝全 飾)
而對“活着與放棄,哪個才更勇敢?”這個“戲核”的辯證貫穿全劇始終,比“誰是被害者?”這個表面謎題“戲眼”更加直指人心。難能可貴的是,該劇並沒有給出一個導向型的答案,更沒有譴責那些選擇利用自己生命最後一刻奮力一搏的人,而是平和地,耐心地帶領觀眾們回溯那些“被害者”們竭力掙扎,卻始終也走不出的迷霧。
右:女記者徐海茵(許瑋甯 飾)
該劇始終以冷峻的色調,通過諸如警察徇私舞弊掩蓋真相;
媒體趨利嗜血扭曲真相;
官商利益勾結不顧真相,等這些島內社會中暗流涌動的現象包裹於“戲眼”與“戲核”之外,是為“戲筋”。
“戲筋”一般指的是劇情中的脈絡。本劇利用“戲筋”毫不避諱地串聯起“誰是被害者?”他們不就是在多方權勢的角力下,那些被犧牲的無權無勢的弱者嗎。因此本劇不僅串聯了島上犯罪史上的重大命案,還埋下了島內眾多社會熱點話題,如教授倚仗權勢性騷擾,勞工長期過勞,老人護理體系超負荷運轉等等。無一不是在借小人物的際遇,反思島內社會久積的頑症與痛點。
劇中的被害者他們生前不被關注,但死後卻被警方,媒體費盡心思尋找他們的真實身份,挖出他們的人生經歷,這不就是“誰是被害者?”這個戲眼,也包括劇名所反應出來的最大弔詭與諷刺嗎,因此《誰是被害者》這個劇名真的不只是一個概念和一個懸疑而已。劇名所呈現出的矛盾還在於既然他們都是“自殺”,為什麼要稱他們為“被害者”呢?
這也正是該劇最引人深思的地方,因而也牽出了本劇的戲核“活着與死亡,哪個才更勇敢?”
如果說本劇的“真兇”為那些被害者策划出來的“遺願命案”為他們贏得了一次重獲社會關注和重拾自己尊嚴的機會。那麼“死亡”無疑是勇敢的,而讓他們敢於對自己下手的那個人就真的就是“真兇”嗎?我想只有在你看過本劇之後才會擁有你自己的答案。
而最難能可貴的是,作為一部影視作品《誰是被害者》並不會讓觀眾因知道它的“戲眼”,“戲核”和“戲筋”而對他的故事和情節產生影響,換句話說就是你聽了我說的這些點,當你看該劇時完全不會產生劇透的效果。這就不得不說因為該劇在劇情設計上“一集一謎題”的抽絲剝繭式設計:
《指紋》與《報道》初現“驚悚”與“詭計”;《蠟燭》也是劇中的道具,揭示被害者生前的自殺痕迹;《車站》讓“真兇”對被害者死亡的催化轉化為直接干預,迷底呼之欲出;《水芫花》揭開了案件表面的陰冷殘酷,露出了溫情反思的基底,也迎來了謎底本身。
《傘》是本劇最重要的一集,它是關於“戲核”,“活着與死亡,哪個才更勇敢?”的辯證,是活着與死亡兩種主張交叉對話的鋪陳。換句話說,雖然劇中提出過另一種聲音,但最終仍保持了正能量的答案,讓人值得深思。
同時,“傘”這個道具印證了我在前面所說的,主創真的是十分的較真兒,不但該劇最後一集的名字叫《傘》,而本集中“傘”這個道具十分的重要。
當一切塵埃落定,兩年後“真兇”從獄中撐傘走出,遞給了在雨中久等的父親,兩人開始共撐一把傘遠去。這把“傘”所表達的就是包容,父女倆人從開始的形同陌路,到最後的彼此關懷,暗喻着社會即使是存在兩種或多種不同的聲音,但如果能相互理解包容,就能共同撐傘走在一起。
就一部懸疑劇而言,八集形成了一條環環相扣,錯位的命案鏈條,就詭計而言它也形成了一個意味深長的首尾呼應:以父女開頭,以父女結尾。
看,我連一個角色的名字都沒透露,但大家覺得該劇的故事是否特別的吸引人呢?而這僅僅才是故事層面,下面我們再來看製作層面。
製作的較真兒|膽小勿看
收錄在每集之後的幕後紀實,向觀眾們詳實展現了《誰是被害者》團隊的製作過程和創作理念。尤其是其力求逼真的道具製作。通過特效化妝,美術制景等多部門的通力合作,重現出極為逼真,讓觀眾們身臨其境的案發現場,其精細度絕對可稱得上是犯罪懸疑劇的典範。
《誰是被害者》幕後紀實
幕後紀實剖析了王水(強酸)溶屍,自焚等諸多令人怵目驚心的製作過程。
《誰是被害者》中的王水溶屍案
由於本劇主角是鑒識中心的鑒識人員,必須通過被害者的屍體去尋找線索,從蛛絲馬跡中找出犯案動機,因此逼真的被害者屍體是本劇的一大亮點,更是確保觀眾能夠信服的重要關鍵。
《誰是被害者》中的鑒識人員方毅任
《誰是被害者》的特效化妝儲榢逸曾經參與過電影《美人魚》,《紅衣小女孩》,《誰先愛上他的》等電影特效化妝工作,並於2018年憑藉電影《麻醉風暴2》獲得金鐘獎美術設計獎。他在幕後紀實中談到,在製作這些屍體時必須分析骨肉呈現的狀態以及顏色,以便能製作出符合劇情所需的逼真樣貌,即便這些屍骸在觀眾眼中其實都差不多,但最為專業人員不得有半點馬虎。
《誰是被害者》中的女記者徐海茵
《誰是被害者》在鏡頭上也呈現了同樣的不馬虎,手持鏡頭時而緊跟主角進入驚悚的犯罪現場,時而靜置一旁冷眼旁觀。讓觀眾或跟着鏡頭感受浸入式的驚心動魄,或處於一旁沉靜深思。既是參與者的同時又是旁觀者。
這些“較真兒”讓我在本劇中感受到了如美劇般的標準化,專業化,體系化的生產方式。也看得出《誰是被害者》是一部群策群力,頗為“較真兒”的作品。它表達出了在基本完備的影視工業體系之中,一部用心創作的作品所能達到的最高水平。
《誰是被害者》幕後紀實
角色的較真兒
《誰是被害者》中最為矚目的,也是值得探討的角色是遠嫁台灣,操一口廣東話的印尼籍清潔工李雅均(林心如飾)。而這一角色林心如演繹得是好是壞則是一件很主觀的看法,大家自有判斷。
《誰是被害者》中的李雅均(林心如 飾)
我只想對於這個角色提出一點,作為一部島內故事,為何最後的“真兇” 必須由外籍勞工擔當?誠然那些活躍於台灣社會最基層,從事最廉價勞力卻屢遭不公待遇的外籍勞工是最熟知台灣社會底層真實景況的人。
《誰是被害者》中的李雅均(林心如 飾)
但由“他們”的身份來掀起企業壓榨,性別認同,校園霸凌,甚至虐待老人等這些島內社會問題的設置實在是讓人覺得未免有些“甩鍋”嫌疑,當然這只是我個人的看法。但總的來說該劇的所有角色都紮根於現實的土壤,可見主創在“角色”的設置上也着實較真兒。
不得不說,《誰是被害者》無論是在故事,製作和角色的呈現上都稱得上是一部實實在在的“較真兒劇”,最可貴的是同時又能夠做到點到為止,能夠引發一定的關注和思考就好,不過多的拘泥於某一層面上。
因為作為一部犯罪懸疑劇,將社會現實套在其中,為“誰是被害者”這個戲眼所服務,它的重點還是在於展現主角如何突破層層關卡,而不是停留在某一層必須尋求出一個答案,甚至企圖讓這個答案能對現實起到反哺的意義。
畢竟這個答案對於任何一個社會來說都是不能去較真兒的。