《平原上的夏洛克》誰說“土”味難成絕唱?

平原”與“夏洛克”,兩個看着就千差萬別的詞,被一起放到了這部電影的標題中。起初老青見我以為這又是一個標題黨!打着平原夏洛克的名號招搖撞騙,這麼說來老青見我還是西安彭于晏呢!就是這麼一個片名看起來很山寨的《平原上的夏洛克》用他這獨有的鄉土氣息,卻能讓吳京、郭帆、文牧野、姚晨、路陽、饒曉志集體發聲推薦。而且,影片的主角就是三位年過半百的河北衡水老大叔!

電影講述了兩位普通大爺為了追尋肇事司機而化身偵探的故事。整部電影非常“土酷”,幾位主角原本都是普普通通的鄉村大爺,為了朋友義氣“成立”偵探組合,這就是他們的“酷”;而他們對善良和原則固執的堅守,以及老實巴交的性格,是他們的“土”,這樣的反差也令他們本身就已經衍生出一種中國式的荒誕風格。細想一下,這種黑色幽默是本片的標誌因素,某種程度上,導演將攝影機和底層人群平視,展現了我們無法看到的另一層面。

那麼老青見為什麼要為這樣一部作品叫好呢?首先,矛盾的設定非常周到。喜劇性矛盾的特徵在於它的自我背反性,矛盾的兩種構成因素相互背離,南轅北轍,不合邏輯,因而形成一種自我拆解的向心力。

一些大的矛盾的處理擴大影片張力例如:1.鄉村處事與城市處事的矛盾:熟人好辦事VS錢權能平事。2.舊媒體與新媒體的矛盾:貼紙追兇VS監控行車記錄儀。3.普通人與有錢的矛盾:騎馬騎三輪VS豪車。4.東方文化與西方文化的矛盾:鄉村景觀VS搖滾配樂。一些小矛盾的細節:超英的英雄夢與超英的現實困境、超英賣的那匹老馬與大城市進門的銅塑萬馬奔騰、占義叔的義氣與占義叔的慾望......這些生動的細節讓影片生龍活虎。

雖然影像稍顯粗礪,但作為小成本處女作電影來說瑕不掩瑜,完成度非常高,值得鼓勵。就算沒有放大鏡,沒有煙斗手杖,沒有精緻的披風斗篷,也不識字,更別談會什麼推理演繹法。他們倆上陣探案的方式,就是找出三輛可疑車輛後,挨個前去排查。故事雖然並不複雜,但這部電影的看點倒也不在於此——畢竟,它是一部“不走尋常路”的作品,和那些反轉再反轉的“燒腦懸疑片”所不一樣的,就在於這股子土裡生、土裡長的野氣。荒誕的同時,又顯得平易可親。最重要的是,片尾曲《在希望的田野上》給了人們最好的願景。向著陽光,瓜果香甜,莊稼肥壯。