（圖/電影《南方車站的聚會》截圖）
“你讓我搞什麼都可以，包你滿意。”
近期上映的電影《南方車站的聚會》中，被網友稱作“清新女神”的桂綸鎂飾演陪泳女劉愛愛。她說著武漢話“撩”胡歌的場景被剪到預告片里，配合著“桂綸鎂轉型”等宣傳關鍵詞，引起了網友的關注。
這不是她第一次“轉型”。2010年上映的電影《海洋天堂》中，她曾飾演穿長筒漁網襪的鋼管舞女郎（相關戲份最後被刪）。她還嘗試過打女、拳擊手、家庭主婦，只是效果看起來，都不如《不能說的秘密》里的程小雨。
但她又能欣然接受外界對她的定性，身上從沒有“證明自己”的狠勁兒。轉型似乎只是觀眾的理解，這些很不“桂綸鎂”的角色，對她還有別的意義。
“桂綸鎂”是個形容詞
在大部分觀眾的認知里，桂綸鎂的“清新女神”形象，是由《不能說的秘密》奠定的。
這部由周杰倫自導自演的處女作，在2007年上映時曾引起不小的轟動。雖然電影評價褒貶不一，但女主角桂綸鎂的美，很少有人否定。
路小雨（桂綸鎂角色名）的清新氣質是複雜的。美的基礎上，她還要有不呆板的學生氣和不做作的神秘感。最重要的是，她要代表周杰倫的審美，身上散發的，必須是周氏情歌的質感。
桂綸鎂做到了。
觀眾叫她“周女郎”，90後唱着“最美的不是下雨天，是曾與你躲過雨的屋檐”時，會想起她和周杰倫在路邊樹蔭下躲雨的畫面。宣傳活動上，她和周杰倫四手連彈，周圍的尖叫聲蓋過鋼琴音，因為他們“太配、太美好了”。
（圖/電影《不能說的秘密》截圖）
從那以後，“桂綸鎂”成為一個形容詞，代表清新女神的各種特質流行開來。桂綸鎂式穿搭、桂綸鎂髮型……年輕女生走進商店，只需說“想要桂綸鎂的感覺”，對方就心領神會。
這種獨特氣質的來源，最早可追溯到桂綸鎂的處女作《藍色大門》。
2000年，還是學生的桂綸鎂在台北西門町被《藍色大門》的選角導演搭訕。她按照對方的要求對着DV微笑，留下電話。不久後，她被選中飾演女主角——有點男孩子氣的清純女學生孟克柔。
（圖/電影《藍色大門》截圖）
“非常乾淨”是導演易智言對桂綸鎂的第一印象。他認為這一方面來自她的外在，包括她的相貌、眼神和“白到有點面無血色”的膚色；另一方面則來自她的內心：“遇見我們的工作人員，一個16歲的女孩直接把照片跟電話留了下來，那種單純、那種對人的信任，是非常非常難得的。”
家境良好、從小學芭蕾、在父母和學校的良好教育下成長，桂綸鎂成名前的履歷被看作她“乾淨”氣質的根本成因。被易智言、周杰倫等導演加上自己的特質放大後，她有了區別於其他女星的辨識度。
“桂綸鎂”由此成型。
（圖/電影《不能說的秘密》截圖）
打破“桂綸鎂”有多難？
成為“桂綸鎂”後的12年里，轉型成為桂綸鎂職業生涯的關鍵詞。
這最先體現在電影宣傳的噱頭上：她演徐克的《女人不壞》，是“初戀女神變野蠻女友”；演《龍門飛甲》，是“清新學生變野性打女”；演《美好的意外》，是“昔日女神竟變中年婦女”……無論怎麼變，似乎她的上一部作品永遠是《不能說的秘密》。
（圖/電影《龍門飛甲》截圖）
大批不買賬的觀眾加重了轉型的迫切感。他們的核心觀點是一致的：桂綸鎂只有演“桂綸鎂”式的角色，才有不可替代性。其它的可以演，但沒必要。
久而久之，有人發出疑問，娛樂圈裡不乏被定性的演員成功轉型，為什麼桂綸鎂不行呢？
演技是第一個被討論的話題。
知乎上“如何評價桂綸鎂的演技”一題中，最高贊回答寫着七個字：胸小話少表情屌。答題的人特意標註了自己非貶義，以說明其氣質的優越性。其它的誇獎或貶損，都因為氣質的主觀存在顯得不夠客觀。
2014年上映的《白日焰火》，是桂綸鎂近年最有知名度的作品。她憑藉裡面的吳志貞三度提名金馬獎，並在一年後擔任金馬獎評委。
可觀眾對她演技的評論依舊兩極分化。公認的優點是她身上散發出的清冷和性感，那是成年桂綸鎂的氣質。清新女神成熟後演文藝片，也被看作“順理成章”，談不上轉型。
（圖/電影《白日焰火》截圖）
作品之外，大眾很想窺探她的生活。但她從來不聊生活，和八卦更是幾乎絕緣。
有限的宣傳期曝光中，關於她的問題主要有三類：對新角色的理解、對男搭檔的評價和對轉型的說明。她永遠給出得體規矩的回答，不講故事、言語克制，沒什麼記憶點。
她因此顯得越發神秘。
定義桂綸鎂的決定權又回到觀眾手中。他們只能拚命地從她的角色里認識她，總會選擇他們認為最契合她氣質的那幾個代表她。
至於《女朋友·男朋友》中的林美寶、《聖誕玫瑰》中的李靜，甚至他們偏愛的吳志貞、程小雨，哪個才是真實的她？沒人知道。
在社交媒體如此發達的今天，這種現象發生在一個正當紅的女明星身上，顯得有些不可思議。也正因如此，極少有花邊新聞、長相氣質基本不變的桂綸鎂再次出現，仍能輕鬆和觀眾心中的“桂綸鎂”重合。
（桂綸鎂在電影《巨額來電》首映發布會上 圖/圖蟲創意）
桂綸鎂清楚觀眾的期待。近期接受採訪時，她把自己當下的狀態形容為一杯幾乎沒有味道的白開水。“我這樣講自己是不是有點自大哦”，她說，“可是又對一些人來說是必需的。”
“經歷長在眼睛裡”
把桂綸鎂再度帶進觀眾的視野的，是12月6日上映的《南方車站的聚會》。
一切都是熟悉的。“桂綸鎂演陪泳女”是亮點之一，男主角胡歌的表現是她的必答題。她講述自己被燒傷的故事，就像講述拍攝《白日焰火》被凍傷的故事一樣，簡單交代下因果，別的絕不多談。
但觀眾的關注點發生了一些轉移。
為了演好武漢人“劉愛愛”，桂綸鎂提前來到武漢，住進黑暗悶熱的筒子樓體驗生活。她還去了“摸摸唱”的地方觀察她們的眼神和狀態。“桂綸鎂這麼愛演戲啊”，觀眾感嘆道。
（圖/電影《南方車站的聚會》截圖）
但桂綸鎂對演戲的愛，絕非外界理解的“甩掉標籤、證明自己”。
《不能說的秘密》上映一年後，是導演徐克主動找來，想挖掘桂綸鎂的另一面；在《美好的意外》中演歐陽娜娜的媽媽，是因為她覺得提前體驗母親的角色很有趣。
唯一的困惑，是“一直都只選擇自己喜歡的角色跟電影，是不是應該更靠近大家一些”。問題後來在遇到《白日焰火》時解決，原來“真的有人可以花六七年的時間去完善一個作品，我很願意和這樣安安靜靜做電影的人合作。”
她愛的是演戲的狀態。
所以每次面對採訪，她都說“不在意（標籤），那也是我的一部分”。再也沒有選擇“程小雨”類的角色演，也不是因為怕被定性，只是年紀到了，“經歷長在眼睛裡”。
（圖/電影《不能說的秘密》截圖）
她覺得電影是她生活的延續。“我從來沒有刻意去尋找一個角色。角色進來，她帶給我什麼，我成長了，繼續過生活。某一個節點，某一個角色又進來，我們又一次經歷，我又不一樣，又留下些什麼。”
她永遠不會抹去“桂綸鎂”，那是她“認真地過生活”的印記，不可替代。
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