國慶檔到了第五天，賽況已經開始進入後半程，就目前的整個大盤數據來說，形勢可謂是一片大好！
截止作者發稿前的10月4日21時，《我和我的祖國》總票房達到15.8億，接近16億，這個“接近”很可能在5日凌晨到來時變成“超過”。
而且它的上座率依舊高達33%，未來幾天依舊會高歌猛進！
《中國機長》緊隨其後，努力追趕，4日21時總票房也突破了13億，單日票房大盤佔比41%，表現同樣讓人羨慕。
雖然總票房反超可能難度不小，但它的上座率已經趕超《祖國》，未來還是有機會在單日票房上超過它的。
而《攀登者》同樣在努力，在10月4日18時11分時，它迎來了自己票房破6億的喜報。
三部國產重磅大片，在國慶檔前5天就聯手貢獻了35億的總票房，直接奠定了最強國慶檔的王者霸氣。
總體而言，《我和我的祖國》手握“天時地利人和”的三大優勢，從一開始就已經瞄準冠軍寶座。
早在9月28日的點映中，《我和我的祖國》就已經獲得了88%的上座率。正式上映的前兩天，更是獲得了超過6.4億的票房。
同時，它的豆瓣評分在正式上映5天的發酵下，依舊穩定在8.1，《我和我的祖國》稱得上是名副其實的口碑票房雙豐收。
說起來，《我和我的祖國》其實是三部影片中啟動最晚的，一直到19年的3月20日才正式立項，也就是說，從啟動到播出，也不過半年時間。
我們都知道，影片最後的呈現形式是多部短片集合成一部長片。
分別截取70年來重要的7個時間點，或從幕後或從旁觀的角度，帶領觀眾重新感受70周年以來的激動時刻。
小片段集合成的長片最讓人擔心的一點就是轉場，影片在這點採取的方式算是合格的。
在每個短片之間銜接的，是一隻手用鋼筆在紙上寫下時代和主題，像是一本記載了中國大事記的日記。
這是總製片黃建新找來的一個“特別優秀的廣告團隊”拍攝的，他希望能把“靜態的東西拍出動態”，以展示70年來的變遷。
包括片頭的國旗，也是升格到2000格拍攝，目的也是為了能夠“像水一樣（流動）”。
想必，看過影片的觀眾都不會忘記一開場時的震撼。
其實電影在確定故事背景和導演時也不是一帆風順，當時影片找了十幾個歷史時期讓7位導演挑選。
彼時管虎導演人不在國內，擅於拍攝大場面的他“被選擇”了《前夜》，而文牧野導演選擇的《護航》也純屬巧合。
儘管“驚喜”不斷，但我們在最後看到的成片效果，每一位導演都交出了令觀眾滿意的答卷，比如張一白用他獨特而又細膩的手法，拍攝了一個在大時代背景下，一對相愛，卻因為偉大的犧牲奉獻精神，導致即使相見也不敢相認的情侶；
而寧浩用他拿手的荒誕手法拍攝了一個土生土長的北京出租車司機和經歷過汶川地震的小男孩的故事。
在這之中，徐崢回到老家上海拍攝的以中國女排奪冠的故事《奪冠》也收穫了觀眾的大波好評，他的《奪冠》在視聽語言上確實也最為出色。
徐崢在這個故事的每一個小角落都留下了時代和城市的印記。
就像小弄堂的斑駁牆壁，
時不時泛着雪花的老舊電視機，
男女老少搬着小板凳排排坐看電視，
甚至從窗口探出腦袋的小市民，甚至軟糯的口音都是滿滿的上世紀80年代上海弄堂的風貌。
說到底，這是一個關於女排奪冠的故事，在此前放出的物料中，徐崢導演的拍攝現場有“鐵榔頭”郎平驚喜現身，據說還友情客串了《奪冠》。
可是看影片的過程中，粗心的觀眾會覺得並沒有看到郎平的身影，因為女排奪冠的畫面並沒有拍攝新的畫面，而是用的歷史影像資料。
關於這點，徐崢導演於4日上午在微-博上解析了彩蛋，不僅親自指出影片中郎平的畫面，還給郎平取了一個名“掃地僧”。
在徐崢的指點下，我們會發現先影片中，郎平沒有出現在球場上，而是在一開始，冬冬和小美的乒乓球集訓教室里。
郎平高大的身影在畫面的最後，這麼顯眼的“背景板”，大部分觀眾竟沒有捕捉到。
唯一能解釋的就是我們只顧着看冬冬吧。
而讓郎平以這樣出人意料的方式出現，不愧是機靈鬼“山爭哥哥”。
看來《奪冠》篇在冬冬哭戲出圈之後，應該還要再加上一個“郎平‘掃地僧’”了。
