忽然大家發現, 香港電影已經是歷史概念了

香港電影,越來越沒落了。首個原因,是人才沒了。近幾年香港電影金像獎的最佳男演員,還是任達華、古天樂、劉德華、郭富城、周潤發和吳鎮宇、劉青雲、張家輝、黃秋生這幾位50多60歲的人在輪流爭奪。這幾個人裡面,年齡最小的古天樂也49歲了。

而女主角影后方面,內地女演員近10年來拿下很多個。

香港本土電影市場的不景氣,使得導演們不得不北上尋求合作。

除了王家衛不走這條路之外,杜琪峰和韋家輝的金字招牌組合早已上路。周星馳如此自我的人,還要靠複製自己的經典,炮製出《新喜劇之王》來獻媚內地。

但結果口碑和風評都差。

看拿下最多影帝,被公認演技最好的現役選手影帝梁朝偉在《一代宗師》之後,這幾年拍的是什麼電影,你一定會大吃一驚。

去年的《捉妖記2》,5.0分,不及格

歐洲攻略,3.6,更低

梁朝偉的今時今日,是不是就是香港電影的此時此刻?

香港電影沒了,是土壤和環境也變了。

代表香港中生代的曾國祥在探索了幾年愛情片之後,非常敏銳地把觸角對準青春和校園霸凌,在前段時間拍出的《少年的你》已經算當前最好的香港導演作品了。但是,除了導演之外,這部電影是一部內地製作。

雖然,誰也不能否認,內地演員易烊千璽和周冬雨的流量以及整部電影的宣傳忽悠了多少人走進影院去看。雖然成色不錯,但是曾先森仍舊覺得它還不夠好,而且曾國祥近幾年拍的幾乎不能算港片了。

近幾年,最好的港片或許應該是曾經《無間道》編劇庄文強執導的《無雙》了。這部影片差一點就重現了港片的輝煌,讓發哥手持雙槍掃射,加上好萊塢式的燒腦,加上港式雙雄模式。

香港電影,越來越沒落了。

就算是《無雙》的好,也掩蓋不了香港電影的差。

劉偉強敏銳地留意到這一點,他牢牢抓住博納合作的機會,多次將自己的風格嵌入到內地主旋律裡面,一方面有着絕對政治正確的自由,一方面又能在這小天地里展開自己技法的追求。

於是,其實爛片起家的他以《建軍大業》《湄公河行動》《中國機長》這些愛國主旋律成為他的選擇。

這種那個激發觀眾腎上腺的東西,無疑和《戰狼2》一樣,屬於宏大敘事下的強勢和無奈。

那些不想妥協的人呢?

在片場火爆的杜琪峰,基本在走下坡路。至少,當他的新作《我的拳王男友》來了的時候,曾先森已經預感他貌似也完蛋了。

那麼,陳可辛呢?從2014年的《親愛的》引發巨大共鳴,成就了陳可辛式的溫情牌之外,陳可辛近幾年幾乎沒有什麼作品出來。作為香港電影導演里難得的科班出身的大將,他也在摸索中前行。而明年大年初一的《中國女排》無疑是陳可辛第一部主旋律電影,看得出,他其實也是只能在讓步中努力了。

林嶺東去世了,徐克年邁了,優雅而且自我的王家衛和內地合作的《一代宗師》或許是合拍片最後的榮光。但那也發生在6年以前,如今的王家衛還會拍電影嗎?還會和內地合作嗎,也是一個謎。

為什麼香港電影沒了,或許是因為那種草莽之氣沒了,那種少年意氣沒了,那種盡皆癲狂,盡皆過火的勇氣沒了。

為什麼香港電影沒了,或許是因為曾經的明星演員老了,青黃不接了,而謝霆鋒醉心於內地做評委撈金,余文樂表現不穩定。比較好的蔡卓妍、顏卓靈又能接到什麼戲呢?

為什麼香港電影沒了,或許是因為曾經的香港電影給過我們太多的美好。而今天它的迅速凋零,讓曾先森如此感懷。

那個口吐蓮花,哈哈大笑的星爺滿頭白髮

那個耍帥的小混混劉德華功成名就,那個邪魅狂狷又神經質的吳鎮宇正在內地上綜藝做好爸爸,又做表演導師。

誰還在認真演戲,又誰會有認真把戲寫好給他們。更不必說那些年華易逝的女演員了,曾經風華絕代又燦爛輝煌的香港電影,是時候和我們說再見了。

這不是最好的時代,這也不是最壞的時代。