開年王炸,今年最佳戰爭劇?
上周開播的新劇,有一部宣傳陣勢不大,但是資深劇迷一定不會錯過的作品。那就是來自史蒂文·斯皮爾伯格和湯姆·漢克斯聯手製作的“二戰三部曲”的最後一部,apple tv+今年開年的大作《空戰群英》。“二戰三部曲”的前兩部《兄弟連》和《太平洋戰爭》,都口碑相當不錯,也曾經在觀眾間引發過不少討論,成為了戰爭劇史上繞不開的傑作,分別在豆瓣上拿到了9.6和9.0的超高評分。尤其是2001年播出的《兄弟連》,在國內影響深遠,塑造了一代軍事劇迷的審美和標準。三部曲的共同點,並不只是聚焦二戰,也都改編自重磅的軍事小說或紀實文學。《兄弟連》改編自史蒂芬·安布羅斯的同名小說;《太平洋戰爭》的故事靈感來源於尤金·史賴吉的回憶錄《和老東西在一起》,以及羅伯特·里奇的小說《我枕頭上的鋼盔》。此次的《空戰群英》,則改編自歷史學家唐納德·米勒的紀實小說,將目光對準了美國陸軍航空隊,和《兄弟連》里的空降師連隊、《太平洋戰爭》中的海軍陸戰隊,正好構成海、陸、空三重視角,完整再現二戰時期的慘烈戰況。導演之一的凱瑞·福永,曾因《真探》第一季的出色表現,備受矚目,後來也曾執導過《007:無暇赴死》。劇中的兩位主角,一個是性格沉穩、寡言務實的克萊文少校,由奧斯汀·巴特勒扮演,他曾在昆汀的《好萊塢往事》中亮相,但更為人所熟知的角色,則是《貓王》里的普萊斯利。另一個是放蕩不羈、天性浪漫的伊根少校,由英國演員卡勒姆·特納扮演,他因《女王與國家》《紐約唯一活着的男孩》中,極富性張力的形象,受到不少影迷的追捧。劇集的故事圍繞兩人所在的第100轟炸大隊展開,作為盟軍飛行員,他們的任務是與德軍作戰,負責轟炸敵軍的重要軍事設施,而也在這個過程中,他們也要面對勇氣、友情和生死的考驗。劇集目前放出了前兩集,雖然故事還只是展開了一小部分,但是我們也可以窺見這部戰爭大作的大概形態。一方面,可只經歷過訓練,而從未實戰的克萊文,在第一次出任務時,就被始料未及的各類狀況搞得措手不及。譬如雲層太厚,視野極差,幾個轟炸大隊排不開陣型,錯失先機;密集危險的高射炮,織成重重雷區,一旦闖入,便生死未卜,更不用提神出鬼沒的德國戰鬥機,以速度和火力,完全壓制美軍的轟戰機方陣。因此,克萊文在節節敗退下,只能將炸彈投向運河,完全無法命中德軍的潛艇基地。另一方面,除了任務失敗,人員和裝備損失嚴重。19架轟炸機,失去了3架,30名飛行人員瞬間喪命。劇集在展現這一橋段時,不僅讓我們看到了戰爭的慘烈,更重要的是,突出了空戰過程中極大的偶然性。不管是高射炮彈,還是戰鬥機的掃射,美軍的轟戰機宛如置身於毫無掩護的火線,只有挨宰的命運,很難有還手的機會。要知道,不管在《兄弟連》里,還是《太平洋戰爭》中,士兵們至少會有壕溝、坦克、山丘等遮擋物,不會完全暴露地點,也就意味着,他們不至於全然被動。但《空戰群英》里的這些飛行員,在執行過兩次任務後明白:死神如影隨形。所以,劇集除了展現大量驚險刺激的空戰戲碼,同樣也不乏對恐懼心理的細膩勾勒。比如在執行任務前的早餐上,某個士兵將鹽罐子碰倒後,立馬引起戰友們的不快;克萊文在執行任務前,伊根送給他一張“幸運錢”。這一看似迷信的舉動,實則透露出飛行員極度不安的惶恐心理,他們只能靠着私下積攢的種種運氣,提高執行任務時的信心,才能毫無畏懼地活下去。可以說,從目前更新的兩集劇情來看,不管是主角,還是配角,都有可能在後續故事中犧牲。值得一提的是,美國陸軍航空隊的超高死亡率,並非偶然,原因和美軍高層制定的轟炸策略關係密切。因為美軍為了追求精準轟炸,大多都在白天,且雲層稀薄的天氣執行任務,以便高效摧毀德軍的軍事要地。這自然給德軍可乘之機,他們通過雷達迅速定位,用高射炮、戰鬥機形成致命打擊。
相比之下,英國皇家空軍的死亡率要低得多。他們採用夜間轟炸,不追求精確定位,只要在納粹勢力範圍內投下炸彈,便掉頭返回。劇中還特地安排了一場美軍和英軍在酒吧衝突的戲份,目標便是突顯美軍轟炸任務的危險性。所以,克萊文和伊根所在的第100轟炸大隊,也有一個外號——“血腥100轟炸大隊”,在整個戰爭期間,他們共損失了229架飛機,以及785名飛行人員。
除了這層故事上的悲愴,《空戰群英》的製作,也頗為值得一提。本劇不再由前兩部的出品方hbo製作,而是由流媒體新貴apple tv+傾力打造,且耗資2.5億美元。熟悉空戰題材的觀眾應該知道,與其他戰爭題材的影視劇不同,空戰戲碼很難實拍。畢竟,不管是戰鬥機急速飛行的場面,還是轟炸機爆炸墜毀的橋段,都受制於成本因素,無法悉數還原。
因此,細膩且毫不違和的特效畫面,成為此類影視作品水準高低的重要標準。從這個層面上來說,《空戰群英》呈現得相當不錯。無論是高射炮在雲層中形成的陷阱,還是戰鬥機的炮彈射穿玻璃,引發的機艙爆炸,都讓人難以分辨真假。
據報道稱,本劇也是apple tv+內部工作室首個參與制作的項目,不僅採用了現場虛擬製作的技術,用led背景板營造空中畫面;同樣也用cgi進行後期處理,讓爆炸等元素融入進去。當然,所有機艙內的構造,包括駕駛艙、轟戰機機身、機尾炮手位置,全都經過歷史資料的考證後,盡量還原,以實物的質感,讓演員們的表演更具沉浸效果。其實,飛行員題材一直是戰爭片中的“貴族”,一方面是高昂的製作成本讓影片更經常以大製作的方式呈現;同時,這一類型也將翱翔藍天的自由浪漫、不知道能不能返航的壯烈,為國捐軀的英勇,以及飛行員這一形象本身具有的想象結合在一起,形成了獨特的審美樂趣。
遠一點的,有經典名作《壯志凌雲》《珍珠港》,將青春成長的敘事模式,融入到空戰軍事類型,再搭配上風華正茂的年輕演員,可以說“殺傷力”巨大。近一點的,有災難片大師羅蘭·艾默里奇的《決戰中途島》,將空戰、海戰中的宏大場面表現得異常火爆,算是這幾年以來,較為值得一看的空戰片。而更具創意,也更有寫實意味的,要屬克里斯托弗·諾蘭的《敦刻爾克》了。儘管由湯姆·哈迪飾演的飛行員的戲份,只佔全片三分之一,但諾蘭對視角的運用,以及飛機戰鬥時的巧妙穿插,都讓人印象深刻。如此看來,《空戰群英》對空戰題材的表現力度,或許比不上這幾部戰爭片的名頭和新意,但在空戰的具體細節上,戰鬥機、轟炸機的細微展示上,以及飛行人員的複雜心理上,本劇仍可圈可點,喜愛戰爭片的小夥伴們可以保持關注,繼續追下去。