由香港電影發展基金資助、香港演藝界內地發展協進會主辦、香港文聯協辦的首期“新光影-內地市場焦點拓展計劃”近日在廣州開班。3月24日，學員們來到廣東省文聯、廣東省電影家協會，參加由北京電影學院副院長、中國動畫研究院院長孫立軍教授主講的專題講座《人工智能時代的未來電影》。
香港演藝界內地發展協進會成立於2018年，創會成員包括會長成龍、執行會長曾志偉、副會長汪明荃、譚詠麟等，通過成員的資源和影響力，幫助香港業界銜接內地資源，加強兩地業界的溝通和合作。該會秘書長王祖藍向羊城晚報記者透露，首期“新光影-內地市場焦點拓展計劃”招募了30位香港演藝界的幕後從業者參加，目標是“多讀多看多做”。他說：“多讀，就是每天參加課程，讓我們對內地的市場有更多了解和分析；多看，比如我們來廣東省文聯、南沙、珠影參觀，看看香港和內地的幕後交流究竟是怎樣的；多做，我們會每期補貼10名學員到內地來‘實習’。”
王祖藍認為，粵港澳大灣區電影“非常有潛力”，“特別是粵語電影，很多觀眾都特別喜歡”。他預言，粵語電影在接下來的幾年會有一個“大爆發”。
這天，北京電影學院副院長、中國動畫研究院院長孫立軍帶來了名為《人工智能時代的未來電影》的主題講座。孫立軍曾導演動畫作品《小兵張嘎》《快樂奔跑》《兔俠傳奇》《秋實》《新三岔口》《飛向月球》等，曾多次斬獲華表獎、金雞獎等國內外獎項。他圍繞人工智能對影視業的影響，從“ai輔助劇本生成與視覺概念設計”“ai智能角色與數字演員”“交互式電影：電影遊戲化的技術趨勢”“沉浸式電影：元宇宙技術賦能”等方面進行闡述，展望人工智能時代電影的發展方向。
孫立軍指出：“未來的電影，數字虛擬演員將佔半壁江山。”他認為，虛擬演員跟真人演員相比，有多種優勢，“後者會老，片酬會漲，但虛擬演員不會”。一位從事導演工作的香港學員提問，當演員都變成虛擬的，導演還有什麼用處？孫立軍回答：“你可以想象，你在面對一個任你擺布的專業演員。他不會ng，能迅速領悟並做到你的所有要求。”但他也提醒：“在未來，導演一定要更有創新精神，洞察受眾需求，適應市場變化，這樣才不會被淘汰。”
對近年紅火的虛擬拍攝，孫立軍則持謹慎態度：“我的個人觀點是，虛擬拍攝不會成為主流。”他解釋，在實際操作中，虛擬拍攝在很多時候並不能帶來節約成本的效果，因此對普通劇組來說並不適用。他建議：“虛擬拍攝可以在‘速拍’方面多研究——以中近景為主，能快速轉換任意場景，以適應短視頻拍攝的要求。我認為，小而精才是虛擬拍攝的發展方向，不要一味追求led屏的巨大和昂貴。”
至於ai生成動畫技術，孫立軍指出：“我們在研究和實踐中發現，ai能輕易地做到寫實，但卻很難識別真正的文化特徵。”他得出結論，目前該技術仍然很難生成真正擁有“中國審美”的動畫作品。
文｜記者 李麗
圖｜劉君武
