自2022年《脫口秀大會5》後，沉寂快兩年的脫口秀節目總算回來了，一次還來了倆。分別是愛奇藝的《喜劇之王·單口季》（下文簡稱《單口季》）和騰訊視頻的《脫口秀和ta的朋友們》（下文簡稱《脫友們》）。
對於很多喜歡脫口秀的觀眾而言，暫且不論節目怎麼樣，重點是脫口秀又回來了。
《喜劇之王·單口季》和《脫口秀和ta的朋友們》海報
《脫友們》這一季的主題“生活的煩惱，用脫口秀說說”，言簡意賅道出脫口秀之於觀眾的意義。生活中的煩惱和壓力是不可避免的，脫口秀通過幽默的方式將這些問題呈現出來，讓觀眾在笑聲中暫時忘卻煩惱，達到情緒上的釋放。同時，脫口秀可以幫助觀眾從不同的角度審視自己的煩惱，有時候換個角度看問題，煩惱可能就不再是煩惱了。
所以，觀眾需要脫口秀，需要它帶來即時的快樂和放鬆，也需要它陪伴我們以更加積極樂觀的態度面對生活中的挑戰，通過幽默來釋放情緒、減輕壓力和增進理解。
兩檔節目的陣容，可以看作是《脫口秀大會》的一分為二。
《脫友們》延續着《脫口秀大會》的基因。《脫友們》的幕後團隊很大一部分來自《脫口秀大會》；張紹剛、大張偉、張雨綺和魯豫也是《脫口秀大會》的老朋友了；《脫口秀大會》的一些老選手，比如呼蘭、徐志勝、何廣智、顏怡顏悅、童漠男、程璐、鳥鳥也都還在，雖然童漠男、程璐和鳥鳥的身份完全變成編劇；整個節目的錄製氛圍、色調和花字，也是《脫口秀大會》的味道。
《脫友們》的“笑友團”成員
愛奇藝的《單口季》雖然是以周星馳為召集人，但周星馳目前並沒有參與節目的錄製，事實上，周星馳與脫口秀關係也不那麼大，關係上有點“生拉硬扯”。《單口季》主要還是靠《脫口秀大會》走出來的一幫幕後主創和老選手支撐，比如節目中的“喜劇老友”王建國、周奇墨、龐博、楊笠（他們的另一身份是不會被淘汰的“四大魔王”，竟然都成“魔王”了）；參加《單口季》的不少選手，此前也參加過《脫口秀大會》，包括小鹿、黑燈、唐香玉等。
他們在另一檔節目里，終於不會被淘汰了
兩檔節目同期競爭是好事，雖然“散”本身多少還是有點讓人唏噓。言歸正傳，同檔期競爭免不了對比，你投誰一票？
從賽制上看，《脫友們》是有爭議的。
參賽的脫口秀選手們，首先需要根據自我定位選擇進入不同的“笑圈”，具體分為“哈哈哈大笑圈”、“哈哈好笑圈”和“哈微笑圈”。三個笑圈分別對應了不同的晉級難度和晉級率。
大笑圈，晉級率大於等於50%，適合自信且實力強勁的選手，呼蘭、徐志勝等老選手基本選擇這個圈；好笑圈晉級率為50%，適合自覺水平不上不下的；微笑圈晉級率僅30%，主要匯聚了初出茅廬的新人。
三個圈淘汰率不同
大笑圈和好笑圈，都有1v1的搶麥賽，沒有搶麥自動晉級，pk落敗直接淘汰；如果還有多組選手未比賽，最後一個晉級名額開啟車輪戰模式。
殘酷的賽制，固然可以增加比賽的激烈性，但直接造成兩個負面效應。其一，大笑圈有可能導致選手的“階層固化”——老選手更容易留下來，新選手更有可能被淘汰。如果老選手高水準發揮，觀眾沒什麼意見，一旦老選手不及預期，觀眾一定不會放過吐槽的機會——ta明明講得一般，為什麼沒人挑戰？
有的選手175票淘汰了，有的選手166票無人挑戰
此外，車輪戰對於後上場選手很不公平。顏怡顏悅直接被淘汰了。
其二，1v1淘汰，太容易造成強者pk強者，最終有一個強者被淘汰，弱者pk弱者，最終有一個弱者得以晉級的局面。果不其然，好笑圈就上演了不少這樣的慘劇。比如外國人哈瑞明明講得很好，但沒辦法，對手更強，也只能把他淘汰。
強者pk，就得淘汰一個強者
《單口季》雖然開篇的流程比較無聊，但從賽制上說，它對新人要更友好一些。
第一賽段採用陣營火拚賽制，選手們分別與自己想要組隊的喜劇老友組成四大陣營。選手們可以選擇陣營間的1v1v1v1激烈對決，前兩名晉級，後兩名進入危險區；選手也可以直接挑戰“四大魔王”，挑戰成功直接晉級，挑戰失敗也進入危險區。
相較於1v1，1v1v1v1四進二，大概率可以避免強者pk強者、強者不幸淘汰，弱者pk弱者、弱者僥倖晉級的局面，更有可能是強者攜手晉級，弱者一併淘汰；並且，失利的選手進入危險區，也就意味着還有捲土重來的機會。這樣，既可避免誤傷強者，也有利於新人出頭。
1v1v1v1四進二是比較合理的pk方法
當然，脫口秀節目最終還是得靠脫口秀表演的質量說話。
兩檔節目都有那種氛圍型選手，《單口季》的付航和《脫友們》中的哈哈曹，現場都特別炸，分數都特別高。但從微博廣場一看，get不到的人一大堆。
哈哈曹
付航
純粹從文本看，確實看不出什麼太出奇的地方，但一些脫口秀表演就是現場型的，依賴於演員的即興發揮、與觀眾的互動以及現場氛圍的獨特魅力。現場觀看時，觀眾之間的笑聲和反應會互相感染，形成一種集體體驗，增強觀看的樂趣，屏幕前觀看很難有這種體驗。所以，是否喜歡這種現場型表演，見仁見智吧。
對於絕大多數脫口秀表演來說，文本才是最關鍵的。
好的脫口秀文本是什麼樣的？其實還是可以回到“生活的煩惱，用脫口秀說說”這個主題句來，或者用徐崢的話說，它是“現實主義”的。
好的脫口秀通常會圍繞日常生活中普遍存在的煩惱展開，比如背井離鄉、工作壓力、人際關係、家庭瑣事等。脫口秀演員往往是從自己的經歷或者觀察到的現象出發，講述真實的故事和感受，貼近大眾生活，容易引起共鳴。
有些脫口秀不僅限於個人經歷，還能夠對社會現象進行觀察和評論，通過幽默的語言提出對現狀的看法，引發觀眾對某些社會問題的思考。
雖然討論的是生活中的煩惱，但脫口秀通過幽默的方式表達出來，不僅讓觀眾在歡笑中找到共鳴，還巧妙地提供看待問題的新視角，讓人在輕鬆愉快的氛圍中得到心靈的慰藉和釋放。
如果以這個標準來衡量文本質量，《單口季》和《脫友們》那些已成名的、線下演出一票難求、各類綜藝活動不少的老選手們，總體表現要低於預期。
《脫友們》第一期（上），主要是大笑圈的老選手們。既有情懷分，又有話題度，老選手的實力也擺在那裡——差也差不到哪裡去。稍稍遺憾的是，好也沒有好到哪裡去。
一個是老選手們“內部梗”（inside jokes）的使用——這個弊病《單口季》的老選手也有。內部梗基於演員之間的共同經歷或特定圈子內的流行語，創作上相對簡單，有時甚至不需要真正的創作，只需提及某個關鍵詞或事件即可引發特定聽眾的笑聲。這種創作是偷懶的。
何廣智
所以，《脫友們》的漫才選手看到何廣智又說起與徐志勝的內部梗，用的是“憤怒”一詞。
更致命的問題是，老選手們的“生活煩惱”，多數已經不是普通人的煩惱了。或者他們的文本里，對於日常生活的觀察已經很稀缺了。
雖然去年脫口秀沒活兒，但徐志勝、龐博等人綜藝也沒少上。成名後的他們會有更多的機會和資源，參與各種活動和社交場合，可能就不是那麼容易捕捉到普通人的生活細節和情感體驗，寫的段子“高處不勝寒”，也不那麼好笑。
老選手還有路徑依賴的問題，依賴於以往的成功經驗和模式，而不是探索新的視角和主題，這也會限制他們的創作氛圍。《脫友們》的老選手至少三個講到健身（這難道是他們接觸生活的少數渠道了？）。像賈耗（雖是老選手、但不算成名）這樣突破舒適區，深耕線下，超越自我的老選手，還是比較少。
賈耗有進步
兩檔節目的老選手還有一個共同表達，就是去年脫口秀節目的境遇。是的，去年大家都很難，成名的老選手覺得自己難，但還沒混出頭的選手不是更難嗎？成名選手們至少可以通過各種副業活得不錯，未成名的基層脫口秀選手遭遇的則是實打實的衝擊，江梓浩的“零活兒就業”道盡心酸。
基層脫口秀演員的生存是真困難
觀眾願意共情脫口秀的處境，但如果老選手的文本大量依託於這種“劫後餘生”的表達，會不會也是一種單一，一種討巧的“勇敢”？那些形而下的生活煩惱，是不是也被屏蔽掉了？
《脫友們》第一期（上），大笑圈讓人眼前一亮的新人是大國手；第一期（下），當好笑圈的新人登場後，多了一些普通人的煩惱，可看性才有所提升，鴨絨（也是老選手）、山河、張慧等女性脫口秀演員的整體浮現讓人驚喜。
大國手
《單口季》首期節目有更多新人選手亮相。優秀新人選手的表達，倒頗為契合“生活的煩惱，用脫口秀說說”的理念，都是一些具體的、貼近生活的觀察與體驗，他們以獨特的視角和幽默的方式，將日常瑣事、工作壓力、人際關係等普遍存在的煩惱轉化為輕鬆詼諧的段子，讓觀眾在笑聲中感受到共鳴與釋放。
比如大老王的大城床還是小城房難題，漆漆的女性吃飯自由，小羅的乙方社畜困境，劉仁鋮為夢想背井離鄉的小人物成長曆程……有的文本不是那麼圓滿，技術不是那麼純熟，但說的是小人物的煩惱，很接地氣，讓人心有戚戚也能開懷大笑。
劉仁鋮
任何喜劇綜藝，都很怕出現“階層固化”和“人才斷層”的現象。希望老選手們不要嘴上說著“終於回來了”，但精力根本沒回來；老選手們也麻煩少點抱團和互捧，這比內部梗還尬，並不是誰線下演出多誰就牛，生活才是脫口秀的源泉；而《脫友們》淘汰了不少不該淘汰了——希望有復活的機會吧，不要讓本就人才流失的節目雪上加霜了。
最後要說一句，雖然對兩檔節目有吐槽，但追是一定要追的，還是很開心脫口秀又回來了！
