如果用世俗的眼光看待《單行道》，故事並不複雜，一個關乎親情的復仇故事，而仇敵，同樣是自己的親人。這是一個於情感之上，有頗多糾結與糾纏的故事。但影片的導演、編劇兼主演黑文，卻將這樣一個故事，講述得極具藝術風味，如果沒有走進影院親身感受影片的視聽魅力，勢必會錯過這樣一部可以探入靈魂的佳作。
如果再循着影片的內容細探，會發現，黑文導演用五年的時間磨《單行道》一劍，不過是為了紀念自己早逝的哥哥。由此，生活中的黑文，電影中的青禪，於現實和光影之中，有了交匯。當然，《單行道》的故事，並非是真實生活的寫照，但青禪在影片中的所感所想，卻很多都是來自於導演黑文的自身體驗。
放眼整個影視圈，絕大多數的導演，是拿着劇本拍故事，而《單行道》的故事，卻很難用常規的劇本來支撐，片中太多的意念化的風格處理，能給觀眾帶來許多只可意會不可言傳的神奇感受，這種感受，來自於集導演、編劇、主演於一身的黑文的最深度的人生體驗。也唯有這樣"三位一體"的創作形態，才能讓這部影片的內核，浸透了創作者的生命。
與此同時，還有一位核心的創作人物不可不提，那便是影片的攝影杜可風。作為享譽國際的攝影大師，杜可風掌鏡和指導的作品數不勝數，而此次參與到《單行道》之中，他卻也前所未有的兼顧的兩個身份，其一是黑文的工作夥伴，其二是黑文的生活伴侶。也或許是因為有這種更加親密而複雜的關係，才使得這部影片的創作，顯得更加珠聯璧合。兩個人在藝術上都非常純粹的追求，和許多震撼人心的天賦，終於打造出這樣一部與眾不同的電影《單行道》。
黑文導演表述到："我相信在每個人心裡都有自己的《百年孤獨》，我們的電影《單行道》是一場糾結，也是一場度化，人生不僅僅是單行道，而是通過單行道讓我們來到這個十字路口，我希望在浩瀚的未知中《單行道》可以給你一點點的衝動或平靜，把這部電影可以轉為禪坐和思考，因為人生就是一場複雜又矛盾的孤獨……"看過影片之後，會感覺導演的表述，非常精準， 《單行道》的辯證思維，存在於影片的每個畫面每個聲音之中，片中青禪對哥哥的一路追尋，也正是一場於迷夢中禪修的過程。
青禪從開篇的緩緩走來，到終篇的緩緩離去，從始至終，她依然在行進中，無論中間發生了什麼，無論曾經經歷過什麼，都不過是一場夢幻般的存在，總是要遇見，總是要告別，總是要在自我的"單行線"上一往直前、永不回頭。或許這便是導演黑文的人生態度，她熱愛生活，也感恩着生命中的每一個時刻，包括那些焦灼與惆悵，痛苦與難過。《單行道》是一種人生態度，是黑文和杜可風，要通過影像，向更多的觀眾，所傳達的一種生活意念：在歲月的千錘百鍊中，學會"接受一切"。
看過《單行道》，我懂了，你懂了嗎？
