1994年正式息影，在那个香港电影的黄金时代。钟楚红这个名字，不要说90后、00后这些年轻人，就算是80后，甚至70后这一辈的人可能都不太熟悉。相比于我们熟知的那些香港女神，她或许不及林青霞的气质，王祖贤的妩媚，邱淑贞的性感，朱茵的可爱……，但这些特点红姑身上都不缺，每一样都能找到。
出道十一年，五次提名金马奖最佳女主角，尽管到退出影坛的那一年，仍然颗粒无收，但对于许多八九十年代香港电影的忠实粉丝来说，红姑已经烙印在内心深处，不可抹除。《纵横四海》算是钟楚红比较知名的作品，虽然借了周润发与张国荣的光，但她的表现同样出彩。仔细回想红姑的演绎生涯，出演的大多数的电影都是搭档发哥，而且几乎都是饰演情侣，包括这部助发哥拿下第24届金马奖最佳那主角的《秋天的童话》。
我算是一个不喜欢回味的人，即便再好看的电影，看过之后一般不会再看第二遍。但《秋天的童话》到现在我居然已经看了三遍了，或许以后还会再看，也值得再看。很多观众对电影的评论是：平淡简单的故事，却能让人情绪失控，铭记于心。
老套的剧情更能让人感同身受
没有太多的花里胡哨，在那个年代的香港，留学、赴美算是很平凡的故事。为了与爱人一起念书只身跑到纽约的李琪（钟楚红饰），却遭遇早已被西方文化改变的男友Vincent（陈百强饰）的背叛，失落无助的她被船头尺（周润发饰）照顾，相处之间萌生爱意。旧爱的回归打破局面，面临选择，却又不能走到一起。
在李琪妈妈的眼里，船头尺是有车有房，天天大鱼大肉的体面人，事实上他也的确有车，几近报废的二手货；也有房，破烂不堪的地下室；确实天天大鱼大肉，天天在餐厅伺候别人大鱼大肉。这让很多西下打拼的人都有同感，家人想象中的自己永远光鲜亮丽，但真正的苦只有自己知道。反观Vincent，在纽约混得风生水起，不仅交了新的女朋友，马上又能去波士顿发展。这又让很多想要留美的人燃起了希望。
平淡的爱情却是唯美的画面
大部分的真爱都不可能轰轰烈烈，死去活来，更多的是在平平淡淡的相处中悄然发生。尽管一开始船头尺只是出于同情才帮李琪说话，帮她走出悲伤。但对于生活糟糕，为人邋遢的船头尺来说，一个单纯女孩的闯入不可能无动于衷。从救出煤气中毒的李琪，安慰失恋的她，到后来为她出手打人，羞涩地表明爱意。两人楼上楼下，靠敲地板沟通，逐渐有了默契。所有的事不是来得莫名其妙，而是在经历了雨水、阳光才慢慢发芽。
电影从一开始就是很唯美的画面，繁华都市下的唐人街，这种感觉怎么说，就像是有一层笼罩着，但你什么都看得清，看过《重庆森林》的应该能够体会到，可能就是那种浪漫的像童话一样的氛围吧。在这样的画面里，你知道自己是旁观者，却仿佛已经融入其中，任何事情的发生都那么安静，能品尝到每一丝喜怒哀乐的情绪。
任何类型的电影都需要一些幽默
据说当时影片的男主角另有人选，并不是还未大红大紫的发哥，是因为导演张婉婷的一再坚持才选择了他。事实证明导演确实很有眼光。周润发的天赋不止霸气侧漏的高进和亡命江湖的小马。不管是乐观开朗的地痞还是温柔痴情的恋人，同样可以淋漓尽致。他的幽默尤其让人记忆深刻，特别是那句：“这陷阱，这陷阱，偏我遇上”，以及后面为了表白西装领带、满脸傻笑的滑稽模样。
不管什么类型的电影，或许都需要一些幽默，讽刺，搞怪，嘲弄，伏笔……，幽默不一定是让人笑，也可能是哭，是愤怒，是反思……。一部电影可能是角色的一生，他们有喜怒哀乐，观众的情绪同样需要喜怒哀乐。
童话般的泪点和结尾
李琪心爱的手表没有表链，却让船头尺在商店碰上了同款表链，当他开心地拿着表链打算去跟李琪表明心意的时候，却发现李琪要跟Vincent走了。没有挽留，他将表链送给了李琪，李琪也给了他一份礼物。车子开远了，船头尺打开李琪送的礼物，是那块没有表链的手表，他奋力追上去，车子却越开越远，两人就像手表和表链一样错过了，这一刻真的泪目。
多年后，船头尺在海边开了一家餐厅，自己也打扮得整整齐齐。黄昏的晚霞下，李琪在沙滩漫步，远远地看到了这家餐厅，两人再次相遇，相视一笑。这样童话式的结尾让人心满意足，正像电影名字那样，经历了漫长的季节，秋天终于丰收。
《秋天的童话》是那种波澜不惊却欲罢不能的电影，让人真真切切陷入到了爱的情绪中，去回味曾经懵懂的年纪，想起那段可能一生都不会忘记的初恋。
