印度版《調音師》是根據法國短版的擴充將原有時間拉長了近十倍，但這卻並沒有使電影變成一筆冗長的流水賬，相反懸疑縱生的反轉，以及對人性之惡極具象徵意義的隱喻，都使印度版的《調音師》或無法超越前作，卻也擁有着真正屬於自己的藝術表達
調音師
原作中裝扮成盲人的調音師成功博取了大眾的同情，卻在最後也因此身陷絕境。改編後的長篇電影也是以這一原點為出發，假扮盲人的鋼琴師男主成功騙取了廉價的租房，工作，以及善良的女友，用謊言去編造一切的他，濫用的也是眾人對弱勢的同情，印度電影版的不同則是將焦點放在了之後的凶殺案上，大刀闊斧的填充，其意在更為深層次的聚焦於人性的險惡
調音師
透過電影因殺夫命案的發酵，即荒誕不經，卻不得不說又是深諳人性的。隨着劇情的深入其實這部電影並不存在真正意義上的好人，所有人認識的出發點都是自我的利益，通姦愛財的妻子、公權淪喪的姦夫、販賣器官的醫生、利欲熏心的小販，黑色幽默之下每一個人都是喪失人性的逐利者，而即便是鋼琴師善良的女友，在最後聽完鋼琴師再度編造的謊言後，居然也說應該摘掉出軌妻子的眼睛，這一角色的真正意義在這一刻才真正顯露，其所代表的實則是公眾借善良正義之名的暴力。
兔子是這部電影極具表達的隱喻所在，在電影伊始，一隻被獵殺的盲兔，撞上了轎車後卻安然無恙的逃離了現場，而在最後手拿兔頭拐杖的鋼琴師不僅遙相呼應了兔子的隱喻，形成了電影巧妙的閉環之處，也暗表了作惡多端，出軌妻子的真正結局，而從頭至尾作為主角的鋼琴師，他其實並沒有在這場案件中發生過真正的改變，其仍舊還是在用謊言去編製着自己的生活，這一帶有現實主義意味的諷刺自覺才是電影最為耐人尋味的所在。
自然印度版《調音師》對原有劇情的擴編不乏驚艷之筆，但這樣的做法仍舊還是成為了一把雙刃劍，首當其衝的便是原作那種短小精悍，回味悠長的意蘊不復存在，其次印度電影的通病也暴露無遺，過長的篇幅導致不少橋段充斥着巧合的戲劇性，這樣的做法雖然能維繫住電影的節奏，但種種經不起推敲的細節，使電影在邏輯上是不能細思的。
《調音師》對人性的解讀其實已經電影電影開頭的字幕，“什麼是生命？這取決於肝臟”給出了答案，當人性深陷利益的漩渦，誰又能真正不怦然心動？利益之下其實所有人都是盲者。有時候在金錢面前，難道我們只能選擇虛偽嗎？
