三個原浙江小百花越劇團知名旦角，“退而不休”相遇在小劇場越劇《春花暮成雪》，用舞台上摸爬滾打數十年的功底和表演經驗，加入她們對人生的感悟，演繹了三個不同個性的女人悲歡交織的命運。今天， 自稱“退休再就業”的陳輝玲、洪瑛、朱丹萍攜手亮相上海天蟾逸夫舞台，為她們“再出發”的新劇舉辦導賞。
作為“小百花”原生代演員之一，陳輝玲是茅威濤的老搭檔，她們攜手《陸遊與唐琬》《春香傳》等越劇新經典在舞台盛演不衰。退休後，陳輝玲醉心於“尊巴”，始終保持着窈窕的身材，和旺盛的體力。“或許冥冥中，就是為這齣戲準備的。”她笑說，因為劇中飾演“媳婦”的她，需要撐滿全場110分鐘，“一鏡到底”從少女演到暮年，極為考驗演員的表現力。
該劇由編劇謝艷春執筆、胡家偉執導、張曼君擔任藝術指導。劇中的“媳婦”是“大先生”背後的女人。她的一生，一直在等待——等待幸福降臨、等待一絲溫情、等待心的歸屬。可直到生命盡頭，才發現等待只是徒勞，絕望下吶喊出深埋於心底的最強音。於是，靈魂在新舊交替間綻放，終得光亮。
這樣的角色、三個旦角一台戲的設置，於從藝40年的陳輝玲而言都是前所未有的挑戰。最初受邀，陳輝玲也猶豫：“我都退休了，突然來了部體量這麼大的戲，這還是我第一次演大女主。何況還是小劇場，和觀眾離得那麼近。”但在看了劇本後，她態度立馬180度大轉彎：“‘媳婦’的命運跌宕起伏，她內心的情感百轉千回，讓我一個人從頭演到尾，如此酣暢淋漓，實在難以拒絕。”
不同於傳統越劇“才子佳人”生旦戲，《春花暮成雪》更似“心理劇”，演員要精準拿捏表演的分寸感，把人物複雜的心理活動層次分明地展現。陳輝玲說，能成功拿下“媳婦”這個角色，唱腔設計李燕華功不可沒，“她就像是把三個角色都演了一遍，才為我們度身設計了旋律好聽且獨具一格的唱腔。那些內心情感都是靠唱念來傳遞的，就像漣漪一圈圈盪開，撥動觀眾心裡最柔軟的那根弦。”
此外，洪瑛和朱丹萍的助力也讓這台“三個女人一台戲”在排練場的歡樂指數直逼“老友記”。三人中最年輕的朱丹萍說，在排練場吃盒飯也覺得特別香，“我們在一起探討角色，分析人物情感走向，互相出主意，可能因為都退休了，所以排戲純屬熱愛，就特別鬆弛。”
洪瑛在劇中飾演“母親”，演慣古裝戲的她對這個角色處理一時有些無從下手。她說：“傳統劇目中，我們能借用扇子、水袖，但到了這台戲，傳統表現手法就無用武之地。思來想去，還是要從人物性格入手，調整視角讓自己代入，隨着劇情發展來揣摩內心變化，真實的表演最打動人。”
如果說“母親”代表“媳婦”想要擺脫的樣子，那麼朱丹萍扮演的“女學生”則是“媳婦”最想活成的樣子。這是一個果敢、剛毅的新時代女性，靈動、熱情，個性鮮明，充滿力量。雖然朱丹萍也到了退休年齡，但舞台上她演繹18歲女大學生毫無違和感，讓人印象深刻。
此前，該劇在杭州、北京等地演出均獲得不俗反響。有年輕戲迷觀劇後寫下數千字點評，稱在如今高科技助力聲光電影讓舞台愈發炫目的當下，這部舞台上僅三把椅子的設置返璞歸真，將空間悉數留給演員。而燈光的巧妙運用則讓觀眾抽離現實，進入第三空間聆聽女人內心的獨白。在主打“輕盈”的演藝市場，既不淺薄也不過分沉重的《春花暮成雪》，恰如其分地填補了當代女性內心的空白和缺失。據悉，該劇將於12月27日亮相上海天蟾逸夫舞台。（新民晚報記者 朱淵）
