郭敬明今年36岁，以撰写青春文学起家的他，最近上了一档专注“演技类”的综艺节目，再次回到大众视野。
郭敬明回怼李成儒：成功转移话题，滴水不漏
前几日，“郭敬明回怼李成儒”上了热搜。
郭敬明是《演员请就位》的节目导师，李成儒是助演嘉宾。李成儒可以说是老戏骨了，代表作《大腕》《重案六组》《龙须沟》等。
两个演员出演郭敬明小说改编的电影《悲伤逆流成河》其中一个片段，被李成儒直言不讳地痛批：“坐在这儿看这个，如坐针毡，如芒刺背”。
他先是批评表演者“没听清三个人说什么台词，听不清，这是演员的大忌”，接着批评作品“影视作品可以展现的东西太多，比如家国情怀，忠人义士.....为何要看高中生谈恋爱，如果尽看这些东西，那电影和舞台是用来干嘛的？
同时李成儒还批评道：“如果这就是畅销书，那么这辈人起来以来，他们受到什么教育了？”
就在全场所有人都目瞪口呆时，郭敬明倒是胸有成竹，当场抢过陈凯歌导演的发言顺序率先表态。
首先他说，这里面70%甚至80%，是他的责任，转守为攻。
接着，郭敬明“偷换概念”，指出李诚儒不了解作品，《悲伤逆流成河》的小说、电影，是“中国一个认真探讨校园暴力的题材”的作品。
言下之意“你不懂别乱说”。
然后进入进入“明式逻辑”，抛出了引发网友认同的“金句”：
你可以永远不喜欢你不喜欢的东西
但请允许他存在
你可以继续讨厌自己讨厌的东西
但请允许别人对他的喜欢
最后，进一步拔高。指出自己的作品也是良好电影生态的一个组成部分。
郭敬明显然比李成儒更加擅长辩论，他说了一些意识方向非常正确的废话，避重就轻，没有回复李诚儒点评的台词、剧本这两个点，而是从他的话语中断章取义，反驳李诚儒歧视青春片。
《演员请就位》之最佳辩手，郭敬明当之无愧。
他说话步步为营，站在现场年轻演员的立场上，说出“文化平等”“存在即合理”的论点，但核心问题——“作品的品质、演员的演技”被巧妙的绕过去了。
郭敬明赢在了嘴上。想着实话实说的李成儒，挑错了对手。
诚然，李成儒的话也存在争议，有人认为他是在倚老卖老，缺乏包容，也有网友认为李成儒是恨铁不成钢。
李成儒在事后采访中补充道：“我不是说校园恋爱不能作为文艺宣传，只是认为不能用廉价的笔触来引起广泛的共鸣。”
郭敬明教科书式点评：营造出“我是专业的我很厉害”
节目中，郭敬明的话最多，道理是说得也不少，但起的作用却最小。
每个表演后的点评环节中，他都能带来话题，而且点评几乎三句不离理论。
比如陈若轩和明道表演的《破冰行动》片段，他提出了“表演的虚荣心”和“话剧式表演”等术语。
郭敬明问陈若轩，哪个节点可以让他释放表演技能和热情，随后又抛出了一个戏剧理论“抉择之前”。
比如女演员刘雅瑟很抱歉的对评委说自己没有演好，郭敬明问了一句非常有套路的话：“你觉得演员最重要的是什么？”
刘雅瑟给了自己的答案：“演员要相信角色并且让观众相信！”
而郭敬明给她的回复是：“演员最重要的是对表演要有审美，要对自己的表演有设计，不能一直处在同一种状态内，要有设计不能凭本而演！”
郭敬明点评时理论一套套，专业名词一堆堆，营造一种“我是专业的我很厉害”的感觉。
可如果郭敬明真这么专业，那他执导的影视剧就不会徘徊在三四分了。
更讽刺的是，比起郭敬明的教科书式回答，四位导演中最老到的两位陈凯歌和李少红的点评，都是相当一针见血的大白话。
当青春文艺变成顶级油腻，郭敬明的“中年危机”也来了？
郭敬明上一次面对媒体镜头，是电影《爵迹》的上映。
票房与口碑的双重滑铁卢，郭敬明公开质疑大众对电影评价的客观性，“是不是只有我死了，你们才不会骂《爵迹》”。
一时之间，有关“郭敬明落败了”的言论，随之而来。
郭敬明从新概念作文大赛出道以来，当作家、办杂志、拍电影，开创了一个属于他自己的“小时代”。
但随着《爵迹》的扑街，祸不单行的郭导还承受着艺人跳槽、公司玩完、杂志停摆等一系列打击。企查查显示郭敬明名下的公司有四家已经注销了，目前他仍是两家公司的法人。
曾经的“10亿身家郭敬明”，似乎也迎来了中年危机。
郭敬明的口才很好，就算是错的，也泰然自若，十分稳当。他能以不变应万变，表面是诗和远方的文艺，细细一看，却是没什么大用的鸡汤，堪称是油腻的最高境界。
伴随着郭敬明青春文学一同成长的观众，也许不会第二次为他浮夸的“郭氏”青春文学买单了。
36岁的郭敬明，获得了“最佳辩手”的称号，恭喜他，最终凭借口舌再次获得了流量。
