電影到底可以怎麼樣拍？電影原來還可以這樣拍！看過《小武》之後，想必有不少人會萌生出這樣的一種心態。有的人認為《小武》是一部紀錄片，記錄的是上個世紀末的各種真實場景；有的人又感覺它是一部故鄉作品，因為它反映了作者強烈的故土情懷。
其實這些觀點都對，《小武》這部作品的鏡頭，幾乎都是以記錄的方式拍下來的。沒有誇張的背景，同樣也沒有華麗的造型，一切都是取自真實的場景，地點就是導演曾經生活過的地方。
了解過賈樟柯的朋友或許知道，這是一位極具想法和天賦的導演，他曾經表示自己受到沈從文先生比較深的影響。這種影響我們是不難看出的，因為《小武》不是他第一部鄉土作品，在此之前還有兩部，三部電影一起構成了他的“鄉土三部曲”。
《小武》誕生於上個世紀，反應恰好就是那個時代的背景，主人公小武更像是那個時代的一個縮影，雖然小，但表達的感情卻十分濃烈。影片中情感的表達並沒有太過於刻意，既沒有使用情感十足的台詞，同樣也沒有太過豐富的表情動作，整部作品的發展好像都是平平淡淡的，如果用一個詞來形容的話，我想“生活”這兩個字是十分貼切的。
如果仔細看的話，不難發現男主身上那種很顯眼的遊離感，他很想靠近別人，很希望去表達那種親情、友情或者愛情，但是每一次都沒成功。他就好像是一個“邊緣人”，有存在感但並不強，能夠感動別人卻無法得到認可。
最好的朋友小勇結婚，小武想要實現當初的承諾，費儘力氣湊夠了“六斤錢”想要送給對方，可是發達之後的小勇並不接受，反而一直在逃避小武這種靠近式的友情。小武遇到了胡梅梅後，以為自己遇到了真正的愛情，可是這種“小偷和歌女”的相互好感，更多的是一種“同是天涯淪落人”的慰藉，胡梅梅最後還是為了現實離開了對方。
小武看似毫不在意的表現，實際上透露出的是一種惶恐和不安，那是一種從骨子裡散發出的無所適從。以小武這種平民普通人的身份，映射出的卻是當時社會發展的一種姿態，普通人對於生活和價值的探求過程。
影片的選曲是一大亮點，小武和胡梅梅在一起時，胡梅梅哼唱的《天空》和小武打奏的《致愛麗絲》，很容易令觀眾動容。我們可以看出一個歌女對夢想或者是自由的嚮往，還可以看出小武心底那種悸動和愛意。
上個世紀末的鄉村，似乎就是當時的一種視覺符號“破敗、老舊、泥濘”。這種無聲的展示似乎更具力量，那似乎是被時代隱藏和被人們遺忘的一種印記，但它確實曾經真實的存在過。
其實《小武》這部作品，不乏對生命意義的探求，接二連三的感動之後，帶給我們的是對人生價值的久久思考。
