2019年的電影暑期檔《掃毒2》讓我們一睹了久睽的港式風格電影，其票房已經達到了近12億，而且還在不斷的增長中；不過與票房不符的是評分方面，豆瓣給出的評分只有6.2評分，這的確讓很多人感到意外，同時很多觀眾也就順其自然的想起了《掃毒》這部電影來；《掃毒》是2013年上映的其評分是7.2分，顯然在觀眾看來這部電影在劇情等方面還是一定的過硬之處，下面筆者細細分析一下《掃毒》能評高分的緣由。
導演風格
陳木勝導演，自從《街鋒隊怒火街頭》後，就一直很喜歡他的電影風格，就是警匪動作片為主，所講求的自然不是什麼劇情還是深度，而是順暢又直接的暴力式衝擊，你不會在他的電影中看到什麼咬文嚼字，花很多的時間在培養情緒。而是不多說廢話就開始打起來，直接用血腥代替花朵，在打的過程中，你也能見到故事會慢慢的剝落，脫去它們的外殼，但這種手法是粗暴又殘忍，很用力的。
電影腳本
《掃毒》的腳本與故事非常的俐落，就像前面說的，沒有太多的架構與故作神秘，就直直接接的表達出來，卧底加上毒梟，還有警察與黑社會之間的衝突，每次的主題都以劉青雲、古天樂、張家輝上面打轉。每次看陳木勝的電影都有種感覺，就是警匪電影就是要這樣演嘛，以警匪之間的衝突與槍戰，還有街頭之中的潛在危險，與不確定的因素，雙方來個你來我往的爾虞我詐，何必搞了一堆噱頭。
每一個反派的心機與殘忍，都有其人性化的地方，並不會說是匪徒就特意的演出來，他們的身世多可惡，或是他們多毒辣，就直接的用畫面說話，用畫面來決定一切，這才是電影應該有的手法，讓劇情在鏡頭演出來，並不是說了才演。只有一個主軸，就是圍繞在三個人的上面，他們所進行的任務就是為了掃毒，所以必須滲透黑社會，也隨時陪伴着危機，這個很緊迫，又偶爾間有浮出水面的空隙，剛好為止。
兄弟的義氣反而是比較薄弱的一面，但這個並不是很主要的致命傷就是了，雖說是可有可無，沒有什麼吃重的地方，如同裝飾在主食上面的生菜，有了會比較爽口，沒有也不會有影響，可能是為了保持順暢的節奏，所以穿插的點都是無關緊要。在不知道為什麼會有的黑色幽默感，仍是一點都沒有少，最明顯的就是吉娜是男人這點，只是這個幽默感是用很慘不忍堵的畫面來堆砌的，還是無傷大雅。
電影節奏
節奏很流暢是最大的優點無誤，應該說動作片就要有動作片的典範，不應該偏離了原本的路線，然後把重點放在不重要的事情上面，在那邊消耗時間，結果故事沒有解釋到，動作場面也支離破碎。如果你喜歡動作戲就真的不能錯過，掃毒的運鏡跟動作場面，還有製造緊張的手法，可說是很成熟的程度，幾乎不用說太多廢話，無論在哪一幕都能夠輕鬆的了解，你有認真看劇情的話，這真的不難。
果然掃毒沒有浪費這三大影帝用演技所營造出來的氛圍，除了讓他們發揮外，還有各自精釆的部分，儘管劇本寫得太過沒有考慮空間，也就是說很簡單，很難有其他的發展出現，或許該說這三個人在一起，根本不用劇本寫太多進去，反而浪費了他們的演技。當然其他配角也有很多的表現，都用他們的曇花一現，造就了許多的鏡頭，凝重又狂野，就像是直接曝露在颱風的風吹雨打雷暴下。
但可惜的是前面營造出很多足夠的劇情，像是泰國毒梟八面佛的狡滑狠辣，還有轉折太過快速，結局前的大決戰也有點怪異，令人無法融入情緒外，但還是非常精釆，原因就在懸疑緊張的動作場面與槍戰，使得氣氛壓縮到你需要喘一口氣。也許為了把高潮一次衝出來，所以把很多部分犧牲掉，但犧牲的很有價值，使得充滿殘虐與血液的場面，可以延續到最後一面，直到畫面出現工作人員。
電影驚艷之處
“阿偉已經死了，你挑的嘛偶像，段坤我吃定了，耶穌也留不住他，我說的”這句台詞應該是整部電影留給觀眾印象最深的台詞，時至今日讓然讓很多人模仿，不得不說一部好的電影不僅僅是體現在導演的風格、演員的表演、場面的把控等方面，簡單的一句台詞也是很好的加分項；在很多電影中留給觀眾好的台詞印象自然也就給電影留下了好的印象，如《大話西遊》中的台詞，過去多少年了那一段經典的自白觀眾至今回憶還是津津樂道的。
“變性人”這應該是泰國的特色了，當張家輝飾演的張子偉再度回到香港時身邊多了一個女的；剛開始時觀眾還以為是個“真正”的女人，可是後面才發現她是個人“變性人”，多少觀眾被這“變性人”給驚艷到了；其實在很多電影中都有過類似的橋段出現過，例如《泰囧》中也出現過這一情節。
《誓要入刀山》是黃霑和顧嘉輝創作的歌曲，當電影再次響起這首歌的時候留給觀眾的只有懷念，懷念已故音樂大師黃霑先生，他的歌曲可以說影響着8090年代的香港電影，很多膾炙人口的歌曲都是出自這位已故大師之手，如《滄海一聲笑》、《上海灘》、《男兒當自強》等等。
以上就是筆者對於電影《掃毒》的簡單，它之所以至今還給觀眾留下深刻的印象，電影在諸多方面都下足了功夫，這部電影還是值得肯定的；話說由古天樂、張家輝主演的另一部電影《使徒行者2：諜影行動》也將於8月7日跟觀眾見面，到時大家一定多多支持兩位影帝的電影。
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