請允許我以用大結局汪小姐到玲子店裡喝酒，玲子那段真情流露，為文章開篇：
“大家都說寶總運氣好，是借了我的運道，我一直不走，是我生怕萬一這是真的” 。
《繁花》落幕，大結局，我看完了。
當年金宇澄在《繁花》序言中寫王家衛的《阿飛正傳》：梁朝偉騎馬覓馬，英雄暗老……接下來梳頭，三七粉頭，對鏡子梳齊，全身筆挺，骨子裡疏慢，最後，關燈，否極泰來，這半分鐘，是上海味道。
《繁花》大結局，可以說是完美將這這幾句話的意境給演繹了出來，讓人拍案叫絕。
沒有開放式結局。就是結局。
不管王家衛會在電影版拍什麼，電視劇大結局的故事，是完整的。
新上海弄潮兒們沉浮聚散。寶總、玲子、汪小姐、李李的故事，到此為止。
看完大結局後，我感慨萬千，難掩激動。
不吹不黑，這部劇，當然是贏了。
《繁花》在豆瓣上，大結局結束，有16萬多個評價，但卻給出了8.2的高分，它當然是2024年開年的現象級作品。
事實證明，太多人都看錯了《繁花》，但鵝廠看準了。
劇集首播時吐槽說《繁花》是中年版小時代，如今要給王家衛道歉的網友，足夠排滿750米的黃河路。
《小時代》系列豆瓣均分不到5分，說《繁花》是小時代的人，也太不把在豆瓣給《繁花》打出8.2分的16萬網友放在眼裡。
而王家衛笑看劇集熱度頻頻破3萬，排骨年糕，托汪小姐和寶總的福，爆單。大早上4w多人同時在聽《偷心》。不響。
電視劇版《繁花》是王家衛的《繁花》，不是金宇澄的《繁花》。
《繁花》不止是國劇美學天花板，真正的獨特在於：它無法用過去任何一部國產劇比較，定義，它獨一無二。
1：關於大結局
《繁花》最後一集，寶總走出爺叔當初讓他租下的和平飯店，望着黃河路，若有所思。
一場上海股價保衛戰，剛剛塵埃落定。
很多觀眾說，其實沒看懂，那我就給大家盤一盤。
大結局之前，黃河路商戰已經進入白熱化。
有的人一夜賠掉了一個酒店，比如金老闆，只能從天而降。
而阿寶也被逼到懸崖。
他的對手，是已經徹底殺瘋了收不住手的強總。上一次，阿寶以小博大，倆人也算是打個平手。
但這一次，阿寶的服飾公司上市，強總殺意騰騰，誓言把阿寶徹底踢出局，讓阿寶也嘗嘗被人“收屍”的感覺。
而麒麟會也蠢蠢欲動，黃雀在後。
而寶總自己這邊，爺叔被氣走，李李將轉讓至真園的三百萬都打到他賬上，可至真園已失，李李只能撤銷擔保合同，寶總最後的財源林太自然也撤資了。
至此，阿寶可謂是腹背受敵，十面埋伏，絕對是凶多吉少。
果然，服飾公司開盤日來襲，94年1月10號，寶總想要持股，在資本市場上廝殺，而這一次他的對手是強總，兩人之間要麼你死，要麼我活，誰都沒有退路。
問題是，寶總的彈藥，遠不如有財團支撐的強總。
寶總很快處於下風。
但外邊的股民都快瘋了，寶總卻還氣定神閑在酒店窗檯喝咖啡。
蔡司令問寶總為什麼不着急，寶總說他還在等，沒到最後時刻。
蔡司令說這都不是最後？
但寶總還在等一個關鍵第三方——麒麟會。
很多觀眾最看不懂的就在這裡，認為寶總和麒麟會在打啞謎。
麒麟會給寶總的時間是開盤日九點半，九點半之前寶總說了算，之後麒麟會說了算。也就是給寶總最後通牒。
這裡的玄機是什麼？
其實根本上，是一場寶總和麒麟會的博弈。
麒麟會出手可以，但要按照他們的遊戲規則來，所以直到第二天最後時刻，麒麟會給寶總來了個60秒倒數。
這段戲，王家衛顯然是致敬了杜琪峰導演的《暗戰》。
劉青雲在片中給劉德華說服自己的時間，也是一分鐘。
這一次，胡歌的台詞說得比劉德華還要氣定神閑，一點都不急，因為他知道麒麟會要什麼，怕什麼。
果然到了最後五秒，麒麟會給寶總倒數，變成了寶總給麒麟會倒數。
而麒麟會最後也乖乖答應了寶總的要求。
最後王家衛讓麒麟會做了觀眾的嘴替：寶總都窮途末路了，為什麼要幫他？
而麒麟會老大的回答也是問題的終極答案：不是幫他，是自救。
為什麼，其實是非常簡單的股市算術題——
這場股市大戰，寶總重倉，全副身家不算，再加上李李給他所有的錢，壓了估計有3000萬資金左右，要知道，那是94年的3000萬。
強總做空，價格跌8塊，寶總虧了3000萬。
如果最後寶總被平倉，不救阿寶，股價就會暴跌，如果麒麟會也加了槓桿的話，他們也會爆倉。
並且如果此戰強總贏了，從此股市就不再是麒麟會的天下，主場變成了客場。
所謂自救，說的其實不止是股市大盤的輸贏，而是牌面下的勢力格局。
反之，麒麟會殺出來，讓股價漲回去的話，至少賺幾千萬。
而對於阿寶來說，等於用3000萬租了一塊地。
於是就有了寶總離開飯店的一場戲，因為這場股市大戰已有結局——
寶總沒有破產，但服飾公司白乾了，3000萬也血本無歸。但土地與明日同在。
而強總輸慘。
當寶總走出和平飯店，和門童兩個人一番交談，門童說到動情處問他——“寶總，你會回來的吧？”寶總的眼神，卻說明了一切。
於是乎，《繁花》大結局集我認為拍得最好的一段戲，也就呈現在大家面前。
黃河路上，上海灘激流奔涌，一個曾經的風雲人物邁着堅定的步子，從過去的風雲中走出來。
再回首，雲遮斷歸途。
只有那無盡的長路，伴着寶總。
《繁花》，至此落盡。
2：關於眾人結局
這個大結局，其實讓我想起《紅樓夢》那一段：好一似食盡鳥投林 落了片白茫茫大地真乾淨。
貌似歡喜，其實悲涼。
讓我們說一說幾位主角的結局。
先說阿寶。
寶總最後的結局沒有破產，他賭上一切，賭李李不會出賣自己會幫自己，加上麒麟會出手，寶總成功擊敗了強總，讓他被“背屍”，但寶總也從此離開了和平飯店。
這時觀眾才聽懂他之前講的那句話：我的退路就是阿寶。
從此他不再是那個寶總，選擇做那個無拘無束的種地的阿寶。
他還有川沙100多畝地，當然，他種下的，是好一片燦爛的未來。
再說其他主要角色。
杜鵑飾演的阿寶的初戀雪芝，沒有熬過病痛，去世了。
爺叔上一集跟阿寶做了最後告別，就沒有再出現。
但電視劇爺叔的結局，遠比原著結局強太多。原著中寶總輸光一切，爺叔落寞跳樓。而電視劇中，只要爺叔願意，分分鐘可以和阿寶一起種地。
至於強總，他人生最大的錯誤，就是想要着集團強大的實力報自己的一箭之仇。
結果風頭出盡，摔得卻狠，結局被公安機關帶走，等待刑罰。
同樣入獄的還有李李，她做回了自己，也入獄一年，出獄後出家，這個結局，倒是和原著一致。
玲子從出走，到再度歸來開店，她的結局就已經註定了。
看起來大結局“混”的最好的，還是變身汪總的汪小姐。
她不僅拿到了寶總讓給她的大單子，更憑藉信息差在外匯市場小賺一筆，但卻一舉打響了名號。
從此黃河路不再有寶總，但有了汪總。
如何評價其中的利害得失呢？
很多人覺得寶總輸了，我反倒認為，寶總贏了。
情義與金錢，寶總一直選擇的是前者。做生意，爺叔才是真的狠手，而寶總是求仁得仁。
表面看，最後寶總情場生意場都兩手空空。
最後結局是他跟汪小姐隔着一條黃浦江共同觀賞東方明珠的亮燈。
感情世界，差一厘，同隔一條黃浦江一樣遙遠。
而李李，在大結局吻別的，顯然不是寶總，而是他的老師a先生。
a先生資金鏈斷裂的時候，阿寶帶着艦隊“撿屍”，這就是李李復仇的真相。
這兩個人，註定無法走到一起。
不難看出，大結局其實是拍出了繁花過後滿地凋零的感覺。
每個人都在以自己的方式謝幕，留給觀眾的是空蕩蕩的至真圓和寂寥，忍不住回想開場的金碧輝煌與繁花開遍，甚至想起魏總送出的幾十個霸王別姬。
從此誰還記得黃河路上的寶總呢？
啊，都要從舞台謝幕，找到自己真正的歸宿。
這段劇情一出來，我不知道大家什麼感覺，我當真是感慨萬千，對於《繁花》原著，以及原著作者背後的心境，有了更為深刻的了解。
難怪，金宇澄放心把小說交給並不是開價最高的王家衛。
故事不同，人物結局不同，甚至風格也不盡相同。
但正宗的繁花味道，一樣。
3：關於《繁花》
初看《繁花》，我一開始也擔心，王家衛，好像是走得太過了。
作為一部30集的長劇，王家衛罕見地採用了工匠式的製作方式，籌備四年、拍攝三年多，一場戲可以拍將近40次，只用單機拍攝，因為這樣拍演員更漂亮……
更大的風險是：王家衛等於是用30集的篇幅拍了15部電影，但頓頓山珍海味，觀眾吃的下去嗎？
對於國劇來說，《繁花》將最夢幻的想象照進了現實，王家衛的創作核心是“浪漫”，不僅是故事技法，他的拍攝本身，就是一場浪漫的冒險。
好在，從結局看，商業上，《繁花》至少是沒輸。鵝廠賭贏了。
王家衛則是站着把戲拍了。
《繁花》整部劇，看似娓娓道來，但每一次波瀾都是點睛之筆。
看不進去的人兩集就放棄了，但看進去的觀眾，尤其是看完幾集之後，你就會真正入戲，越看越上癮，越看越覺得好看。
這當然是因為，王家衛這桌山珍海味，有表有里。
表，是絕美影像。
《繁花》的基底，是工匠式的雕琢打磨，奧斯卡獲獎攝影掌鏡，拍出了黃河路至真園門前的霓虹燈閃爍迷離，餐廳內觥籌交錯，門、窗、隔斷遮擋中光影照耀。
身姿曼妙的李李與寶總隔窗互敬，王家衛鏡頭下的上海，可謂流光溢彩，浪漫至極。
別的電視劇有一首主題曲出圈就不容易，王家衛硬是把《繁花》的bgm做成了華語懷舊金曲節目：燈紅酒綠的黃河路、可樂、現鈔、大哥大，帶着濃重的時代印記，搭配《再回首》、《偷心》、《隨緣》、《執迷不悟》等經典老歌，讓老一輩有所回味，讓年輕一代觀眾如痴如醉。
王家衛美學，絕非浪得虛名。
里子，則是一個好故事。
商戰戲是《繁花》故事的骨架。
從三羊牌t恤衫熱賣、寶總的李李至真園保衛戰，到股市上寶總與強總見招拆招，劇情如行雲流水，扣人心弦。
整部劇看下來，劇情節奏緊湊，從不拖泥帶水。幾個關鍵的衝突節點，也是渲染得十分動人。
原來王家衛不僅是影像大師，還是講故事的高手。
劇集也沒有止步於商戰。
而是完成了一副90年代上海市井的清明上河圖。
當黃河路的煙火瑣碎娓娓道來，也鋪墊了全劇最暖實的底色。
年代商戰劇，原來可以這麼拍。
可以緊張，也可以鮮活。
在此之前觀眾和業界並不確定：國劇到底能不能、配不配玩得這麼大？
而《繁花》的收視成績其實最好地回答了這個問題。
觀眾永遠願意吃口好的，國產商戰劇、年代劇要是都這麼拍，何愁沒觀眾啊！
4：關於演員演技
《繁花》演員選角，在該劇前期雖然有過不少討論。
但從結果看，精工細作之下，許多演員都被挖掘出了全新的熒幕魅力。
原來王家衛現場沒有劇本，最大的原因就是他永遠不是讓人物服務於故事，而是讓故事服務人物。
結果就是，不少人都貢獻了好幾次高光表演。
就像董勇說的：跟王家衛合作，是三生有幸。
這麼說不是因為王家衛大牌，而是他最懂如何挖掘演員最好的一面。
尤其是辛芷蕾，她的表現大大出乎我的預料，一是美。
無論是出場時明艷動人的紅衣，還是落幕時典雅高貴的黑色禮服，穿在辛芷蕾身上，都給人一種90年代畫報走出的美人的感覺。
二是演技出眾。
李李帶着3000萬空降黃河路、3倍薪資聘請最好的飯店團隊，以鯰魚姿態攪動黃河路局面，是個颯氣十足，有膽識，有頭腦，有定力的女霸總。
但大結局，卻又是為情所困的痴情女子，這樣的人物衝突，居然被辛芷蕾演得恰到好處。
最出人意料的當然是唐嫣飾演的汪小姐。
在充滿着“算盤聲”的黃河路里，汪小姐是最沒有心眼的那一位。
但也是大結局贏得最漂亮的那個。
為了打磨汪小姐角色，唐嫣三年不接戲，經歷了“重複拍某鏡頭86次”的遭遇。
但很多吐槽她演技的營銷號真的搞錯了，重複拍鏡頭不是演技差的原因，當年的梁朝偉、劉嘉玲也曾重複拍王家衛的戲到懷疑人生。
重複拍攝，是為了最完美地打磨角色，最終唐嫣的表現，果然也是脫胎換骨。
即使是配角，出彩的也相當多，比如董勇飾演的范總。
一直嘻嘻哈哈的他，故事線竟然一直延續到最後，一直跟主角劇情有交叉。
這個一開場看上去像個老狐狸的角色，越到最後，越是可愛，那種買賣之外不外乎人情的人情味，擋也擋不住。
到最後，他是演活了范總記牢的八個字，“人要豬相，心裡明朗”，絕了。
白玉蘭視後吳越的金科長，台詞量少且沒什麼重頭戲。
但在吳越憑細微的眼神戲，硬是演出了女版爺叔觀感，大結局金科長和爺叔的一段情，也令人回味。
還有范湉湉演的最潑辣角色——盧美琳，她是徹底演活了這個角色，從此國劇同類角色，她應該都是前三人選了。
還有王菊，表現一次比一次驚艷，這次又吊打科班，尤其是梅萍最後見爺叔的那場戲，
演技竟然全然沒有被老戲骨蓋過，實在令人刮目相看。
但全員精彩表現，並沒有淹沒胡歌的演技。
這部劇之後，我個人認為，胡歌算是完成了《琅琊榜》後真正的演技蛻變。
如果說梅長蘇是和個人經歷完美契合後的演技爆發，多少有點超水平發揮。
那麼《繁花》的寶總，算是把胡歌的演技，真正穩定在了一線演技小生的位置。
前期胡歌的表演，突出一個暖。
被撞後寬厚待人，與爺叔、與兄弟陶陶的相處，帶領小樂惠的老友們炒股掙錢的溫馨點滴，不經意呈現的正是寶總的溫暖人情。
後半段股市搏殺開始後，突出一個穩。
表面看着有些文氣，但實際上骨子裡卻是硬漢氣質。
不管遇到多大的困難，也不管受到多大的挫折，眼神始終都是向前看，沒有絲毫的退縮。
但最後大結局的幾場戲，胡歌卻完成了演技升華，演出了人物的——落寞。
繁花落盡，雖然是求仁得仁，但終有幾場戲，胡歌完全演出了阿寶孤家寡人的孤獨感。
特別是和眾人一起看東方明珠亮燈的那場戲，人越多，已經不是寶總的阿寶，越是寂寞。
胡歌，就是阿寶。
李逍遙、梅長蘇之後，胡歌也有了他的第三個，真正的經典角色。
最後，是全劇演技最精彩的，游本昌。
如果要我給他的表演打個分，我認為滿分十分都不為過。
爺叔是真正的生意人，生意場殺伐果斷，用人朝前不用人朝後。
但很多人因此看錯了爺叔，他對外人越狠，對自己人越暖。
他把阿寶看作自己夢想的延續和化身，所以看到阿寶在生意上如此兒女情長，才留下了一句話，憤然離開：
“我盡心儘力為阿寶盤算了黃浦江的事情，你心裡裝的全是蘇州河的勾當”。
但如果阿寶對汪小姐趕盡殺絕，阿寶就不是阿寶。
繁花也就不是繁花了。
“繁花”到底是什麼？是時代的交替、是人情的冷暖，是每個人都有放不下的黃浦江，也有過不去的蘇州河。
很喜歡《繁花》里爺叔的一段話：“我們只是打個工掙點錢的普通人，所以有很多事情都不要太在意，上班就好好工作，下班就好好休息。
有人說你好也好，說你壞也罷。
時刻提醒自己，在別人眼裡，你什麼都不是。
在家人面前，你就是半邊天。”
人生不過如此，《繁花》盡了，人生總要繼續。
還是胡歌說的好：此刻， “不響最大”。
