電影《芙蓉鎮》的男女主角姜文與劉曉慶來了；電影《廬山戀》的男女主角張瑜與郭凱敏來了；出演電影《紅色娘子軍》藝術家牛犇和祝希娟來了；監製電影《攀登者》的導演徐克來了；與上影長期合作奚美娟來了……還有老廠長徐桑楚的女兒徐小平、導演桑弧的兒子李亦中，導演鄭君里的兒子鄭大里，以及導演湯曉丹的兒子湯沐黎，大家都來了。
1949年11月16日，新中國成立一個半月後，上海電影製片廠正式成立。今天下午，三代上影人歡聚海上五號棚，以座談會的形式，簡樸而隆重地紀念她成立七十周年。“回家的感覺真好。”國家一級作曲家、上影離休幹部呂其明說，“70年前，上影廠成立大會上的那個情景，好像就在眼前。”
70年前，歷歷在目
“我清楚地記得，70年前的今天，上海電影製片廠宣布成立，從此掀開了上海電影發展史上嶄新的一頁。”呂其明說，當時他萬萬沒有想到，自己所在的華東軍區文工團，集體轉業到了上影廠，“在一個陽光明媚的日子，我脫下深愛的軍裝，來到了既陌生又新奇的上影廠。不久後，又走上了電影作曲的崗位。”自此，他成為了上海電影大家庭中的一員，和電影結下了一輩子的不解之緣。
70年前的今天，第一代上影人同樣歡聚一堂。首任廠長於伶說：“我隆重宣布中央人民政府文化部中央電影局上海電影製片廠的成立。”於伶還說，“為什麼要隆重呢？ 因為毛主席告訴我們文藝是為人民服務的，因之我們要來完成這個重要任務。”上影集團黨委書記、董事長任仲倫驕傲地說，那天會場上，上影人就開始勞動競賽。發行的對製片的說: “你們片子好,我們生意好,觀眾看過了,人人都變好。”製片的對發行的說：“你們帶頭好，我們跟着好，思想攪通了，出品當然好。”他動情道：“我相信，那一天780位上影人是開心的：為人民去拍攝電影，成為了他們新的生活。1949年，上影廠向陽而生。”
走過歷史，從未缺席
70年來，上影拍攝了820多部故事片，800多部電視劇，並獲得數百計的國家與國際的重要獎項。尤其是在重要的歷史時刻，上影人始終沒有缺席，始終挑起重任。新中國建設時期，上影拍攝了《南征北戰》《渡江偵察記》《林則徐》《紅色娘子軍》《祝福》《李雙雙》等，歌頌英雄們和新生活；在改革開放時期，上影拍攝了《巴山夜雨》《天雲山傳奇》《城南舊事》《喜盈門》《廬山戀》和《芙蓉鎮》等，助推思想解放與改革開放；到了新世紀，上影拍攝了《開天闢地》《生死抉擇》《紅河谷》《緊急迫降》《泉水叮咚》《高考1977》《西藏天空》和電視劇《亮劍》《焦裕祿》《彭德懷元帥》等等，其中《西藏天空》《焦裕祿》《彭德懷元帥》得到習近平總書記的表揚。在慶祝建國70周年之際，上影拍攝了《攀登者》，謳歌共和國登山英雄，被譽為“中國式大片的成功標杆”，成為史上第31部跨過10億以上票房的國產電影。
“我是看着上海電影長大的”，這是歷代觀眾的由衷之言。“上影曾經在中國電影領域湧現過一大批傑出藝術家，直到今天，他們甚至還在精神與藝術上引領着我們。每當我們在藝術創作與市場機制上陷入迷茫。經常就會想起他們，心底或許能豁然開朗，或許能堅定初心。”這是表演藝術家、上海市文聯主席奚美娟的心裡話。
工匠精神，傳承至今
奚美娟還說：“上影除了有大批優秀的編導演藝術家外，還有大批具有工匠精神的優秀電影從業者，包括服化道場記等等，他們中間有大批能工巧匠，默默無聞、兢兢業業，幾十年來托舉着上影廠走過輝煌、走過坎坷、走向今天。”奚美娟回憶說，上世紀90年代，她曾在工作中聽一位化妝師說，好的工作習慣是點點滴滴幾十年養成的，守住它需要付出努力，但如果你想破壞它，一天就可以做到了，“我當時聽了很感動，也對上影的各個部門工作人員充滿了敬意。”
23歲與謝晉導演合作電影《芙蓉鎮》的姜文憶起從前，他說是謝晉導演讓他在《芙蓉鎮》裡頭，成為了一個自己看上去都感到陌生的形象，“這是電影聖地才能發生、做到的事。”他還說：“除了大師，還有很多普通的文藝工作者給了我教育和啟發。我還記得一名化妝師，拍《芙蓉鎮》的時候，把粉掃到我眼睛裡了，覺得很難忍受，後來他跟我說，‘我給趙丹化妝，張羅這個張羅那個，當時趙丹說，就是把一顆釘子摁在我腦袋裡去，我也能忍受。’ ” 這樣的工匠精神和態度，是上影廠的驕傲。
“我永遠記得，教我做場記的師傅交待我的第一件功課：派給我一隻貼了膠布條的舊秒錶，要我練習默數5秒、15秒、30秒、一分鐘、一分半鐘，直至三分鐘誤差不許超過正負3秒；我永遠記得一位推軌道車的老師傅跟我‘閑話’，‘拍電影，就是一幫聰明人在做笨功夫’。”上影青年導演鄭大聖說，上影教給他的是，“拍電影，是製造業，是最具體、最實在的勞作。”
開明創新，勇攀高峰
鄭大聖談及自己為上影拍過的兩部電影：“迄今為止，《廉吏于成龍》是我拍的最任性的一次，‘任性’就是想怎麼拍就怎麼拍；而《村戲》是我拍的最正常的一次，‘正常了’就是一部電影應該怎麼拍就怎麼拍，應該做多少功夫就要做到多少功夫。能夠正常並任性地拍電影，是每一個導演的職業夢想，好壞且不論，我對這兩部片子不後悔，得以如此，全因為上影開明的縱容。”
其實，上影始終在庇護對創作/製作規律的謙卑尊重，同時又當仁不讓的敢於發時代先聲。呂其明回憶從前：“在為電影《鐵道游擊隊》作插曲時，我從作曲角度對導演提了很多想法，而攝製組內也傳來很多不同的建議。我們各抒己見，誰有道理就聽誰的。最後大家還是聽取了我的意見，一致決定‘彈土琵琶’‘；在拍攝《城南舊事》時，攝製組創作人員也經常和導演吳貽弓探討運用各種處理方案的可能性，從中擇其優。大家彼此合作十分和諧、愉快。我想，這就是上影為什麼能夠佳片層出不窮的秘訣所在。”
難忘吳貽弓的還有上影演員劇團演員王景春：“我一直記得吳貽弓導演在獲得華語電影終身成就獎時說過，‘我感到電影就像一個夢，五花八門，什麼都有，它的特點是不拒絕任何人，毫不吝嗇告訴你，世界和人生的另外的可能性’。我也希望電影這個夢，能夠不斷鼓舞年輕一代，有更多璀璨的新星從上影升起，將他們的名字也能和眾多前輩一樣，書寫在中國電影的蒼穹之上。我也相信，無論中國電影是潮起還是潮落，上影這艘航船終將不忘初心，不斷前行，駛向夢想成真的地方。”（新民晚報首席記者 孫佳音）
