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頭號電影院懂小姐（topcinema原創，嚴禁轉載）
電影《八佰》上映，成為電影院復工的國產電影開路先鋒，目前票房已破12億，但同時，圍繞它的爭論一直不休。
但這一次，有些針對《八佰》的負面差評，卻是逐漸有些變味，甚至是極端的：
原本圍繞一部電影應該展開的良性批評，變成了批判，有很多“專家學者”，紛紛翻出“歷史課本”，和電影字斟句酌的比對，一看到書本上沒有的，就開罵。
一部艱難出爐的電影，被某些人用放大鏡甚至是顯微鏡、X光機去“透視”，扣上一頂“電影篡改歷史”的帽子，稱其有美化當時的意圖，有人花10多分鐘，用“蠢”和“壞”來罵《八佰》。
這些批判，不僅針對電影，也開始針對導演，甚至針對是否應該拍攝這個群體。
其實，最簡單的道理擺在眼前，但有人偏偏選擇視而不見：
“八百壯士”，是中華民族抗日英雄群體。
2015年9月2日，國家頒發“中國人民抗日戰爭勝利70周年”紀念章儀式上的重要講話中深刻指出：“一個有希望的民族不能沒有英雄，一個有前途的國家不能沒有先鋒。”
講話中提到了在14年反抗日本軍國主義侵略特別是8年全面抗戰的艱苦歲月中，包括八路軍“狼牙山五壯士”、新四軍“劉老莊連”、東北抗聯八位女戰士及“八百壯士”等眾多英雄群體。
（四行倉庫）
（正前往四行倉庫的524團1營官兵）
而《八佰》，正是以八百壯士為主角的電影，這樣的一個抗日英雄群體，在很多年裡，並不為大多數年輕人所知。
曾經，抗戰民族英雄的尊嚴，甚至還遭到無良無知者的褻瀆。
3年前有條關於四行倉庫的新聞，也許有人還記得——
2017年，4名男子穿仿製二戰日軍制服，在上海四行倉庫抗戰紀念館拍照，並在網上發布擴散。此等惡行，引發廣大網民的一致憤慨與譴責。
之後，其中3人被上海警方依法處以行政拘留處罰，2名未成年者被予以教育訓誡。
2017年9月7日，電影《八佰》選在上海四行倉庫抗戰紀念館舉行發布會，後來管虎回憶，當時有人從四行倉庫經過，卻反問他們在幹什麼，言談之間，根本不知道四行倉庫曾經發生過什麼。
還有很多人，因為電影《八佰》才第一次聽說四行倉庫，最初都不知道應該讀“四XING倉庫”，還是“四HANG倉庫”。
在國內，知道這段歷史的年輕人並不多，這就是現實。
如果要問拍攝《八佰》的意義，這就是最大的意義所在。
但現在，有人選擇忽視這些，這種小孩子都懂的道理，有的人卻故意不懂，偏偏要在嘴上架起大炮，把槍頭對準它。
必須要承認的是，《八佰》肯定不是一部完美的電影，它因為各種原因，存在這樣那樣的問題。批評當然沒問題，批評使人進步，也使得中國電影進步。
但這次，我們卻看到有些言論並不是有建設性的，而是帶着滿滿的惡意，只想用“歷史”這兩個字，一竿子打倒這部電影。
沒想到，關於一部電影的爭論，又讓人重新思考了善與惡。
這樣的局面，實在是像極了《八佰》里所展現的蘇州河對岸：同樣都是民眾，有人身先士卒，有人隔岸觀火，彷彿與自己無關，甚至早就在心裡打好了批判的草稿，想要看這部電影的笑話。
於是，有人把導演管虎和秦漢的一張合影，說成是電影《八佰》要美化“飛將軍”孫元良（秦漢是孫元良之子），但有些人估計連電影都沒看過，就帶着有色眼鏡去看待它。
事實上，真正看過《八佰》的人，大部分都會明白導演的良苦用心，這部電影里，沒有出現任何一個當時的當局官員，就連繞不開的孫元良也僅以字幕一筆帶過。
相反，不僅不是美化，《八佰》整部電影的基調是一部帶着批判的“戰爭反思錄”，反思那時當局的國民黨官員之無能，反思時代洪流和當時全球局勢下的國家危難、八百壯士之個體命運，反思從隔岸觀火到民眾協助之民族覺醒。
如果你對《八佰》帶着某些偏見，相信當你看過之後，更能明白導演管虎的用心，因為，他沒有美化任何。
《八佰》的主角是“八百壯士”，但又不僅限於“八百壯士”，主角既有英勇抗擊日本侵略者的英勇戰士，也有看到殘酷戰場嚇得屁滾尿流的懦弱者。
這部分，導演對人物進行了藝術加工，他不僅想要呈現勇，還要呈現真實的怕，因為，沒有人天生不怕死：真實的戰場是殘酷的，真實的死亡是猝不及防的。
（張譯飾演的老算盤，一心想逃離四行倉庫）
看了電影，你會更加痛恨那時國民黨當局之無能，把謝晉元他們當成草芥和棋子，更顯八百壯士之悲壯。
黃曉明飾演的特派員，說出了電影中最意味深長的一句台詞：
所有的戰爭，背後都是政治。
（黃曉明飾演的特派員，奉命傳達讓謝晉元撤離的命令）
上映前，很多人沒有看電影，就先拿獻旗和升旗說事，說電影如果不敢拍，不敢出現就拒看等等。
可是，《八佰》里不僅拍了，還有大量旗幟的特寫，升旗一段更是成為電影中的情緒燃點之一。
於是，有些準備好攻擊這一點的人，又說電影很多場景和人物是虛構的云云。
也有人說最後的撤退拍得不對，還說沒有看明白。這個才是說到這部電影的主要問題了，的確，這部分是電影比較欠缺的地方之一，也是藝術加工比較多的地方，而且交代的確不清楚。
不過，當了解了這部電影艱難出爐的背景之後，也能在某種程度上理解導演和主創團隊的苦衷：除了主創人員，誰能知道這部電影有多不容易呢？
讓電影停止在高潮之處，既是遺憾，也是留白，也可以理解為導演想給觀眾留下更多對這段歷史看法的空間。有些無法一一說明的事情和細節，讓觀眾可以在電影之外，找到答案。
在帶領大家了解那段歷史，和喚醒更多國人愛國意識這件事情上，《八佰》做到了。
任何人物或者事件，一旦成為電影（非紀錄片），就意味着要進行藝術加工。
《八佰》不是紀錄片，在盡量做到重要細節到位的情況下，一部電影，當然需要有藝術的加工。比如，端午、羊拐、老算盤、小湖北……都是藝術加工過的人物，但通過他們，觀眾看到了戰場上形形色色的人，更直接理解了戰爭的殘酷。
同時，《八佰》在重要細節上，都是與歷史相符的：四行倉庫、謝晉元率領守軍孤軍奮戰、女學生過河獻旗、四行倉庫升旗、為了壯大聲勢，對外虛構的“八百壯士”，就連綁着手榴彈跳樓和日軍同歸於盡的陳樹生，也都是真實的英雄人物和歷史還原。
可是，有人偏偏看不到這些，只苛責藝術加工的部分，甚至有人張嘴就說這部分佔到了全片的70%，或者80%。
請問，這個70%和80%是怎麼算出來的？
這種一邊指責《八佰》不嚴謹的“專家”，還能如此隨口說出一個更不嚴謹的百分比，足見是多麼“雙標”。
雙標，也體現在國產片和國外片上。
有批判《八佰》的人咬住影片資料的類型里有一個“歷史”的標籤不放手，大意是說“誰讓《八佰》說自己是歷史片，你說你是歷史片，你就要照着歷史拍，否則就是篡改歷史”。
這大概是不懂電影的人，強行要批評一部電影時，所做的一件最外行的事。
同樣的《拯救大兵瑞恩》《血戰鋼鋸嶺》《敦刻爾克》，包括這些最優秀的國外優秀戰爭片，誰又沒藝術加工呢？它們都是在尊重歷史重要細節的基礎，進行了藝術加工，合理想象，有的甚至更多。
尤其是《拯救大兵瑞恩》，電影里8個人救1個人的重要情節，也是虛構的。
（《拯救大兵瑞恩》劇照）
這些藝術加工的國外戰爭片，在資料類型也有“歷史”的標籤，怎麼沒看到這些專家一而再，再而三地把他們放在歷史的放大鏡下，說他們是虛無的歷史，說他們是“蠢”是“壞”？
國內有些人，處處“雙標”，見到國外電影就高分，見到國產電影就自減幾分。
在批評國產電影的時候，有些人能不能先把自己的軟骨病治好了，再說別人的骨頭硬不硬？
（《血戰鋼鋸嶺》劇照）
對於《八佰》這部電影，任何人都可以選擇看，或者不看，而真正理解這部電影，不是只盯着導演和秦漢的照片，憑空想象這部電影的樣子，而是反觀導演拍攝這部電影的初衷是什麼？
明白了導演的拍攝初衷，才能更好理解這部電影。
在《八佰》片頭，有一句這樣的話：“待我成塵時，你將見我的微笑”，其實，這句話就是管虎想要拍這部電影的初心。這句話，管虎也印在衣服上，在片場和雲首映的時候，他都穿着。
這句話出自魯迅的《野草·墓碣文》，對應到《八佰》的精神內核，就是“八百壯士”這個中華民族抗日英雄群體，“肉體犧牲了，但精神永存”。
對於八百壯士的英雄事迹，管虎曾感慨道：“生難做人傑，死亦非鬼雄，但是他們活過。”喜歡讀魯迅的管虎，就是希望用這部電影喚起更多人對抗日英雄群體更深入的了解，以及，想為更多的無名英雄“留名”。
電影《八佰》是導演管虎努力了10年的一件事情，黃渤說，他第一次知道這部電影的時候，還在拍《殺生》，那個時候，管虎的鬍子還沒有白。
電影里的，是中國軍人，他們在抵禦外辱，是一段很多年輕人並不了解的歷史。而它的上映，讓更多年輕人知道四行倉庫發生過什麼，知道八百壯士的英勇和悲壯，也看到更多人世間的善與惡。
《八佰》不是100分的電影，它肯定存在缺點，而它的誕生和上映，歷經10年。
人生，有幾個十年，只想着一定要做成一件有意義的事情？
電影里的重要情節，都可以在如今上海的四行倉庫抗戰紀念館裡，找到對應，因為電影的上映，最近那裡成為了熱門參觀地。
感謝《八佰》，通過電影的方式，為這群抗日民族英雄樹碑立傳。我們也有理由相信，未來會有更優秀的影視工作者，以“八百壯士”為主角，拍出更好的作品。
管虎用10年去拍一部電影，有人用10分鐘坐着批判電影是“蠢和壞”，到底誰在做更有意義的事情？
把答案，交給時間和人民。
本文是作者作為“頭條理娛君”特約作者而寫，來今日頭條看娛樂，有點有料有深度~
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