含蓄委婉是华夏历史数千年延续下来的特别，礼仪上的规范。
使得古人的一举一动很是儒雅，越是在当时身份尊贵的，这一言一行就越是谨慎。
在众多研究古代习惯与服饰的纪录片大秀里，登场的演员与模特在展示的时候。
多是以微微一笑，行为端庄的形象出现。
这样的设计，才符合大众对于古时候的幻想与追求。
回看近年来的爆款古言剧，能获得高评价的，如《甄嬛传》《鹤唳华亭》。
无论是服化道配置，还是礼仪教导，都独有国风底蕴在，步而不摇，举止文雅。
但随着越来越多架空时代剧的出现，新人小生小花轮番担任剧目主角。
这近两年的热播剧就陷入了一个怪圈，那就是扮古人却不古，现代感严重。
特别是“韩式表演三件套”，瞪眼噘嘴卖萌的广泛展现，让观众吐槽声不断。
当这“韩式演技”进入古装剧里边，遇上专业演员，这对比是真精彩啊！
五官调动浮夸，语调表达大声，韩剧不违和，国产古装太突兀
所谓韩式表演，指得是在言情剧方面，海外有一套独属的表现方式。
喜欢看韩剧的朋友应该都会发现，剧中角色特别注重音量的提高。
只要是稍微焦急的事情，演员讲台词的时候必定会把声量拉高。
且一句话里存在多个重音，语速快到甚至会有点乱。
在《新入史官具海玲》里，大叔演员一上来就是一顿连词输出。
除开在台词设计上特别外，在妆容上，这部剧一九年的剧。
女主的眉毛仍然采用现代化平眉，修剪的一点自然毛流感都瞧不见。
表演上，男主拿到书，惊讶得瞪直眼。
面对别人提问，嘴频繁蠕动的画面。
无意识地张嘴卖萌的表现，都让韩式三件套再次得到印证。
大家都做得一样，那么再怎么浮夸，在一部剧里也不违和。
韩剧是如此，可到了国产剧里，这样模式表演就显得刻意。
《武神赵子龙》里，林允儿诠释少女感的，比较活泼的表演，就已经与身边的人有差别了。
而到了近年，被议论最多的赵露思，她在《国子监》正片里。
无时无刻不在瞪眼，瞪眼应该是表示震惊的，是一个比较大的情绪转变。
但在日常对话里，也总是将眼睛睁圆就显得有些奇怪。
无独有偶，在《风起霓裳》里，娜扎所扮演的人物也因为在吃东西的时候。
向上抬眼睁大眼睛，而被弹幕吐槽道，不瞪眼就不会演吗？
瞪眼派“群英荟萃”，嘟嘴派这边，《嘉南传》里的鞠婧祎的嘴。
或许是涂抹了浓艳口红的原因，又或许是因为演员习惯，总是下意识地微微噘起来一点。
再搭配上瞪眼必备张嘴，美则美矣，却只是像个设定了程序的娃娃一样。
《大宋少年志》云霓郡主太戏精，对比张新成冷静，任嘉伦细节式表演获赞
这五官乱飞的韩式演技遇上科班出身的，对比就实在鲜明了。
在《大宋少年志》里，刘美含扮演的云霓郡主虽是个任性活泼的设定。
但好歹是身份尊贵，这随意扮鬼脸。
攀上元仲辛身上乐呵呵的戏精模样，很难不怀疑是把活泼演得太过跳脱了。
对比旁边比较正常的张新成，画面可就精彩多了。
怎么把握古代剧里角色的含蓄，主要还是要对细节的把控。
在《锦衣之下》里，任嘉伦坐在床边，往下看的眼神被言眼技开车。
他虽然什么台词也没有，但情绪从双眼里传达出来。
在接受采访的时候，他也表示自己在表演上。
对于细微动作尤为偏爱，这或许就是为何他能接到多个古言项目的原因吧。
太过做作，在国产古装剧里是行不通的，除非角色设定特别。
