要問洪金寶是誰？經歷過香港電影黃金時代的人們都會給出一個答案。香港導演陳勛奇曾說，在上世紀80年代的香港影壇，成龍被尊稱為“大哥”，但洪金寶，卻被大家稱作“大哥大”，江湖地位可見一斑。大哥大在江湖中號召力究竟如何？1986年拍《富貴列車》，幾乎所有香港片場都停工，明星都跑到洪金寶這裡客串，再之前的《夏日福星》，最後的彩蛋鏡頭從一部電梯里走出了近百號香港明星。這便是曾經情義值千金的香港江湖，也是洪金寶曾經的江湖。
要說“大哥”地位如何奠定，還要從成龍、洪金寶一同拜師說起。回顧最早起源時，成龍與洪金寶拜入于占元門下，與元奎、元德、元華、元彪、元俊等人成為師兄弟，被稱為七小福。當年洪金寶作為七小福的大師兄，可以毫不誇張說一句，如果沒有他，就沒有七小福這個著名組合的存在，身為大師兄，他是小師弟們的領頭人，遇到困難總是身先士卒，他就是師弟們心中的英雄。
隨着二人電影事業的不斷發展，師兄弟分別衍生出成家班與洪家班兩大群體。在那個片場如江湖的時代，洪家班與成家班各領風騷，他們通過銀幕表現的相互競爭，使得香港電影展現出綺麗色彩。洪家班裡大牌的武打明星最多，元華，元彪，元奎，午馬，林正英等等，洪家班招收成員，看才不看貌，只要有一技之長，都能夠進入洪家班，這也造就了洪家班成員多樣化的發展，成就了洪家班裡的星光璀璨。
而成龍的電影風格則極具個人英雄主義，需要的是更多的襯托與陪襯，在這種模式下成家班雖說也有不少有真本領的人，但是他們都默默無聞，只有成龍大哥一個人享有盛名，但幕後團隊卻獲得了次數最多的動作設計獎。洪家班與成家班競爭激烈，但洪金寶與成龍卻保持着終生的友誼，二人競爭卻從不“黑臉”，能摸着成龍的頭，捏成龍的臉的沒有幾人。在洪金寶的面前，成龍始終是那個師弟。做大哥，洪金寶的江湖是一群人的江湖，“大哥”從不寂寞。
從熒幕上的武俠江湖英雄豪傑到港片江湖中的帶頭大哥，或許是因為年歲已高，近幾年少能聽到洪金寶老師的消息，洪金寶老師的“退隱江湖”也讓一眾影迷們感到惋惜。然而老驥伏櫪，志在千里，這位不甘寂寞的老影星，霸氣帶着他的新作品回來了。只不過，這次不是拍電影，而是拍廣告，但他仍然是絕對的主角，在代言的一款遊戲《王城英雄》裡面飾演一位受人敬仰的大哥。
在宣傳片中，已白髮蒼蒼的洪金寶說出了他對“英雄”的定論：“人人都想當大哥，但大多數人只看到了‘大哥’和‘英雄’的光鮮表面，卻看不到他們在背後的汗水、隱忍、與擔當”。是啊，我們看到的更多的也是老大哥洪金寶的光鮮亮麗，早年的時候拍攝電影，精彩絕倫的打戲背後也是傷病不斷，年老的時候這些傷痛就變成了必須要忍受的代價，難道“英雄”的背後，其實更多是心酸？不，並非如此。
在洪金寶看來，“為生活奮鬥過的每一位兄弟，都是英雄”，而能讓這位老大哥代言的遊戲，《王城英雄》便是這樣一款“致敬英雄”的手游，全員戰士，縱橫沙場，譜寫江湖傳奇，人人都可以是英雄。江湖決定英雄的路，英雄則闖蕩江湖，這正是香港武打片的精神，既是他的精神追求，也是《王城英雄》中對諸位英雄們的期許。回顧一下洪金寶作為武人、作為電影演員，他一生都在江湖上闖蕩，他一生都在堅持傳承和勇於探索的道路上前行。以洪金寶的經典作品《鬼打鬼》為例，其實在這部作品之前，“殭屍片”這種經典的港片類型是沒有的。洪金寶大膽創新，既保留了港片中搞笑、插科打諢的的經典元素，又創新性的融入不少武大動作，讓觀眾們感受到不一樣的視覺體驗，開啟了殭屍片的黃金時代。之後的《七小福》也好，《葉問》也罷，無論是作為主演還是擔任動作指導，他參與的諸多影片都是這樣既保留經典，又不斷創新，創作出諸多觀眾們耳熟能詳的佳作。
《王城英雄》亦是這樣一款遊戲，在保留經典遊戲玩法的基礎上，不斷開闢新路。一方面，組織公會，英雄共斗，獵殺boss等經典遊戲玩法得到了保存，用成熟的遊戲機制保證玩家們的遊戲體驗；另一方面，又啟用了創新的“單職業制”，讓所有玩家同一職業，無需擔憂平衡，徑直勁爽對決，同時有着極高的自由PK模式，無論是塔中還是野外，隨時隨地戰個痛快。
這份傳承和創新的精神，和洪金寶畢生的追求殊途同歸。這或許也是老英雄願意再次出馬，為《王城英雄》擔任代言的原因。更何況，當初看着洪金寶電影長大的那批孩子們，也正是《王城英雄》的核心玩家們。他們或許正在等待一款遊戲，重燃自己的江湖夢。如今的洪金寶已經67歲，經過了風刀霜劍，歲月蹉跎，昔年的硬漢、曾經威風堂堂的武術巨星已經老去，從台前轉到幕後，從主演變為指導，年輕時的精力已經不再。然而在江湖上打拚了這麼久，除了滿身疲憊，還有智慧、經驗與地位。這位香港武打電影的帶頭大哥，又一次站在你我的身後，為初入江湖的英雄們保駕護航。當初的我們看着洪金寶的電影長大，而現在的我們，可以在遊戲中和老英雄一起並肩，這又是一次新的傳承。《王城英雄》的故事裡，老英雄洪金寶依然矗立在那裡，期待下一個英雄的到來。
