說到蝙蝠俠，我相信大家印象最深刻的一定是諾蘭拍的蝙蝠俠黑暗騎士三部曲。
無盡的黑暗中有着一絲光芒，這絲光芒是蝙蝠俠，也是哥譚市民的希望。
不得不說，諾蘭版本的黑暗騎士三部曲是迄今為止最好的蝙蝠俠電影，沒有之一。
然而，最早讓蝙蝠俠風靡全球的，不是諾蘭的三部曲。
而是在30年前的今天上映，由鬼才蒂姆·伯頓指導的《蝙蝠俠》。
《蝙蝠俠》
Batman
這部蝙蝠俠由巔峰期的蒂姆·波頓指導，兩位主演分別是邁克爾·基頓（《蜘蛛俠：英雄歸來》中的禿鷹）和傑克·尼克爾森（《閃靈》）。
1989年6月23日，這部《蝙蝠俠》在北美上映，短短几周就打破多項票房紀錄。
本片成本3500萬美元，結果在全球狂瀾4.11億美元，成為當年最賣座的商業電影。
它雖然不是歷史上第一部蝙蝠俠電影，但卻對後來的所有蝙蝠俠電影甚至DC電影宇宙都有着深遠的影響。
邁克爾·基頓VS傑克·尼克爾森
故事依舊發生在大家熟知的哥譚市。
城市中一直流傳着關於一隻大蝙蝠在懲戒罪犯的傳說。
一天夜裡，兩個劫匪正討論這個傳說是不是在唬人，忽然，一隻巨大的黑色蝙蝠從天而降……
畫面一轉，警察來到了事發地，劫匪瘋笑着被帶離了現場。
警長也早知道關於大蝙蝠的傳說，抽着煙猜測着發生了什麼。
“一隻巨大的超級動物，像一隻蝙蝠。“
不過在他眼裡，這隻“大蝙蝠”是一個襲擊人的罪犯。
擺脫了記者的警長偷偷的溜到了後面的小街上，一個叫做傑克的男人在等着他。
傑克是一名匪徒。
在這個罪惡橫行的哥譚市裡，官商勾結、官匪勾結成了再不過平常的事。
除了警察對蝙蝠俠感興趣外，一個叫做維琪瓦爾的女攝影也對這麼一個新鮮的大新聞非常感興趣。
她想要和報社合作一起製造一則非常有影響力的新聞。
女攝影師本想在一個土豪的派對上打探消息，結果遇上了這個壕中之壕——邁克爾·基頓扮演的布魯斯·韋恩。
兩人一見鍾情，布魯斯·維恩愛上了這個獨立果敢的女攝影師，維琪瓦爾也愛上了這個放蕩不羈的花花公子。
這個布魯斯·維恩白天花天酒地，夜晚卻行俠仗義，他就是哥譚市罪犯口中的那個黑色蝙蝠。
老管家阿爾弗拉德把布魯斯叫到了一個秘密的監控室，他們在監視一起案件。
原來是傑克的團伙正在搶劫。
布魯斯瞬間化身蝙蝠俠和傑克來了第一次交鋒。
傑克因為意外掉入了化工池中。
不論是警察還是蝙蝠俠都認為傑克已經死亡。
但是出人意料的是，傑克竟然活了下來。
逃出生天的傑克為了不讓人知道他還活着，只得在非常艱苦的條件下做手術。
可是因為環境過於惡劣，器械過於簡單，留下了一些永久的傷痕。
比如面部神經完全壞死，沒有辦法做出大笑外的其他表情。
全部皮膚因為化學材料變成了慘白色，頭髮也因此變成了綠色。
沒錯，傑克就是小丑，這就是小丑的誕生。
值得一提的是，在手術期間，女記者維琪瓦爾去布魯斯家吃了頓飯，喝了點酒。
然後就在這個並不寂寞的深夜裡，二人瘋狂的為愛鼓掌，算是確認了情侶的關係。
之後劇情的發展就逐漸的步入正規了。
變成了小丑的傑克接管了之前的整個犯罪團伙，並且開始實施自己瘋狂的犯罪計劃。
哥譚市許多使用化妝品的人開始離奇的死亡，他們先是大笑不止，最後臨死時臉上還掛着詭異誇張的笑容。
整個哥譚市都陷入了恐慌。
就連主持人上鏡都不敢使用任何化妝品。
在城市的混亂中，利用電視台的直播，小丑給蝙蝠俠下了戰書。
最後，就是小丑與蝙蝠俠的決戰了，相信誰輸誰贏大家心裡一定有個數。
總的來說，這部1989年的《蝙蝠俠》是非常經典的，比如人氣最高的蝙蝠車，也是我童年記憶中的蝙蝠車應該有的樣子。
相比於諾蘭系列坦克一樣的蝙蝠車，很明顯這輛蝙蝠車更符合蝙蝠俠“瀟洒飄逸”的氣質。
一些經典鏡頭直到現在都有在被致敬，比如下面這個利用鉤子轉彎的操作，到現在依舊是經典。
不過要說到這部電影最出彩的地方，依然是小丑。
在我眼裡，這個版本的小丑完全不遜色於希斯·萊傑所扮演的小丑。
在1989版本中，小丑的扮演者是傑克·尼科爾森。
在1989《蝙蝠俠》之前，他就已經拿到過兩次奧斯卡小金人了，可謂是羨煞小李子。
他除了小丑外最經典的兩個角色就是《飛越瘋人院》中的麥克·墨菲和《閃靈》中的傑克·托蘭斯。
好巧不巧的是，這兩個角色恰恰是帶着那麼一點瘋瘋癲癲的人設。
所以他對這種人物有着自己的見解，演起小丑這種瘋瘋癲癲的角色時也有一種別人沒有的味道。
《閃靈》
如果說希斯·萊傑扮演的是一個更加穩重、睿智的小丑，那麼傑克·尼科爾森則是帶來了更加瘋癲的小丑。
他真的像個小丑一樣，不論合適何地一直都在大笑。
哪怕是生命垂危，哪怕是遍體鱗傷。
在最終對決里，蝙蝠俠和小弟們在拼死拼活，他卻在一旁和女主角安心的跳起了舞。
那句“你曾在月光下與魔鬼共舞嗎？”也成為影史最經典的台詞之一。
如果沒有尼科爾森瘋癲、張狂的小丑作為基墊，也不會出現希斯·萊傑的穩重與詭計多端。
同樣的，這個版本的蝙蝠俠也一樣優秀。
跟克里斯蒂安·貝爾比起來，邁克爾·基頓扮演的布魯斯·韋恩看起來更像一個家財萬貫的貴族。
舉手投足間優雅盡顯，完全看不出來他是在晚上化身蝙蝠的人間神明。
這部蝙蝠俠放到30年前可能還不錯，但是現在來看，劇情實在是有些俗套了。
比如搶劫並槍殺布魯斯·韋恩父母的人竟然是年輕時的小丑，片子上映前邁克爾·基頓就把這個反轉給劇透了。
再比如小丑和蝙蝠俠同時愛上了女記者維琪瓦爾。
小丑甚至在看到她的照片後瞬間對其愛到無法自拔，抱着照片翩翩起舞。
不僅如此，小丑還兩次想要強行把女主那個啥。
第一次是設計約女主到了博物館的餐廳，並且為了清場陷害了一整個博物館的人。
第二次更是直接闖入了女主的家裡，並且在大鬧一通後對其表白。
不得不說，這也就是30年前，這劇情要是放到今天，可能會被觀眾吐槽死。
不過在當時，這部電影取得了巨大的成功。
本片拿下62屆奧斯卡金像獎藝術指導獎，在打破了票房紀錄的同時開創了現代超級英雄電影的新紀元。
而這一切的成功，都離不開這部電影的導演——蒂姆·波頓。
《剪刀手愛德華》、《理髮師陶德》、《火星人玩轉地球》等等都是他執導的優秀影片。
正是蒂姆·波頓，第一個塑造出了這樣一個集陽光黑暗於一身的蝙蝠俠、瘋癲的小丑還有烏煙瘴氣的哥譚市。
黑暗中有着一絲光明，絕望中透露着一絲希望。
30年過去了，再次翻出這部影片的我感慨萬千，這部蝙蝠俠開創了一個時代，引領者超級英雄們走向舞台，但是卻沒有能將輝煌帶到現在。
看看DC宇宙的今天，劇本改了又改，人員不停地變動，片子不停的遭遇“剪刀手”……
蝙蝠俠、超人等C位英雄幾經換角，沒有任何一個角色有着小羅伯特·唐尼一樣的呼聲。
看着隔壁漫威的蒸蒸日上，相信DC心裡絕對不好受。
而粉絲們更是在落寞中一直默默的等待……
DC輝煌過，也曾站在過頂峰，也落寞過，落寞到大部分電影都被噴。
不過老話說得好，天將降大任於斯人也，必先苦其心志。
我相信，只要DC上點心，重新回到當初的輝煌一點都不難。
