英國權威電影雜誌《視與聽》每年都會評選出極具含金量的年度佳片榜單。日前他們公布了2019年的年度50佳電影，由100位評委投票選出！
這份榜單可以視作今年最好的的觀（bu）影（pian）指南之一，影迷來品鑒一下。奉俊昊《寄生蟲》、馬丁·斯科塞斯《愛爾蘭人》、昆汀·塔倫蒂諾《好萊塢往事》、佩德羅·阿莫多瓦《痛苦與榮耀》等名導大作紛紛上榜並且名列前茅。中國導演賈樟柯的作品《江湖兒女》也榜上有名，英國觀眾是2019年看到這部影片的。而排名第一的片子，或許會出乎你的意料。
50.《騾子》近90歲的好萊塢“活化石”克林特·伊斯特伍德繼2008年的《老爺車》之後再度自導自演的電影，通過講述一名年邁的運毒者的故事批判了美國價值觀和種族歧視。
49.《寵兒》這部背景設在18世紀英國的影片是一出大膽而情慾流露的皇家鬧劇，奧利維亞·科爾曼、艾瑪·斯通、蕾切爾·薇茲生動演繹三個女人一台戲。導演歐格斯·蘭斯莫斯即使是拍這樣已經比較固定的古裝類型時還是會打上自己犀利獨特的作者標記。
48.《別指望我會尖叫》用400多部電影的片段剪輯而成並配上旁白的日記體敘事，融合了個人危機和全球緊急事件。
47.《假若比爾街能說話》導演巴里·詹金斯繼《月光男孩》之後再次講述現實生活中的黑人故事。故事背景設定在上世紀70年代的紐約，聚焦剛訂婚的年輕情侶芬尼和蒂什，芬尼被誣告強姦，而身懷六甲的蒂什四處奔走去證明丈夫的清白。
46.《Rose Plays Julie》影片是一部怪異的心理劇，講述一名被收養的愛爾蘭女孩追蹤她的生母並試圖了解她的生父。
45.《岩石》這是一部甜蜜又堅韌的電影，講述一名尼日利亞裔英國少女在母親離開家後背負起成人責任的故事。在細膩且富有同情心的描繪主人公承受壓力的同時，也刻畫了手足之情與姐妹友誼。
44.《蜂蜜之地》聚焦一名馬其頓女養蜂人和她的半盲母親的紀錄片，她們靠銷售蜂蜜為生。這也是一部帶有警示性的生態紀錄片，是關於貪婪的資本主義破壞環境的痛苦寓言。
43.《假期》瑞典女導演伊莎貝拉·愛卡洛芙執導的第一部長片，以土耳其里維埃拉為背景，講述一名年輕女子學習成為黑幫女友的訣竅。影片沒有過多評判女主角的行為，而是將判斷交給觀眾。
42.《我失去了身體》腦洞清奇又詩意感人的動畫電影，講述一隻斷手冒險穿越城市，通過鴿子和老鼠等諸多阻礙，試圖回到與之分離的身體的故事。
41.《黑爾郡的日與夜》擺脫傳統的線性形式，這部詩意又碎片化的紀錄片對阿拉巴馬州一個小型非裔美國人社區進行了近距離觀察。
40.《雷和莉茲》攝影師大咖自編自導，雷和莉茲分別是他父母的名字。影片講述了他對自己貧困又分裂的家庭的回憶，展現了撒切爾夫人執政期間英國底層人民的生活情況。雖然雷和莉茲似乎是有點醜陋的人物，但影片試圖在他們被社會忽視的情況下理解他們。
39.《小丑》斬獲威尼斯電影節金獅獎，而且是史上首部全球票房破10億美元的R級電影，作為一部超級英雄漫畫改編的電影在藝術和商業上都創造了歷史。無論本片是否符合你的期待，華金·菲尼克斯的表演都會令你折服。
38.《八年級》影片講述一名13歲的普通女孩在初中最後一周經歷的青春故事，對女主人公的緊張、渴望和成長的苦痛進行了細緻而溫柔的觀察。
37.《不含數據的套餐》菲律賓導演Miko Revereza通過本片記錄了從洛杉磯到紐約三天橫跨美國的火車旅途，反思了自己的母親作為一名無證工人的生活，並且提供了夢一般的關於流亡、歸屬和家的冥想。
36.《美國》這部時長半小時的電影構建了非裔美國人在銀幕上的另類歷史，片中還穿插了1913年由雜耍演員伯特·威廉姆斯主演、現存最早的黑人主演影片《伯特·威廉姆斯參加趣味運動會》的片段。
35.《殭屍兒童》影片是一部高度概念性的作品，展現了被巫術變成殭屍的海地女孩Narcisse的個人命運。時間線在上世紀60年代的海地與現代法國巴黎之間跳躍，審視了奴隸制、殖民主義和法國的浮華。
34.《同義詞》這部獲得今年柏林電影節金熊獎卻無緣代表以色列衝擊奧斯卡的影片，講述了一名男子從以色列逃往嚮往已久的法國後，僅靠法語詞典來與人互動、生活，卻在最後感受到被異地拒絕的故事。33.《江湖兒女》《視與聽》認為這部電影“保持了賈樟柯對本世紀中國社會和經濟變化的持續研究”，而且盛讚了賈導繆斯趙濤的演繹，認為她扮演的巧巧不是一個簡單的女人，而是經歷了多種變化，在轉瞬即逝的持槍女主角形象之外，“是一個堅韌和正直的核心，在孤獨和逆境的熔爐中得到強化和凈化，就像灰燼一樣”。值得一提的是，本片的英文譯名是：Ash is Purest White（灰燼是最潔白的）。32.《高材生》這部口碑不俗的青春片是奧利維亞·王爾德演而優則導的處女作，講述兩名女學霸放飛自我享受青春的故事，影片展現了女性最親密的早期友誼，同時也承認了這種關係的短暫。31.《利刃出鞘》這部全明星陣容出演的高口碑懸疑推理片正在中國內地熱映。影片內核古典，充滿了對推理小說女王阿加莎·克里斯蒂的致敬，而且劇作紮實、群戲出彩，又有“007 vs 美隊”的噱頭，在商業性與藝術性之間完美平衡。30.《織物》這部兼具驚悚與幽默的電影通過一件受詛咒的紅色連衣裙的故事，對消費主義進行了批判，帶有一種虐待狂式的冷酷無情。29.《我離家了，但……》這是一部德國女導演拍出的難以被歸類的作品，講述一位丈夫去世的躁鬱母親，其13歲的兒子離家一周後又重新出現。28.《阿涅斯論瓦爾達》已故電影大師瓦爾達奶奶溫情回顧自己的電影生涯。本片提供了一次華麗的記憶之旅，而且和瓦爾達以往的作品一樣經過了精心的組織，從頭到尾都充滿歡樂。27.《星際探索》詹姆士·格雷(《迷失Z城》)執導、布拉德·皮特主演的本片講述了一次命懸一線的太空冒險，一場橫跨太陽系的尋父之旅，也是一次找尋自我的救贖之旅。影片的視覺呈現非常迷人，但節奏把控讓不少觀眾感到沉悶。12月6日本片將在中國內地上映。26.《最熱的八月》影片被定義為一部“反烏托邦科幻紀錄片”，在這部紀錄片中，紐約人在政治分裂和氣候變化的時代談論自己的生活和對未來的希望。25.《別告訴她》本片是由華裔女導演王子逸執導的黑馬電影，講述一個華人家庭為了陪伴身患絕症的奶奶，以一場喜宴來圓一個謊言，孫女碧莉由一開始不理解而後漸漸融入這場善意的謊言。影片展現了中西方文化的衝突，原定11月22日中國內地上映，後宣布撤檔。24.《隱秘的生活》泰倫斯·馬力克繼1998年《細細的紅線》後，再度執導戰爭題材影片，風格一如繼往的抒情詩意。影片講述一名奧地利士兵因在二戰時期拒絕為納粹德國而戰，最終被判死刑。23.《過境》影片基於德國女作家安娜·西格斯的同名小說改編，以現代馬賽為背景，來自過去的人們在這裡四處出現，二戰流亡故事被嫁接到現代。過去的難民與今日的難民相遇，歷史與今生相遇，時空錯亂帶來可能是反烏托邦的警告。22.《邊境》一部在世俗的現代環境中使用了奇異的神話或超自然元素的電影，講述了角色們試圖在他們似乎不屬於的世界中找到自己位置的故事。著名遊戲製作人小島秀夫曾表示自己很喜歡這部電影。21.《高個兒》這部由90後年輕導演康捷米爾·巴拉戈夫執導的女同片將代表俄羅斯衝擊明年的奧斯卡。影片主要講述二戰後蘇聯軍醫院裡兩位女護士奇特、殘酷的經歷，涉及到戰爭創傷後遺症、前線慰安婦和女同關係等嚴肅主題。20.《馬丁·伊登》影片改編自傑克·倫敦的同名小說，講述一名年輕作家為身份而奮鬥和探索的經歷。這部電影將原作故事從美國移植到19世紀的意大利那不勒斯，並創造性地穿插使用了一些真實的資料片段。主演盧卡·馬里內利憑本片成為威尼斯電影節影帝。19.《舞女大盜》詹妮弗·洛佩茲、吳恬敏領銜的全女星主演犯罪片，講述2008年金融危機後的紐約，一群脫衣舞女將那些在金融業工作的白領男性們的錢包掏光光。影片是一場帶有斯科塞斯風格的、充滿活力的犯罪狂歡。18.《幸福的拉扎羅》一則魔幻現實主義的寓言，講述了具有神格的現代聖人拉扎羅見證滄桑變幻的故事。17.《燈塔》這部黑白色調的恐怖片由《女巫》導演羅伯特·艾格斯執導，羅伯特·帕丁森、威廉·達福主演。影片背景設置在上世紀初的加拿大新斯科舍，主角是兩名燈塔看守人，故事圍繞航海世界的神秘事件展開。16.《仲夏夜驚魂》《遺傳厄運》導演阿里·阿斯特執導的這部民俗恐怖片證明了白晝之下也可以產生恐怖，奇詭的氛圍與濃重的儀式感讓本片產生了一種致幻的觀感。影片還與1973年的經典恐怖片《異教徒》有不少相似之處。15.《為了薩瑪》通過一對母女的視角記錄了敘利亞內戰的真實景象，講述了在活躍的戰區中生活到底意味着什麼。14.《婚姻故事》這部由斯嘉麗·約翰遜和亞當·德賴弗主演的Netflix電影是奧斯卡頒獎季的重要選手，兩位主角在片中扮演走向離婚的夫妻，並努力照顧他們的兒子。導演諾亞·鮑姆巴赫用對親密關係的深刻理解來指導他的演員，而且在扎心的故事中又混雜了恰到好處的幽默感。13.《猴子》影片講述八個哥倫比亞游擊隊少年在山區基地中看守一名美國俘虜的故事，在遠離現代文明的原始環境中，人逐漸開始發生異化。本片在視聽層面展現出導演極佳的掌控力，攝影、調度和配樂全方位炸裂，體現出拉美地區電影獨特的美學風格。12.《原鑽》演慣喜劇電影的亞當·桑德勒又演起了嚴肅電影，還是部犯罪驚悚片。本片由《好時光》導演薩弗迪兄弟執導、馬丁·斯科塞斯監製，講述一位珠寶店老闆的一切因女友與外人勾結搶劫而化為虛影，他需要努力地償還債務。11.《太空生活》法國女導演克萊爾·德尼執導的這部科幻片，讓羅伯特·帕丁森扮演的罪犯與朱麗葉·比諾什一起被流放到太空，並探索人類禁忌的邊界。影片令人注意到哲學和視覺的力量，是一部關於原始衝動和古老罪行的電影，充滿了存在的恐懼。10.《維塔利娜·瓦雷拉》本片獲得了今年洛迦諾國際電影節的金豹獎和最佳女演員獎，追蹤了女主人公維塔麗娜·瓦雷拉從佛得角搬到她已故丈夫在里斯本郊區一間小屋的過程。影片考究的畫面呈現出油畫般的質感。9.《我們》《逃出絕命鎮》導演喬丹·皮爾的這部新作再次將社會議題的表達植入精緻的驚悚類型框架中，而且還是一則野心勃勃的寓言，有着豐富的解讀空間。如果單純作為劇情片來看，可能會覺得許多設定不合邏輯。8.《誘餌》本片是一部用16毫米膠片製作的黑白電影，集中表現了康沃爾漁村和度假者之間的緊張關係，使這個村莊士紳化被證明是對當地商業上的打擊。7.《大西洋》女導演瑪緹·迪歐普對移民危機的處理將現實和超自然融合進一個溫柔空靈的故事中，在反烏托邦的現代達喀爾，講述了不公正、背井離鄉和被遺棄的故事。影片是一則關於階級、移民和心碎的神秘寓言。6.《痛苦與榮耀》本片是西班牙電影大師阿莫多瓦帶有自傳色彩的一部作品，講述了一名精神和身體上都遭受痛苦並陷入創作困境的老導演當下和過去的生活。這既是一部關照自身的情懷之作，又巧妙融入了LGBT元素，將代表西班牙角逐奧斯卡的外語片獎。5.《燃燒女子的肖像》本片是一部飽受讚譽的女同電影，講述了年輕女畫家與富家小姐墜入愛河的故事。全片基本沒有男性角色，被認為“大約是1770年左右的女性自由的樣子”。4.《好萊塢往事》一直宣稱拍完十部電影就收手的昆汀，表示這部電影是他電影序列的高潮。儘管本片是他導演生涯中第二賣座的電影，但某種意義上它很不“昆汀”，沒有複雜的敘事結構，出人意料的戲劇性成分降到最低，血漿和情色也幾乎消失。昆汀這回選擇用人類社會學的視角，去審視那個童年曾經歷過、好萊塢新舊交替的年代。想了解本片幕後可閱讀之前的推文《撤檔、拒絕刪減的好萊塢往事暗藏什麼秘密？》。3.《愛爾蘭人》好萊塢老牌導演馬丁·斯科塞斯聯合羅伯特·德尼羅、阿爾·帕西諾、喬·佩西三位老戲骨打造出的當代頂配黑幫史詩電影，時長三個半小時，故事跨越數十年。這不僅是一部實力證明何謂cinema的作品，而且有可能是一代黑幫片的告別之作。2.《寄生蟲》奉俊昊的這部新作不僅幫助韓國電影拿下首個戛納金棕櫚大獎，而且作為今年國際上最受歡迎的亞洲電影，本片也很有希望在奧斯卡上有所斬獲。影片用類型片的手法、黑色幽默的寓言式故事巧妙地揭露了貧富懸殊的社會問題，兼具商業性與藝術性。1.《紀念品》排名第1的片子可能大家都沒想到，甚至未必聽說過，這部由英國女導演喬安娜·霍格執導的電影在今年眾多名導都貢獻出備受讚譽的新作時仍脫穎而出。《視與聽》對本片的評價是：“《紀念品》是對1980年代英國一位雄心勃勃的年輕電影人個人和藝術成長的深刻的自傳性敘述；它既是一部關於電影製作和追求藝術人生的偉大電影，又是在藝術生活中尋找個人真實聲音的一次努力，還是繼承了馬克斯·奧菲爾斯(德國導演)浪漫情節劇優良傳統的、講述註定失敗的愛情的感人故事。”導演喬安娜·霍格目前正在創作本片的續集。你滿意《視與聽》今年評出的榜單嗎？歡迎留言交流～
