足球有國家隊，象棋有國家隊，很多領域都有國家隊，那作為曲藝領域的相聲有沒有國家隊？
中國廣播藝術團說唱團完全可以算相聲國家隊，原因如下：
1、中國廣播藝術團說唱團成立時間較早，1953年建團，最早叫中央人民廣播電台說唱音樂團，後來不管怎麼改名，始終圍繞着中字頭。
2、中國廣播藝術團說唱團各個時代的相聲代表人物如侯寶林、馬季、姜昆和馮鞏等人也是同時代的相聲行業領頭人。
3、中國廣播藝術團說唱團從成立起一直擁有各個時代的相聲行業最強陣容。
4.中國廣播藝術團說唱團從成立起一直擔負著“相聲國家隊”的藝術責任和社會責任。
如果非要從這四條里選一條最重要的，那應該是第四條，能代表行業承擔相聲發展的藝術責任，能代表相聲行業承擔回饋大眾的社會責任。
中國廣播藝術團說唱團對外可以出國商演，對內可以到老區義演，上能到央視春晚說學逗唱，下能到社區街頭表演節目。
就在國內喜劇和相聲市場因各方面因素有些沉悶之時，相聲國家隊出手了。
2022年9月，第三屆中國廣播藝術團藝術季拉開帷幕，一共有五場演出，作為中國廣播藝術團五大分團之一的說唱團則貢獻了兩台晚會。
第一場是《我叫方清平—單口相聲專場》，第二場是《一路歡歌與您同行—相聲小品新作品晚會》，兩場晚會各有千秋各有亮點。
方清平的單口相聲個人專場由七個節目組成，分別是群星合唱《我叫方清平》、單口相聲《我叫方清零》、群口多媒體相聲《有趣的故事》、單口相聲《我的前半生》、群口多媒體相聲《感人的事迹》、才藝展示《多才多藝》以及歌曲《感謝》。
通過這幾個節目，觀眾不僅可以領略到方清平單口相聲的喜劇魅力，也可以了解到方清平從學藝到上台，從當兵到寫作，從蹉跎到成名的人生經歷。
尤其值得一提的是，冷麵笑將方清平除了表演標誌性的單口相聲外，他還現場展示了山東快書、太平歌詞、京劇和快板兒書等多種才藝，精彩紛呈引人入勝，當然，他的編劇才華沒法現場表演，時間確實不夠寫一個劇本。
著名相聲表演藝術家趙炎和方清平的師父李金斗作為專場嘉賓到場祝賀並為方清平送上勉勵寄語。
第二場晚會是在方清平單口相聲第二天上演的，地點還是在北京民族文化宮大劇院。
《一路歡歌與您同行—相聲小品新作品晚會》突出的是一個“新”字，演出的所有作品必須是新創作的，觀眾沒聽過的，這是中國廣播藝術團說唱團對旗下演員的硬性要求，每年都要拿出一定數量的新作品才能過關，上到前輩，下到新星，誰都不能躺在功勞簿上吃老本。
年輕演員董建春、李丁表演了《一本正經的反詐手冊》，緊貼社會熱點，不僅有很強的喜劇效果，還起到了反詐宣傳的作用。
實力派演員王彤、隨風表演了《你怎麼這麼高興》，隨風扮演代駕司機，王彤扮演老闆，通過一次偶遇上演了一場人間悲喜劇，在對生活的探討中，兩人的情緒就像蹺蹺板一樣此起彼伏，說實話，這個相聲快接近相聲劇了。
老演員付強和年輕演員萬宇表演了《越來越好》，用付強比較擅長的“瞎琢磨”功底探討社會上什麼越來越多什麼越來越少，完美體現了喜劇“情理之中意料之外”的效果。
民營相聲團體嘻哈包袱鋪走出的金霏陳曦表演了《回家》，正趕上中秋節嘛，他們把一個人為了應酬想回家又不能回家的情緒演繹得淋漓盡致，點中了一些觀眾的痛點。
天馬行空的賈旭明和老當益壯的鄭健帶來了一個奇思妙想的《當代大俠》，這是賈旭明鄭健組合近些年相聲作品的新風格，把“胡說八道”進行到底，胡說到最後還都能說在“道”上。
倒二上場的是年輕演員遲永志和白凱南，他們的作品是《快來吧結果》，用誇張的手法和歪唱的RAP表演了一個小故事，探討了過程和結果到底誰重要的哲學問題。
攢底的是曾經的年輕相聲演員李偉健、武賓，他們的作品一向緊貼社會流行元素，如炒股和電話客服等，這一次帶來的則是正流行的直播帶貨，他們用詼諧的語言和靈動的表演諷刺了直播帶貨中的不良現象。
說到這裡，可能有些網友會有些懷疑，這些相聲好聽好看嗎？是不是背台詞？是不是念報紙？是不是只會“民族宮啊民族宮啊，我的家鄉”和“我想死你們啦”？
其實，即使看不到現場演出，從作品簡介里也能看出來，中國廣播藝術團說唱團的相聲作品都有一個很明顯的特徵：來源於生活，反映生活，貼近生活，諷刺生活中的醜惡，弘揚生活中的美好，用生活的點點滴滴製造出喜劇效果，最終達到寓教於樂、雅俗共賞的目標。
中國廣播藝術團說唱團所堅持的東西也是相聲為什麼被稱之為語言藝術的重要原因，如果相聲僅限於為了搞笑而搞笑，甚至為了單純搞笑挖掘生活中那些低俗、媚俗、庸俗、粗俗和惡俗的東西，那就不能稱其為相聲，更不能是語言藝術，只能稱之為“賣笑的”。
也許有人會說相聲不能寓教於樂，不能有“教”只能有“樂”，甚至說相聲里有教育那是犯罪，這話顯然就太片面了。
相聲名家郭德綱先生曾特意強調過，相聲是可以教育人的，寓教於樂，要讓觀眾能從相聲中悟到一些東西，樂完之後能夠反思，這才是好相聲。
郭德綱先生的話也是對那些“相聲就是圖一樂”和“相聲不搞笑就太搞笑了”等片面觀點的有力駁斥！
當然，相聲市場上也確實存在一些單純為了搞笑而搞笑的表演，比如倫理哏、屎尿屁和葷段子之類，這些沉渣在一定時期內還相當流行，但這並不是相聲發展的方向，流行的未必就是好的。
比如網絡上流行“爽文小說”，什麼霸道總裁，什麼十萬神兵排隊給戰神沖業績之類，讀者看着挺爽，作者也很掙錢，確實非常流行，但這能是文學作品的發展方向嗎？
當然不是，肯定不是，永遠不是。
相聲是語言藝術，藝術是美的，作為語言藝術的相聲，在歡樂之外應該帶給觀眾美的享受，這才是相聲的宗旨。
中國廣播藝術團說唱團的演出證明了這一點：相聲是語言藝術，相聲原來可以這麼美。
