最近幾年，國產電影的票房紀錄不斷被刷新，大導演、大明星、大投入、大製作成為備受追捧的模式。然而，套用當年小瀋陽在春晚小品《不差錢》中的台詞，“哎呀媽呀，穿跑偏了！”
當高票房成為評判一部電影品質好壞的首要標準，一些電影人的心態也變得越來越浮躁，星光簡直亮瞎眼，特效越來越逼真，場面越來越燃爆，而內容卻寡淡了不少，甚至是空洞無味。
稱之為“沒有營養的快餐”，也絲毫不誇張，因為電影不太敢觸及社會現實問題，缺少最能打動人心的真情實感，觀眾固然在電影院里看得很爽，但走齣電影院後很快就忘得差不多了。
幸運的是，還有不少電影人堅持在創作講述人類最真實感情的小成本電影，儘管這些電影絕大多數都未能重演《瘋狂的石頭》的黑馬奇蹟，也沒有機會讓更多觀眾看到，卻很有價值。
在日前落幕的第32屆中國電影金雞獎頒獎禮上，由霍猛導演執導的《過昭關》在被提名的最佳導演、最佳男主角、最佳男配角等四個獎項上顆粒無收，卻依然成為備受矚目的亮點。
這部此前在影視行業備受好評的小成本影片，沒有一位名人，沒有一位專業演員，票房僅26.89萬元，能入圍金雞獎就已經是很不容易的事，甚至讓人感慨“金雞終於提升了品位”。
影片講述了農村老人李福長騎着三輪車帶着孫子跨越千里看望老友的故事，這段旅途中充滿了人間真情和父子、爺孫間的無限溫暖，甚至還夾雜着對人生的深刻體悟，淳樸而又感人。
拍攝成本卻是低得驚人，按照霍猛導演的說法，“劇組總共不到十個人，每天開支很小。只租了一台攝影機和兩個錄音師，燈光什麼都沒有。我算過，吃住行每天開銷不到5000元”。
在簡陋的條件下，他們拍出了豆瓣評分7.7的《過昭關》，最近兩年在國內多個電影節上拿獎拿到手軟。導演以冷靜克制的風格，體現出真切的人文關懷，既關乎個體，也關乎時代。
尷尬的是，這部在電影在國內院線上映一個月，單日的拍片最高也不超過1000場。“我希望拍不管票房多少、但會在時間長河中凸顯價值、跟每個人情感有關的電影！”霍猛表示。
與《過昭關》相比，由滕從從自編自導、姚晨監製並主演的《送我上青雲》，有更高的熱度，還有許多明星大咖宣傳點贊，排片依然陷入困局，不少網友吐槽“無片可看、無票可買”。
姚晨表示，夾縫中生存的《送我上青雲》，宣發成本低到跑不起路演，但還是希望能多一些排片，讓它的生命力得以延續。這也將鼓舞更多青年電影人，未來能更勇敢自由地去創作。
祖峰的導演處女作《六欲天》票房慘淡，秦海璐的導演處女作《拂鄉心》撤檔……受商業因素影響較弱的小成本電影，可以在更大程度上體現導演的思想和創作意圖，卻舉步維艱。
很難找到投資，費盡千辛萬苦拍出來卻遭遇低排片甚至沒機會進入院線，這就是小成本電影遭遇的困局——“兩頭堵”。即便如此，依然有越來越多的電影人投入小成本電影的創作。
“這個世界不成功的是大多數，但不代表努力就沒有意義，或者成功才是唯一的價值。”《送我上青雲》製片人頓河這樣說道。其實，相對不錯的口碑已證明觀眾對小成本電影的態度。
值得欣慰的是，行業組織也逐漸對小成本電影的創作加大了扶持，集結優勢資源，為電影未來輸送血液、點燃薪火。
中國電影家協會今年新推出的金雞電影創投大會，將從1000多個報名項目中遴選出優秀項目，提供持續多方位的培訓輔導體系、立體多渠道的資本資金解決方案，為優秀項目助力。
11月初，2019中國濟南吳天明青年電影高峰會最佳青年導演電影項目獎頒出，屈志鑫的《謀殺白玉蘭》、段一郎的《明知山有虎》等五個電影項目獲得了最佳青年導演電影項目獎。
該獎項由中國電影基金會—吳天明青年電影專項基金設立，每個項目將獲得10萬元現金獎勵作為項目前期劇本孵化及開發資金。錢雖不多，對於還沒有出名的青年導演卻意義重大。
《我不是水怪》的導演何瑞博在發表獲獎感言時說：“有的時候你做一個項目，人家覺得太新了，誰相信你呢，是不是？你又沒有票房，很難的。年輕導演不容易，多支持他們吧。”
最近兩三年，每年在國內院線上映的電影只有400多部，大導演、大明星、大投入、大製作的“大片”其實只是很小一部分，占絕大多數的是風格多樣、在夾縫中生存的小成本電影。
正是這些不起眼的“小片”，代表着國產電影的真正希望。儘管《過昭關》票房僅26.89萬元，又在金雞獎頒獎禮上顆粒無收，卻讓人看到了國產電影之光，雖然這光還比較微弱。
13年前，在劉德華的資助下，籍籍無名的寧浩拍出了爆款《瘋狂的石頭》；13年後，在行業組織及相關機構的助力下，有可能湧現出更多的“寧浩”，只不過，這個過程充滿艱辛。
在這個票房至上的時代，風格多樣的小成本電影不斷湧現並逐漸獲得認可，會讓更多人對國產電影更有信心。畢竟，僅靠那些票房10億元+的商業大片，並不足以支撐國產電影的未來。
