在二十世紀九十年代的時候，王家衛的浪漫主義電影霸佔了新生代的電影，王家衛的電影變成了香港電影的新流派。不管是《旺角卡門》到《春光乍泄》，王家衛用鏡頭講述了一段又一段曖昧不清的故事。
王家衛的電影好像和周星馳的無厘頭喜劇一樣，絲毫找不到根源，王家衛的電影大都是用情緒去描繪無法描述的感情。幾乎所有的王家衛電影都沒有劇本，他都是憑藉著自己的想法去創造電影。如果說別人拍電影拍的是故事，那麼王家衛拍電影拍的是一種情感。所以每次王家衛拍電影的時候，他都會根據自己的想法反反覆復去改變拍攝的場景，他會在腦海中尋找一個模糊的角度。
正是因為這種模糊，王家衛拍攝電影往往造成了高額的成本指出，他的拍攝成本和進度幾乎都超過了原計劃。我們知道一般一部電影的拍攝半年到一年期間就可以了，但是王家衛拍攝電影往往都會超過這個期限，比如《花樣年華》這部電影光拍攝就花了15個月的時間。很多人都覺得王家衛的電影目故事，枯燥乏味，而有的人卻認為王家衛的電影十分細膩偉大。王家衛的電影很美，細膩地描述人物之間的關係，其實故事所表達的就是情感，王家衛只是超脫了故事表達了情感而已。
《花樣年華》其實代表了王家衛充滿情緒的風格，他把自己的想法都堆積在了這部電影里。《花樣年華》的選角毫無意外地選用了香港大牌明星，這部電影的主演一個張曼玉一個是梁朝偉。王家衛在這部電影中創造了一個憂鬱的城市，在王家衛鏡頭的描繪下，《花樣年華》中的城市看上去擁擠又狹小，一個人都無法移動。這部電影正好就是體現了當時香港的生活，正是因為王家衛幼年從上海移居到了香港，所以他更能明白這種擁擠。
王家衛最擅長的就是運用環節去表達愛情，讓人一種戀愛的感覺，而這種感覺無法達到終點，所以往往看完王家衛的電影后，就會有一種莫名的情緒環繞在心中。《花樣年華》故事的開始，是年輕的蘇麗珍在香港為自己的丈夫租了一間空房子，與此同時另一個年輕人周慕雲和自己的妻子找到了一個房間。因為種種的巧合二人都會遇到對方，加之二人的伴侶都因為工作不在家，所以他們長處能相遇。
隨着周暮雲和蘇麗珍懷疑自己的伴侶婚外情，二人一起共進晚餐分享自己的懷疑，隨着他們的互相了解，他們被對方所吸引住了。在電影中所展示出來的情感都十分隱晦，鏡頭的運用和人物的生活變動，最終他們二人沒有表達自己的愛意。正是因為這種無法言明的愛意，所以讓觀眾看得欲罷不能，影片採用的大量的隱晦鏡頭來像觀眾闡述男女主角的曖昧關係。這部電影的憂鬱，讓這部電影在2012年的時候被英國電影協會評上了“史上最偉大電影”的第24位。
