導演賈樟柯與大家分享了影片最早的創作契機。二十世紀初正值數碼攝影機誕生的開端，賈樟柯便帶着自己的攝影機在不同的城市漫遊拍攝，積累了非常多的素材。這個過程不僅包含了記錄，也包含了部分有演員參與的虛構。而在前兩年的創作空檔期中，導演決定回顧這整整一千多個小時的素材，並剪輯出一部電影。
本屆電影節中，賈樟柯擁有着《風流一代》導演與《狗陣》演員的雙重身份。當被問及這一體驗的感受時，賈樟柯表示，做演員使得他從另一個角度享受電影製作過程的快樂，也讓他有機會從另一個身份觀察導演第一次來到戛納電影節的興奮與忐忑。這一過程讓作為戛納常客的導演賈樟柯體驗到了一種新的儀式感。
而在被問及影片前三分之二的素材選擇標準時，賈樟柯解釋道，這主要是一個基於敘事、視覺、聲音等各個層面的感性過程。他認為新千年前後的數碼攝影發展狀況與當時中國老百姓的生活狀態有一種完美的契合，都處於一種尚未成型的居間狀態，這也呼喚着電影人去尋找新的電影方法來找到創新且準確的融合。
主演趙濤則被問及《江湖兒女》與《風流一代》的情感呈現差異問題。對她而言，每個同名的“巧巧”都是不同的人物。《江湖兒女》中的巧巧有着明確的社會群體設定，也有着敢愛敢恨的鮮明特徵；而本片中的巧巧則更多是壓抑着情感的，她並非無話可說只是不願意表達。儘管這個人物對趙濤而言並不困難，但演繹她的過程同時也釋放了趙濤自己這些年的情感。
攝影指導余力為是賈樟柯的長期合作夥伴，也與賈樟柯共同面對了這一海量的影像素材。以他的解讀而言，這些現實的影像被賈樟柯的情感所浸潤，因而充滿了張力。在創作過程中，他們一起在探索了影像的可塑性，通過諸多電影技巧來重構這些素材，達到一種更為詩意的效果。
萬佳歡是本次發布會中最年輕的主創，也與賈導在劇本創作上進行了非常多的探討。在被問及本片劇本創作過程時，萬佳歡分享了本片一開始的劇本創作定位。導演試圖抵達的是一種另類的故事片，因此需要用反類型的方式來形成敘事。在創作之初他們便確定了線性的敘事結構，因為只有這種遵循時間順序的方法才可以強化電影的紀實力量。
