动画大师---- 宫崎骏
要旨
映画は精神商品として人々の日常生活の中で大切な役割を担っている。アニメーションは监督がアニメと映画芸术を结びつけ、无限の想像空间の中でいろいろな奇妙な世界を作った。日本は漫画大国として世界で有名である。一方、宫崎骏は人々によく知られるアニメーションを作って、彼の作品は童话的な世界を作り、更に実生活を批判して、人々を考えさせる内容がたくさんある。
本论は『红の豚』を手挂かりに、各登场人物の特徴とその代表的な意味を分析して、宫崎骏がアニメーションを通して现実世界への隠喩と哲学的な考えを研究してみる。
キーワード:アニメ视覚的シンボルイメージ比喩
摘要
电影作为一种精神消费商品在人们的日常消遣中扮演着重要角色，动画电影创作者将动画与电影的视听语言相结合，利用无限的想象空间中创造出五彩缤纷的奇幻世界。日本作为动漫作品产出大国，在世界各国享有盛名。宫崎骏出品了大量家喻户晓的动画电影，堪称日本动画界的翘楚，其动画电影所营造的童话世界，充满着针砭时弊的内容，引人深思。
本论文将通过以动画电影《红猪》为切入点，通过分析电影中各个角色的形象特征和代表意义，探讨宫崎骏通过动画电影所想表达的对现实世界的隐喻和其充满哲理的思考。
目录
要旨... i
摘要... ii
绪论... 1
第一章 宫崎骏和《红猪》... 1
第一节 宫崎骏... 1
第二节 《红猪》概要... 2
第二章 从作品《红猪》看宫崎骏“作者导演”风格的形成... 3
第一节 “红猪”角色映射下的身份重合... 3
第二节 作品中与现实相融合的主题... 3
第三章 视觉符号学下《红猪》的隐喻哲思... 4
第一节 视觉符号的意象指代... 4
第二节 人物符号的形象指代... 5
结语... 6
参考文献... 7
从《红猪》看宫崎骏电影的哲与思
绪论
动画作为艺术与技术并存的新兴艺术形式，深受广大观众喜欢，具有层次丰富的受众群体。宫崎骏是日本著名的动画电影创作人，成功制作了多部受到国际好评的动画电影，并获得了日本、亚洲乃至世界电影界的重量级奖项。由于受独特的生长环境和社会文化背景影响，宫崎骏在动画创作上有着自己鲜明的创作风格，其创作的作品也在中国乃至世界影响颇深。随着动画大师宫崎骏影响力的不断提升，国内对其研究也日趋增多，研究成果极为丰富,学术界大多从其动画电影的人物、色彩创作特点等方面展开论述,从单一影片《红猪》的分析作研究则在少数。因此本文将以宫崎骏作品中被喻为最成人化的一部动画电影《红猪》为例，研究宫崎骏作品中惯有的战争与和平、自然与生存这一深刻主题为研究目的，从宫崎骏动画电影视听语言中看民族传统的时代渗透性；了解宫崎骏作为动画大师如何通过动画作品中有关于符号的指代，以独特的动画意象诠释着对现实生活的反映,对世界文化的理解,以及对全宇宙生命的探索。
第一章宫崎骏和《红猪》
日本素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本。[[1]]而宫崎骏以其独特的影视创作风格一枝独秀，成为日本动画界的翘楚，出品了众多家喻户晓的影视名作，深受广大观众喜爱。对于观众来说，宫崎骏进入大多数人的视线是凭借在《Animage》上连载的漫画《风之谷》，而真正让宫崎骏声名鹊起的是动画电影《魔女宅急便》的上映。至此，宫崎骏便开始了其创造“童话王国”的动画作品之路。
第一节宫崎骏
一个伟大的动画导演，或者说一个伟大的艺术家，都是创造自己世界的人。他深入挖掘自己的内心，找到属于自己看世界的独特方式，然后持之以恒的创造，直至建造出一个平行于这个现实世界的另一个世界。[[2]]从最初的《魔女宅急便》到《千与千寻》再到《哈尔的移动城堡》，在诸多脍炙人口的影视作品中，虽有着截然不同的创作题材、故事情节，但其中贯穿着独特的宫崎骏式的创作风格以及鲜明的人道主义精神，这些创作理念与宫崎骏的少年生活以及成长经历息息相关。在《太空之城》的制作过程中，因为宫崎骏工作的极致认真，使得多家动画工作室不敢轻易与之合作，这一工作上的受阻，使宫崎骏意识到了成立自己工作室的必要性。联合商界好友徳间康快成立了专属工作室-----吉卜力工作室就此诞生。
吉卜力工作室为他们提供了绝佳的舞台，使之不被工作环境所局限创作的脚步，同时也打开了动画大师宫崎骏的创作新篇章。《龙猫》、《萤火虫之墓》的相继大举成功，使得吉卜力工作室成为宫崎骏动画的代名词，更成为世界人眼中日本动画的代名词。[[3]]而宫崎骏则成为了日本动画的代名词，他每一部电影的开拍都会引起极大的关注，就像张艺谋之与中国、斯皮尔伯格之与美国一样。[[4]]他的动画电影票房不论是日本真人电影还是好莱坞商业大片都望尘莫及。宫崎骏创造了日本动画电影的神话，将动画作品上升到人文高度，并将日本动画真正推向了世界，赢得了全世界的认可，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。宫崎骏是日本动画界的一个传奇，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。[[5]]
第二节《红猪》概要
在宫崎骏的童话王国中，很少有一部作品能像《红猪》一样与现实世界如此的高度重合，它的世界观也同样建立在史实上。故事背景发生在二战期间的意大利，主人公波鲁克·罗梭是一战时驰骋在亚得里亚海上空的意大利空军英雄，在亲眼目睹了挚友与其他战友的死亡后，决定脱离世俗的桎梏，对自己施下魔法将面孔变成猪的模样，成为人群中一只特立独行的“猪”。
可以说，《红猪》里的世界是宫崎骏化身主人公波鲁克·罗梭所向往的理想国，在战争的影响之下，世人都已经被改变，只有波鲁克一个人坚守着自己理想，所以向自己施咒化身为“猪”坚守自我与世人区别开来。
第二章从作品《红猪》看宫崎骏“作者导演”风格的形成
“作者导演”指的是第二次世界大战后出现于西方电影界的一种创作主张，指的是一种导演创作风格。[[6]]亲历了战争的宫崎骏将其记忆中的废墟和战火的景象再现于动画片《风之谷》、《幽灵公主》、《天空之城》中，而因受家族飞行企业的影响，宫崎骏则把对于飞行世界的憧憬都描绘在《红猪》、《起风了》等作品之中。通过动画作品来表达自我，将人生经历融合进创作中，这是宫崎骏作为动画大师独特创作个性。
第一节“红猪”角色映射下的身份重合
随着吉卜力工作室“童话王国”的构建，宫崎骏的目光从自由与成长到环保与和平。在创作高峰期宫崎骏选择创作《红猪》（1992）这样一部带有浪漫主义色彩的魔法作品，并以主人公“红猪波鲁克”的身份呈现了其真实的人生经历，这是宫崎骏动画系列中非常特殊的一部，是唯一一部完全从成年人角度拍摄的成年人题材的作品，是其最具自传性质的一部作品，也最具“作者导演”风格。
在宫崎骏所著的《风之归处：从娜乌西卡到千寻的轨迹》中提到----“当我决定这部作品叫“红猪”的时候，便预料到了这个词会拥有的含义，我为什么要用《樱桃成熟时》作为电影的插曲呢？也许有人会说，它代表了空想社会主义。在我看来，“巴黎公社”才能体现出“最纯粹的理想””。这与他的家族所经营的军工企业----飞机工厂息息相关，为了能够在战火中维持生活，家族所赖以生存的战争财使宫崎骏对此心生嫌隙，引发了他对人生和战争的思考。也正因为从小受飞机制造厂的影响，使得宫崎骏对飞行和天空充满了向往，当红猪波鲁克在画笔下翱翔于天际时也是宫崎骏对自己飞行梦的一次满足。这一点也在后作《起风了》中有所展现。
第二节 作品中与现实相融合的主题
《红猪》是宫崎骏作品中最具反战情绪的影片，蓝天之上，废墟之下以这种差异化的对比表达宫崎骏所坚信的世界和平的信念。虽然是一部长篇动画，但是其原著《飞行艇时代》仅仅只有15页的内容，在宫崎骏原本的计划中，是想要将红猪拍成一部动画短片的，因其可以表现的内容实在是有限，所以在初稿的时候是投给了日本的航空公司，为的是能够在班机上播放约30分钟的动画短片，就在吉卜力工作室的工作人员们为了空战的镜头而担心民航公司是否可以通过的时候，社会主义国家南斯拉夫发生了内战，并且土崩瓦解，而原作品的故事就是发生在南斯拉夫境内，这一变故对宫崎骏造成了巨大的打击，这场战争被认为是欧洲自二战以来，最为惨烈的一场战争，民族之间相互对立，伤亡也十分惨重，看到了新闻报道之后，震惊的宫崎骏因此改变了原先对于初稿的想法，打算用更加严肃更加丰富的内容来表现自己对于战争的看法。这也是宫崎骏动画创作中一直以来想要表现的主题，那就是“反战”。
第三章视觉符号学下《红猪》的隐喻哲思
在宫崎骏心中有两处理想的桃花源：一是远古森林，二为“劳动至上”的乌托邦。这些信念也在其作品中得到不同的呈现。《风之谷》是宫崎骏作品中最早探讨人与自然和解的作品，随后的《龙猫》、《幽灵公主》、《天空之城》等都体现出宫崎骏对于自然与环保问题的坚持，在《红猪》、《太阳王子霍尔斯的大冒险》等作品中又对社会主义乌托邦的心理图景进行了更深入的探讨。这是宫崎骏作为一位“作者导演”构建起的自己的内心世界。而宫崎骏作品中有关于符号的指代更是以独特的动画意象诠释着对现实生活的反映,对世界文化的理解,以及对全宇宙生命的探索。
第一节 视觉符号的意象指代
视觉符号的外在形式是由线条、光线、色彩、材质等视觉要素构成的，具有强烈的表现性特征，可以超越文字信息意义的局限，使观众根据自己的视觉经验解读信息的含义，通过感性经验直接反映现实世界，并且通过视觉意象发挥视觉想象的作用，达到隐喻的指代作用。[[7]]隐喻是电影色彩艺术的一种基本叙事方法,它以具体有形的物象表示抽象无形的哲理,使其中的意义大于符号本身。宫崎骏运用色彩的隐喻特征为电影进行意象化创作,用单纯的色彩描绘了许多经典的人物形象,用抽象的元素表达出丰富的心理感受。[[8]]
电影《红猪》中主角是一只生活在人群中的红色的猪---波鲁克·罗梭，而波鲁克·罗梭在意大利语中正译意为“红色的猪”。这种双关的巧合在电影中被运用的恰到好处。“红色”是对社会主义者的称呼，这与宫崎骏早期坚持的无产主义不谋而合， 也从此看出电影《红猪》里宫崎骏的自传成分。将自己的生活经历和对世界的独特理解转换成画笔，描绘出对心中理想国的愿景。《红猪》里的红色飞机也是一种意象指代，红色是热情、愤怒和危险的象征。波鲁克的红色飞机代表着他心中对于生活的热情，对于战争的反感和厌恶，以及一架红色飞机在蓝色天空中划过，飞过村庄上空，这里的红色对于村民来说是一种危险的预警，传达着战争的到来。
色彩给人视觉上造成的冲击力是最为直接和迅速的，色彩作为第一视觉语言，它在设计中的作用是文字和图形都无法代替的。宫崎骏在动画创作中，善于运用色彩来表达画面精神的象征性和语言的修辞功能，这些功能是通过特殊的视觉语言表意系统来完成的，在没有明确情节叙事的情境下，用单纯的色彩象征，超越了色彩本身的外在物象，使之获得更加深刻的内涵，延伸作品创作本身的意蕴。
第二节 人物符号的形象指代
在宫崎骏的“童话王国”中，令人印象深刻的人物形象设计是其天马行空动画作品的一大特色。从《魔女宅急便》中的灵力少女琪琪到《幽灵公主》里英勇的阿珊，《千与千寻》中怪异奇思的汤婆婆、无面人到《龙猫》中的治愈龙猫以及《红猪》中的猪形人波鲁克，都充分体现了宫崎骏对于人物形象创作的天马行空的想象力，在这些符号化的人物形象背后也都指代着独特的动画意象。
《红猪》中那个在人类社会中生活的猪，则独具别样的意蕴在其中。宫崎骏认为只有用猪的形象才能表现保罗执拗的性格：“要我变成法西斯，我宁愿变成猪”。于是在表象的背后宫崎骏在创作人物角色时，用“猪”作为一种符号来指代人物的性格，使得作品显示出标新立异的独特风格。“猪”的形象在世人眼中是愚蠢的，指代的是不懂得顺应时代的人，是即使知道政府取消个人拥有飞机合法性的情况下仍要坚持飞行的人。也映射了纯粹的理想主义者在世人眼中的形象，特立独行、孤立无援。
在宫崎骏作品中除了视觉符号和人物符号之外，还有许多经典的符号可做剖析，如《风之谷》中人物带着遮盖整个脸部的防护面具，极大影响了观众的感官体验，而防护面具的符号背后则意味着自然对人类的拒绝、隔断和报复，因为人类的对环境的肆意破坏，因此丧失了自由呼吸的权力。《千与千寻》中关于“名字”的符号也别具深意，影片中的汤婆婆能夺去人的名字，从而控制人。名字就象征着自我，失去了名字的记忆就等于失去了自我。片中人物白龙受汤婆婆控制，忘记了名字，失去了自我。汤池里的工作者都是为了钱而忘记名字，失去自我的人，唯有千寻保持了最初的纯真坚定信念没有失去自我，并拯救了因贪吃变为猪的父母。
结 语
作为第一位把影视作品上升到人文高度的动画大师，宫崎骏将梦想、环保、人生、生存、和平主义、女权运动这些令人反思的元素融合在电影中。[[9]]通过动画作品中有关于符号的指代，以独特的动画意象诠释着对现实生活的思考。通过调查相关资料完成这篇论文的契机，让我了解到一个广为人知的动画大师背后的人生故事以及其在创作上所表达的深层哲思及隐喻。这是宫崎骏作为一位“作者导演”构建起的平行于现实的“童话世界”。作为动画界的佼佼者，宫崎骏也正如其所说的“我希望能够再次借助更具深度的作品，拯救人类堕落的灵魂。”，虽然在公众面前宣布隐退，但是作为大师级的人物，仍能以幕后工作者的身份进行协助创作，通过动画作品影响世界，为动画赋予深层意义。
参考文献
[[1]]李金良.我国动漫产业链及衍生品开发问题研究 [D].上海：上海师范大学,2012
[[2]]山川贤一.《宫崎骏和他的世界》[M].北京：中信出版社，2006
[[3]]拾文化.宫崎骏:与其无所事事等待死亡,不如在工作中死去[EB/OL]. https://3g.china.com/act/culture/11159887/20180123/31994077.html
[[4]]范文博.论日本动漫的发展对中国动漫行业的提示[D].长春：东北师范大学, 2012
[[5]]李桂萍.中国动画选材和形象的价值取向探索[J].电影文学,2010年第22期.P36-37
[[6]]陆方.《动画电影符号学》[M]，北京：科学出版社，2017
[[7]]杜士英.视觉符号的性质与特征[J].美苑,2010年第6期.P86-88
[[8]]宫崎骏动画电意象解读[D].南宁：广西大学,2016
[[9]]畅欣.动画短片创作中隐喻元素表现的探索[D].西安：陕西师范大学, 2017
