“《魔幻時刻》是一部喜劇，卻‘為難’了我很多，我也從中學習到許多。”演員鄭雲龍說道。7月25日起，由李任執導、鄭雲龍、閆楠領銜主演的舞台劇《魔幻時刻》在上海大劇院進行全國首演，並連演六場。自官宣以來，該劇獲得大量關注，上海站開票後1小時，票房便突破100萬。脫胎於日本著名喜劇編劇三谷幸喜的作品，李任希望《魔幻時刻》這部擁有“國際化”內核和故事元素的作品可以讓中國觀眾在劇場里共情和歡笑。
《魔幻時刻》是三谷幸喜結構喜劇的代表之作，曾被改編為電影《這個殺手不太冷靜》。劇名點出了作品蘊含的正面能量，“魔幻時刻”是電影的專業術語，指代黃昏的一瞬間。從太陽落到地平線後至光線完全消失的短暫時間裡，攝影師可以拍出夢幻般的畫面。2005年，三谷幸喜在一次拍攝中從攝影師處聽到了這個詞，並決定以此為關鍵詞構思新作。該劇的主角大樹是一名龍套演員，在不知情的情況下誤認為自己將出演電影。為了報答“知遇之恩”，他開始全力以赴地創作“殺手”角色，荒誕背後主人公對電影夢想的純粹與熱愛，將引發觀眾對於現實人生的共鳴與思考。
上海站演出中，鄭雲龍、閆楠交替出演“大樹”。對於二人來說，喜劇都是相對新鮮的領域。《德齡與慈禧》里的光緒、音樂劇《將進酒》里的李白、《弗蘭肯斯坦》里的弗蘭肯斯坦和人形生物……回顧鄭雲龍近年來的作品，難以為“大樹”找到一個可以參考的對象。從李任手中接過第一稿劇本，聽到自己“可以演喜劇”時，鄭雲龍不禁被這個大膽的想法逗笑。
《魔幻時刻》里，大樹喜歡看着老電影里的角色模仿，幻想自己是英姿颯爽的男主角。 在大樹這份“鈍感”中，鄭雲龍卻讀出了一些孤獨，“他無意入這個局，又不小心主導了所有人，悲傷藏在那些笑里。”鄭雲龍一向喜歡在台上見分曉，不願在演出前過多“劇透”。此番首度出演喜劇並擔任出品人，他也難得地吐露心聲，“在創作過程中，我需要自己說服自己，不停地和自己打架，這是不同於以往的新鮮體感。”
《魔幻時刻》劇組的氛圍非常熟悉且輕鬆。2022年，在上海大劇院的同一個化妝間，鄭雲龍與閆楠兩人為舞台劇《弗蘭肯斯坦》做準備。閆楠將表演的過程定義為一次“夢中夢”，“作為演員的自己扮演一名演員，感覺很奇妙。”藉助《魔幻時刻》，過去總演悲劇的閆楠摸索到喜劇與悲劇之間分明卻又模糊的界限，“大樹是一個執着的傻瓜，當他重複一件事100次，外界覺得他在做一件傻事。但當他重複1000次，便可讀出他生命里的悲。”
“這不是一部常見的包袱喜劇，喜劇因子流淌在作品的結構和邏輯中。”這是李任分別第三次和第二次與鄭雲龍和閆楠合作。導演眼中，鄭雲龍的冷幽默和閆楠個人色彩鮮明的節奏感，會為角色帶來不一樣的詮釋。在演員出身的李任看來，《魔幻時刻》的戲劇火花源自劇組對故事直接而熱烈的共情。此次他也在劇中特別出演“天鹽幸之助”，“我們都曾是大樹，感受着他的快樂和悲傷，摯愛是我們把這部作品搬上舞台的原因。”
在上海連演六場後，《魔幻時刻》將開啟為期兩個月的全國巡演，將陸續前往重慶、蘇州、北京、杭州、深圳等地。
作者：王筱麗
文：王筱麗圖：主辦方供圖編輯：許暘責任編輯：李婷
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