首先，整部电影都是以消失作为主线，申海美的消失是最明显的，但是这远不是电影的里子，不少女权主义批评李沧东仍然用女性的隐没来推动剧情，然而，这本来就是一部消失的电影，在我看来，这当然不是一部用女权主义做底色的电影，申海美的消失，要引出更大的消失，那就是整个人类能指的消失。这里面也存在着一种更庞大的“女性”的身份群体，而这个恰好也是一个有矛盾的、不断聚集而又分裂的群体，所以我们看不到，社会的高压阀始终阻止他们结合并且炸掉。
其次，片中男主李宗秀大多数时候表情都很迷茫，眼神飘忽不定，即使是在海美的小屋里短暂的温存，他都表现的很不知所措，和本一贯的气定神闲有很大区别。他自己说，其实到目前为止他都没有想好要写什幺小说，因为他觉得世界是个谜团，行走其中，他总觉得困惑。写小说只是他逃避现实的一个说法。但其实他内心也有着很明确的情绪，他很恨他父亲，嫌他心里堆积着太多愤怒，一不留神就会爆炸。他爸爸逼他烧掉离家出走的母亲的衣物，在这样的强权父亲的压迫下，他似乎变得非常懦弱，沉默，但是心里似乎也堆积着不少问题。
最终爆发，也是因为积累已久的愤怒。片中李宗秀烧塑料棚是在试塑料棚是不是要用汽油，结果塑料棚一点就燃了，那个时候李宗秀就反应过来本说的「烧塑料棚」并不是烧真正的塑料棚，而是可能是用汽油烧死那些像「塑料棚」一样底层的无人过问的女人。海美是矛盾的。追求精神饥饿，去非洲旅行寻找意义，但她本身陷入了肉体饥饿，卡债。毫无疑问，李宗秀是爱她的，但是他不知道怎样表达也没有勇气去面对。
海美也是爱着李宗秀的，不知道这样说是否正确，因为海美对他的情感已经不只是简单的男女关系，也正是因为这样她在他面前不拘束于世俗中男女的正常相处，也解释了她在第一次抉择中无所谓的态度。本这个人物给我的感受最奇妙。他让我想起来《被嫌弃的松子》里一句台词：“松子看上去一点也不迷惘和不安，她只是盲目地活着”。我感觉本这个人就这样，他没有表现出焦虑和狂躁，他好像就那么地，自然而然地活着。好像真如他所说，他对于这个世界，只是在接受。
本活得比他们两个都更通透一些，虽然他的三观有毛病，但是他找到了一种可以让他感受到活着的意义的行为，就是去掉那些他认为占用社会资源的无用之物，通过这种变态的掌控快感，他找到了他所谓的意义，这其中也体现了一定阶级的东西，会让我觉得说，是啊这个社会的命脉其实就是被有钱有权的人握着的，普通如我一辈子可能也没什么能抗争的机会，接受了这种本不该接受的现实，所以看着也没觉得特别丧。我感觉他们是一个人，他们就是我们，就是满是欲望的人，懦弱的人，寂寞的人，像塑料棚一样的人，没有心只剩残骸。后面也是被申海美日落下的舞蹈打动，想像鸟儿一样自由地奔向那落日，可我们是人，是hunger。
再后面先是被贝斯的配乐吸引，看到李宗秀在清晨如火般的日光中，奔跑着确认塑料棚，李宗秀在确认塑料棚还在，也是在确认申海美还在，自己是不是还在。李宗秀不是不懂申海美，是他不敢懂，申海美身上可能只剩灵，可他身上还有肉，还有可笑的自卑，懦弱，申海美是他身上的一部分，他爱她但他不敢让她把自己带走太远，因为她带领的路是死路，一句“在别的男人面前脱衣服跟那种不干不净的女人有什么两样”这样的羞辱让他回到现实，可笑的现实。人多寂寞，在黑暗中苟活，在光芒中自慰人多脆弱，像一缕烟一样就消失了。
最后，整部电影为了渲染压抑的氛围，整个色调就很暗沉，而大部分镜头的背景光线往往都是在拂晓 天黑 夕阳，有些连人都脸都看不清。不过说真的前半个小时看得我抠手玩，电影用了大量时间来刻画社会边缘的人物生活在底层是多么无聊压抑和孤寂，有些镜头真的冗长又乏味，但也可以理解这种缓缓而来的压抑克制的气氛确实为最后情绪的爆发—燃烧做了铺垫。
