假期三大獻禮片爭戰。
上映第三天，戰況趨於穩定。《我和我的祖國》拔得頭籌，《中國機長》穩居第二，《攀登者》稍顯遜色。票房與口碑的排名出奇一致。其中有一部，魚叔覺得萬分可惜——《攀登者》
魚叔原本認為，《攀登者》是三大獻禮片中最有爆款之相的。期待值非常高。片子從6月份上影節期間就開始做足了宣發，博足了眼球，鉚足了噱頭。它跟《中國機長》很有可比性。都是真實事件改編，都是令全國乃至全世界為之喝彩的英雄高光時刻。
論故事底子，《攀登者》還要更佔優勢。相隔十五年，兩次登頂珠峰，多次遭遇雪暴和意外發生犧牲事件。時間線跨度長，戲劇衝突強烈，人物群像鮮明，矛盾層次豐富。可供發揮的餘地相當大。
相比之下，《中國機長》其實並不好拍。整個事件的核心部分總共只有半個多小時，再怎麼重點刻畫，也難以撐起一整部長片。事實確實如此。前半段真實還原、緊張刺激，後半段節奏拖沓、疲軟嚴重，只能靠重複渲染喝彩和煽情來強行拉時間。
更別說，《攀登者》的陣容也更為亮眼。吳京+章子怡+井柏然+胡歌+張譯（排名不論番位與前後）
個頂個的演技擔當、顏值擔當、流量擔當、票房擔當。絕佳的故事藍本+頂級的演員陣容，簡直就是一副王炸組合牌。但最後呈現的結果呢？目前豆瓣評分6.9
是，放國產片行列里看着還行。但要知道，裡面其實還參雜了不少情緒分。是「中國人首次登頂珠峰」的熱血與激情感染了觀眾，而並非電影本身。單論片子，六分出頭的水平。魚叔在黑？不，我只是覺得可惜。尤其是在看完成片之後，更加確定了，如果真的能發揮其所長，這片子衝上8分，票房大爆都是完全可能的。
裡面不乏精彩的段落。簡單拎兩場戲講講。一場是吳京帶隊胡歌、井柏然等人沖頂珠峰時遭遇大雪暴。狂風起，剛紮下的帳篷一個個被掀翻，連人帶物被吹出幾米遠。
所有人都慌了手腳，其中一名隊員（抱測量儀那位，陳龍 飾）更是因為被繩索勾絆，差點被帳篷形成的風傘帶走。
危情之下，領隊即時下令，隊員緊密配合，當場鑄成了一道鐵梯提供抓力點。
所有人就這麼捆綁在一塊，避風暴，躲巨石，生死與共。整場戲剪輯流暢，乾淨利落，相當抓人。
另一場戲，是井柏然帶隊二次沖頂，成功到達第二台階。
然而意外發生，前方隊員失足跌落，氧氣瓶飛出，直接砸在了井柏然臉上。那一下，看着是真疼。井柏然暈倒後順着雪山下滑，隊友們連鎖反應，緊隨其後。然而滑速實在過快，人力制動無果，井柏然飛出了懸崖，接着一個回扯的力，人結結實實撞在了山上。
第二下，看着更疼了。
從前一刻到達第二台階宣布喜訊，到後一刻井柏然割繩壯烈犧牲，整個過程同樣節奏緊張，不拖泥帶水。兩場戲，都很精彩。那麼問題來了。明明有如此高光的片段，明明可以拍得緊扣人心精彩至極。為什麼整部片子最終卻落了這麼個水平？魚叔私以為，問題有二。第一，狗血。這也是最大的一點問題。中國登山隊攀登珠峰，兄弟情、戰友情、愛國情，那麼多可以重點渲染的感情，偏偏要落腳在男女之間的愛情。《攀登者》的愛情戲是從頭貫穿到尾的。從一開始，方五洲（吳京 飾）登珠峰後回來，重頭戲就是要找徐纓（章子怡 飾）告白。無奈再三錯過，最終成了臨別之言。
其實這兩人的感情戲，問題並不大。時代左右下的愛情悲劇，難以言說的紅塵遺憾，倒也算的凄美。可非嫌不夠，又來對年輕的。
還是頂幼稚頂偷懶的「一見鍾情」橋段。
黑牡丹（曲尼次仁 飾）和李國梁（井柏然 飾）的愛情來得太過莫名其妙。唯一的解釋。就是李國梁是登山隊（的主角里）里最年輕，又是年輕里最帥的，所以她愛上了他。
不是魚叔不解風情。
愛情本無錯，怦然心動也很浪漫。但拍電影講究個章法，真的不要不合時宜地糾結於男女情長。過往那麼多血淚教訓，編劇們還不懂嗎？戀愛談就談了，心動就動了，過多的感情戲至多被罵矯情。但注意前面魚叔用的詞，是「狗血」。什麼叫狗血？兩段愛情，各死一個。影片前半段。方五洲因為沒有贏得應有的國家榮譽而不敢表達愛情，徐纓說「我們兩人之間有座山」離開前往蘇聯進修。魚叔都覺得，「嗯，還不錯」。
但這樣的剋制到後面開始崩壞。刻意安排方五洲替徐纓擋下傷害，負了重傷，無法繼續帶隊。蹩腳地用感情戲推進故事發展，下下策。講真，前一晚的大風暴那麼兇殘，哪怕他是為了救隊員而負傷，也好過救美人負傷。
李國梁犧牲後，方五洲再次帶隊沖頂。為了實時偵查氣象，保駕護航，徐纓頂着孱弱的身體也往上走。於是就出現最爛俗的一幕：女主劇烈咳嗽，用手捂嘴。手打開，一灘血。在這本該悲情的時刻，我卻笑出聲了。對不起。
徐纓必須死嗎？完全沒必要。從結果上來說，她生或死，都不會太影響方五洲等人的最終登頂。她死後，其他觀測人員照樣通報了最佳的窗口期。從觀眾角度來說，這段戲也沒有造成太多感情的衝擊。征服珠峰這件事，感情已經足夠強烈了。沒有必要再讓一段略狗血的愛情戲強插一腳，吃力不討好。相比之下，李國梁的犧牲其實是很有戲劇意義的。
他的死，直接影響了張譯這個角色的人物弧光。從一心只求登頂，到明白生死之意，懂得選擇與責任。
但李國梁和黑牡丹的愛情戲，不好意思，從頭到尾，沒有任何意義。直接摘掉也毫不影響。甚至。兩人的感情戲，不僅沒有任何正面作用，反而還拖累了黑牡丹這個本該出彩的角色。
為什麼這麼說？有多少人記得，在最終登頂的成員里，有黑牡丹？又有多少人認為，黑牡丹是為了李國梁才去登頂的？發現問題沒。
黑牡丹這個角色，被踩扁了。
她本該多亮眼啊！第一個登上珠峰的中國女人。結果卻因為無聊又無趣的愛情戲，被塑造成了「為了完成心愛男人的願望而前進」。沒有光芒，只有襯托。
過度放大愛情戲，與本片存在的第二個問題也起了直接衝突：搖大旗、喊口號。當然片子里並沒有真的搖大旗，只是種修辭。想說的就是，本片的主題過於招搖了。擺在面上不夠，還得舉高，吆喝。「自己的珠穆朗瑪峰，中國人要自己登上去。」這話確實振奮人心。一次兩次是熱血沸騰，三次四次是再接再厲。說到五次六次…那就要懷疑編劇/導演的水平。
這些生硬的穿插打散了整部電影的結構和節奏，觀感直線下降。一段攀登，一段口號，一段愛情。循環往複。
愛情是寫在臉上的，口號是喊在嘴裡的。就像超市裡的推銷員，把產品切成一小塊一小塊，拿細細的牙籤插好，走過路過，都得在你眼前晃晃。東西本身可能還不錯，但被人這麼懟到嘴邊，總覺得哪裡不舒服。忍不住連連擺手，退後三步。「不了不了不了」任何感情的表達都需要剋制。親情如是，愛情如是，愛國情也如是。愛國不是喊出來的，是靠行動證明出來的。哪怕一句口號不喊，甚至一句台詞都不說，當中國登山隊隊員征服珠峰，站上雲端時，就已經勝過千言萬語。
其實調動觀眾情緒這件事，跟爬山是一樣的。一環接一環，循序漸進，逐步攀登，最終一鼓作氣直達頂點。可惜。冗雜的愛情戲磨損了觀眾們的耐心，蒼白的口號損耗了觀眾們的激情。登頂時刻本應激發出的100分，最終只剩了50分都不到。全泄半路上了。
這些矯揉造作、強行穿插的狗血和口號，除了糟心，還有一個致命傷——削弱了整部片子的力量。征服珠峰的背後，是特定時代下中國想向世界展現自己的面貌，是懷揣着一腔熱血的人民在站起來想要彰顯自己的力量。是對國家，對自我自信心的建立。
即便拋開時代和社會因素，登山本身也是人類對自然和極限的挑戰。
「人類為什麼要登山？」「因為山就在那裡。」多宏偉的一件事啊。
偏偏卻要落腳在男女之情，偏偏卻要喊口號招搖過市。自己把自己局限了。
《攀登者》魚叔是全程都沒有哭。也不是完全沒有淚點，有兩處酸了鼻子。都是因為張譯。一段，是張譯拉着李國梁的屍體回營，抱着吳京大哭，喊着：「我錯了，我知道錯了。」另一段，是登頂成功的喜訊傳回營地，張譯得知消息，激動得落淚。他的這兩場戲，魚叔私以為，是全片感情最為飽滿的。張譯可真是個不可多得的好演員啊。
《攀登者》，重點很明確，在於攀登。攀登戲也確實拍地好看，精彩。不管是前期集訓，適應性聯繫，還是三次咬緊牙關的沖頂。多好的故事，多好的人物。然而卻並沒有一以貫之。不知是心太雜，還是顧慮太多，總想着更多元素進入，以為那樣會更豐富。卻不知，攀登這件事本身，已經精彩得無以復加。只要完整拍出來，其實就成功了。可惜啊，並沒有。
