2019意大利出品的《匹諾曹》,是我迄今為止完整看過的唯一一部匹諾曹真人版電影,你說看迪士尼動畫時這木偶辣么可愛和靈氣,怎麼看真人版時畫風突然變得暗黑起來?
甚至我還覺得有點詭異和些許的驚悚。
不管是角色形象設計還是某些故事情節,這個版本的《匹諾曹》我認為可能是最成人化的了。當然,兒童的視角畢竟和大人不同,我們覺得詭異,也許在熊孩子眼中會覺得很歡樂。
總的來說,這部奇幻童話電影對於不同年齡層的人會有不同的感受,所以下文僅僅是作為大人的我的一些感想罷了。
貼合原著、略帶驚悚的故事
主線故事基本與原著童話保持一致,沒有改編得很離譜,令讀過原著的粉絲可以無障礙觀賞這部片子,男一號自然是木偶匹諾曹了,而匹諾曹的木匠父親,則由意大利大名鼎鼎的喜劇演員羅伯托·貝尼尼飾演,也就是《美麗人生》的男主角。
他從朋友那裡,得到了一根來歷不明的木頭,回家後雕刻出了一具惟妙惟肖的人形木偶,想着用來環遊世界謀生,沒想到木偶竟煥發出生命力。
木偶會說話,木匠也不過驚訝了4、5秒就欣然接受這個離奇的現實,且還滿世界告知自己有了兒子,總覺得這是不是有點過於幼稚化,但我一想起這畢竟是童話故事,糾結邏輯和合理是沒有任何意義的。
匹諾曹不僅能說話,而且疾跑如風,生性頑皮好動,不聽爸爸的話,好奇心極強,後來不小心燒掉了自己的雙腳,還逃課去觀看馬戲團的木偶表演。
就這樣,淘氣的匹諾曹就與父親失散了,他被馬戲團團長強行拐走,開始了一段漫長又奇幻的歷險記。
匹諾曹雖然是個一意孤行的熊孩子木偶,但內心是無比善良的,他天真活潑,率直無邪,馬戲團團長被他純潔的心靈感動,臨別前送給他5個金幣。
然而匹諾曹的善良卻被壞人利用。
整部電影的“大反派”出現了,那就是化名為貓和狐狸的兩個男人,一唱一和相聲二人組,靠坑蒙拐騙為生。
他們覬覦匹諾曹的金幣,心生歹念,欺騙他,向他編造了如夢如幻的種幣得幣謊言。
這部電影,沒有壞孩子,只有壞大人。
涉世未深的孩子,就這樣地被狡猾的壞人玩弄於股掌之中。
夜晚,貓和狐狸相聲二人組,矇著臉試圖強行奪走匹諾曹的金幣,幸好,小木偶命中注定的“紫霞仙子”來拯救他了。
那就是小仙女,一個可愛的王室風蘿莉。
在小仙女面前,即便是淘氣不聽話的匹諾曹也慢慢地變得溫順和乖巧,由於他經常喜歡撒謊,所以小仙女施加了魔法,以後只要匹諾曹說話不誠實,鼻子就會變長,
“一說謊鼻子就會變長”這個設定堪稱永恆的童話經典。
然而在這部真人版電影裡面,卻一筆帶過,除了招來小鳥啄食之外,就沒有任何其他展示或者應用,很是遺憾。
病好後匹諾曹就與小仙女告別,重新踏上回故鄉和尋找父親的路上,沒想到陰差陽錯又邂逅了貓和狐狸相聲二人組,這一次,他們終於成功騙走了匹諾曹的金幣。
匹諾曹去當地的法院尋找救助,然而法院的法官反而把匹諾曹抓捕了起來。
匹諾曹急中生智,連忙說自己其實也是一個小偷,極其諷刺的是,這樣的說辭,竟然令法官大為欣喜,立即放了他。
聯想起《木偶奇遇記》這篇原著童話是發表於1880年,那時候的意大利正式統一沒多久,所以社會局勢依舊比較動蕩和混亂。
壞人當道,好人只能被欺壓。
這就是那個時代的真實寫照。
所以才顯得一顆未被世俗污染的善心,是多麼稀罕和珍貴,閃爍着熠熠光輝。
匹諾曹繼續踏上彷彿沒有盡頭的尋父之旅。
他走過了高山,橫跨了沙漠,甚至到了海岸邊緣,也不知過去多少年,父親沒找着,卻重新邂逅了故人小仙女,只不過這時候已經是大仙女了。
仙女的演員找得很合適,花容月貌,清麗脫俗,氣質出眾,只是在電影中從稚嫩的小仙女變成成熟的大仙女,所以匹諾曹的尋父旅程怕是得有二十年了吧......
匹諾曹雖然聽從了教導,勤奮地去學校讀書,還得到了老師的讚揚,但他終究是童心未泯,“死性不改”,又翹課和其他孩子坐上一輛馬車去到了一個“玩具王國”。
前面說了,這部電影沒有壞小孩,只有壞大人。
孩子們被拐騙到了這個所謂“玩具王國”,卻一個一個全都被壞人變成了驢子。
不僅公開售賣,而且受盡凌辱,被迫參加馬戲團表演為壞人賺錢。
實話講這一段劇情看得我頗為驚悚,被人類奴役的牲畜,竟是由人變的。
孩子們內心飽含無盡憋屈和痛楚,卻又無法發出半點求救之聲,想想就覺得渾身發寒,可怕至極。
大人的我尚且感受如此,小孩子看了不知如何。
變成驢子的匹諾曹,因表演時腿受傷,被喪心病狂地扔下了海里。
不過有仙女全程保駕護航,他又變回了木偶。
之後海上的歷險可能就是全片的高潮部分。
一條面目猙獰的變異巨鯊,一口吞噬了匹諾曹。
在鯊魚肚子裡面,匹諾曹邂逅了一條金槍魚。
這魚長着一張人臉,愁眉苦臉,悲哀的哭腔,畫風很是詭異,令人看得五味雜陳。
不過最驚喜的是,在鯊魚肚子裡面,匹諾曹找到了木匠父親。
這父親堪稱塵世中一朵奇葩,不僅顯然淡定無比,而且似乎好吃好住、豐衣足食的樣子,甚至打造出小型房間,不願意逃出去,竟有點被“體制化”,隱隱活成了《肖申克救贖》的那個老布魯克斯。
父子倆在那條人臉金槍魚的幫助下脫離了魔口。
最後,他們在郊外找到了一間廢棄屋子,住了進去,而父親年紀大了,勞動能力孱弱,於是匹諾曹就勇敢地承擔起照顧的責任,出去打工賺錢。
在經歷了一系列的磨難、挫折和教訓後,匹諾曹終於懂事,不再淘氣,不再貪心,最終被仙女變成了一個真正的孩子。
這麼看下來,匹諾曹的經歷是否像極了我們小時候的樣子?
天真無知的孩子,到底要吃多少苦頭、經歷了多少教訓,方知人世險惡和人情冷暖,這是身體的鍛煉,更是心靈的淬鍊。
美如畫的風景
要說這部電影是田園風光片,也未嘗不可。
這可能是史上最唯美的《匹諾曹》真人電影。
故事向我們展現了一幅又一幅意大利百年前的原生態鄉村風景,年代感極強,即使大部分只是攝影棚+綠幕特效,但視覺效果的呈現確實足夠賞心悅目,看得我心曠神怡,如痴如醉。
隨便截幾個場景,都可以成為壁紙:
丑如魔的角色
特效方面,該片沒什麼可挑剔的,已經非常逼真和自然,完全不輸美國同類型電影。
只不過登場的角色一個比一個嚇人,暗如鬼,丑如魔,詭如靈,妖氣縱橫,真實得來又生猛怪異。
人世間生活着如此多的非人類生物,彷彿妖魔鬼怪當道。
重點是它們都不是走萌萌噠或者可愛路線,所以成年人看了可能會有點心驚肉跳。
不管蝸牛管家、肥胖蟋蟀還是人臉金槍魚,反正除了仙女之外,其他奇幻角色我都覺得傾向於暗黑系形象,整體以灰黑色調為主,與五彩斑斕、鮮艷欲滴的《愛麗絲夢遊仙境》,簡直就是兩種截然不同的風格。
尾聲
2019年《匹諾曹》沒有很濃郁的童趣,基調不太歡快,恰恰相反,風格暗黑而低沉,感覺專門拍給成年人看,片子長達124分鐘,有些冗長,導演馬提歐·加洛尼描繪了大量細節,加入了不少戲劇化衝突以及奇聞異事鏡頭。
但勝在足夠真情實意,不浮誇不強行煽情,低齡化成分控制得還可以,做到了在循序漸進的節奏中讓觀眾產生感動,匹諾曹最後在父親身旁埋頭寫作業的懂事畫面,我有一點淚目。
所以有一說一,該片雖然是暗黑了點,但終歸瀰漫在溫馨的情感內核之中,對熊孩子來說有教育,對大人來說有感悟。
俗話說父親深沉如山,有的人終生選擇性忽略,有的人在栽了無數跟頭後重新找回並倍加珍惜,比如匹諾曹。