本周德雲社小劇場節目單一公布，社粉們就有了新發現。在德雲社舞台上已經消失了6年之久的一位女演員，出現在了德雲社八隊的名單里，她就是許鶴丹。
8月23日下午，許鶴丹搭檔青年隊演員肖利民上演了一出《賣估衣》，完成了她因為結婚生子離開舞台6年之後的首場相聲演出。
我之所以要在標題里給“郭德綱女徒弟”加上引號，是因為至今在坊間仍然流傳着“許鶴丹是郭德綱女徒弟”的說法，甚至有關這次復出的相關報道里也是這樣寫的。其實需要鄭重說明一下，嚴格地說許鶴丹是德雲社“鶴”字科的學員、是德雲社相聲演員、是郭德綱先生的學生，但並不是郭德綱的女徒弟。這並不是我隨意杜撰，而是經過再三確認的。
首先說郭德綱先生多次表示自己不願意收女徒弟。許鶴丹等德雲社女演員只是德雲社科班的學員，但並不是正式拜入郭德綱先生門下的徒弟。這有本質的區別，很多人卻忽略了。
其次是許鶴丹等女演員並沒有寫入2016年德雲社公布的家譜。
再次許鶴丹和德雲社演員於鶴真是夫妻關係。德雲社演員鄭好曾經在一檔音頻節目中邀請於鶴真談到過這個問題。於鶴真非常明確地表示，許鶴丹是郭德綱先生的學生，但不是徒弟。
當然這篇文章也不是要為了這樣一個膚淺的誤解而正名的，雖然這樣膚淺的誤解仍然會繼續下去。
我注意到許鶴丹回歸舞台的時間點，正值相聲新勢力女演員王小遒被開除事件喧囂不久，當然這兩者之間不可能存在必然聯繫。但是因為王小遒事件引起的一些話題被過度消費，比如某媒體說：“有網友援引德雲社的說法，因為相聲太過低俗有很多倫理包袱，所以女性不適合說相聲”，然後對這種說法大加批判。讓我覺得特別莫名其妙，只因為網友的信口胡謅，就能拿一件與德雲社沒有任何關係的事情對德雲社點名批評？而德雲社在這個時機，安排一位女相聲演員重回舞台，似乎無意中也回擊了謠言：收不收女徒弟是一回事兒，但女性適不適合說相聲，無關低俗！
“女性不適合說相聲”不是郭德綱的發明。
有關不支持不鼓勵女性說相聲的話，郭德綱確實說過，甚至在去年的《相聲有新人》的舞台上，郭德綱曾當面對王小遒說過這樣的話。但是必須要搞清楚：這只是郭德綱先生個人的一個原則態度，不代表現今整個相聲界的聲音。
其次，“女性不適合說相聲”不是郭德綱先生一個人的態度，整個相聲界百多年來，知名的女相聲演員也是鳳毛麟角，這是行業實踐的結果。不同時代的相聲界人士都表達過相似的聲音。其中以相聲前輩張壽臣最為著名。
1956年春天，天津相聲界部分演員，邀請相聲前輩張壽臣座談有關相聲表演的經驗。這次座談內容被速記整理後，成為歷代相聲演員學習領悟的重要理論經驗。其中有關女性說相聲的問題，原文抄錄如下：
蘇文茂：我們老前輩說相聲的有沒有女的？
張壽臣：沒有。
蘇文茂：以後能不能有女的？
張壽臣：女的說相聲，她哪兒也不夠條件，相聲不是女的說的。別的部門都可以有女的，開火車，開汽車、駕駛拖拉機，工廠工人，學校教師，機關幹部，都有女的，唯獨女的說相聲，能說都不成。這是為什麼呀？因為她往場上一站，挺漂亮的，一使相兒她寒蠢，把人緣滿糟蹋啦。
不提倡女性說相聲，不是因為相聲低俗，而是出於對女性的尊重。
從張壽臣到郭德綱，其實都在說明一個道理，不主張女性說相聲，並不是簡單地認為相聲低俗，而是出於對女性形象的考慮。
相聲里有個專業名詞叫“發託賣相”，指的是演員通過自身肢體動作和面部表情來完成舞台表演。相聲舞台上根據作品劇情的設置，演員勢必需要有豐富的表情來體現喜怒哀樂，再輔助以不同的口吻態度以及演員本身跳出跳入的評論旁白等等。這樣的表演由男性表現出來，也許會得到“幽默、機敏、嘴皮子利索甚至滑稽詼諧”等標籤，甚至“一看到他就想笑”對於一個男性相聲演員來說是極高的藝術認同。
然而這些標籤如果放在一位女性身上，社會的接受度卻會大大降低。畢竟我們是一個注重傳統倫理文化，甚至是封建禮教的國家。我們能夠接受男人和男人開玩笑，也能接受男人和女人開玩笑，但我們會心情複雜地看待女人主動來開玩笑。而如果一個女人站在台上，以純粹語言的方式，你一言他一語地開着玩笑，而且目的還是逗別人笑，那麼所有的機敏巧辯、三番四抖只怕都會大打折扣。
由此來說，歷代相聲前輩對於女性從事相聲行業都抱有抵觸態度，並不是對女性的歧視，更不能簡單地理解為相聲低俗所以不適合女性，恰恰相反，正是出於對女性的尊重，不希望女性為了說相聲犧牲自己的形象和人緣。“女性不適合說相聲=相聲太低俗”，不管是抱有這種想法的人，還是將這種說法栽贓給德雲社並且或認同或批判的人，都是出於自身對相聲和演員的不尊重將複雜問題簡單化的結果。
傳統是成才的必經之路，但創新是女相聲演員的唯一出路。
然而時代總是在發展的，即使遠在1956年，作為行業領軍人物的張壽臣，也沒有對“以後能不能有女演員”這個問題給出明確的拒絕。如今郭德綱的“不鼓勵態度”也擋不住越來越多的女性出於對相聲的熱愛走進這個行業甚至走進德雲社。
郭德綱在談到女相聲演員時總是說：“太難了”，我想，這個難，不但是走進來難，立得住難，要想走下去走得遠，更難。
經過相聲近十多年來的復蘇發展，相聲界整體從“寧要不完善的新，也不要完善的舊”的錯誤思想中醒悟了過來，開始認同相聲必須尊重傳統，繼承傳統。比如在德雲社，學員必須熟練掌握50段以上的傳統相聲，才有資格上台演出拿工資。於鶴真曾經表示，許鶴丹在常駐德雲社演出期間，就曾經為了這個非常糾結：明明都是一樣的學藝登台，一樣的掌握了大量的傳統相聲，但是眼看着男演員們在台上妙語連珠、觀眾山呼海嘯，而自己作為女演員卻必須對作品精挑細選，適合她上台演出的段子卻只有大概十幾段。
因為太難，雖然如今不乏從事相聲表演的年輕女演員，但能嶄露頭角廣為人知的幾乎沒有。最為知名的年輕女相聲演員賈玲，也逐漸淡出了相聲舞台。但是也要看到，如今越來越多的年輕女性喜歡上了相聲，甚至立志要從事相聲表演。在繼承傳統的基礎上，如果只是把女性與男性劃等號，模仿復刻其表演技巧與形態，那麼仍然會陷入前人早已總結出來的誤區。所以如何在借鑒傳統技巧的基礎上，創作更多結合時代與生活的作品，鑽研創新出適合女性表演的技巧和形式，才是將來女相聲演員能常駐相聲舞台的唯一出路，如今，不管是小品和舞台劇，還是脫口秀等等喜劇舞台上，女性表演者越來越多，相聲未必不能給女性更多的空間。畢竟相聲還年輕，老的只是陳腐的觀念和傲慢的偏見。
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