金马影帝男扮女装被恶搞,连狗都压他一头?网友:内娱别太好笑

开年第一阵考古的风,还是吹到阮经天这儿。

最近电影《周处除三害》热度口碑双丰收,饰演主角陈桂林的阮经天也成功翻红。

先是之前在内地录综艺扮空姐,贡献的互联网金句被推上热搜。

好森气哦,而且还要保持围笑~

那个被狗欺负的经典播出事故也被考古,让广大网友再次见证他的社死冥场面。

陈桂林这碗流量饭,估计够阮经天吃很久吧。

出场时一身廓形黑西服自带气场,数不清在多少网友的首页开了多少次枪,跑了多久的步。

《周处除三害》预告片

凭借186的模特身形,双开门上长了颗皮紧肉实的寸头,成功打入性张力男星榜。

甚至收割了一波吃货粉,因为片头一段吃盒饭的画面,喊话哥哥搞吃播。

还是得信一些娱乐圈的风水轮流转玄学。

曾几何时,大众对阮经天的印象还停留在,一个和某流量小花传出恋情还被对方粉丝嫌老的糊咖。

如今的阮经天,却摇身一变成了不少人的新老公,颇有重现当初台偶男主风光的迹象。

那么,如今大众重新爱上阮经天,到底爱他什么?

今天就来审判审判。

异端

如今靠42岁的外形惊艳众人的阮经天,在出道初期,反倒不是靠脸取胜。

在同期的台偶男星中,阮经天一直是个异端般的存在。

一来,彼时的观众吃的是真好,市场充斥着大批身材和脸蛋俱佳的男星。

男模时期,阮经天和同司的小综郑元畅、小美贺军翔并称“凯渥三剑客”,他就自嘲过,“听工作人员说小综最优雅,小美最漂亮,而小天是长得最奇怪的一个”。

二来,在台偶赛道上,阮经天这张脸也不算主流。

不管是儒雅贵气的商务风:

还是痞帅的奶狼风:

彼时的台偶男主脸,普遍更偏爱浓眉大眼,气质周正类型的帅哥。

虽然当初阮经天总被冠以“第二个明道”的title,以致现在还有人稀里糊涂以为明道是阮经天的艺名。

但相较之下,阮经天的粗眉却总被调侃神似蜡笔小新,搁现在,若再早些翻红,兴许还能赶上前不久的“鼠系男星”盘点。

也因此,阮经天算“凯渥三剑客”里起步最晚的,郑元畅和贺军翔早在03年走红,阮经天直到09年才算正式爆红。

虽然阮经天这张脸在偶像剧里显得不太入流,但他总有办法把角色演讨喜。

《绿光森林》里的深情骑士欧文,除了让人心疼的讨喜人设加持,也离不开阮经天早年间崭露的苏感。

虽然不是官配cp,但他对女主展开猛烈追求,大众并不生厌,青梅竹马之间的可爱互动,反而成了观众这么多年来的意难平。

别人演霸总,轻轻松松就能靠脸耍帅,他便从别的切面挖掘高光,让角色看起来也帅。

《命中注定我爱你》里的纪存希,虽然频频误会女主的情节被观众吐槽渣男,但架不住阮经天的贱怂气质,中和了以往霸总的紧绷,反而塑造出一款底色纯善的搞笑男霸总。

对于这一全剧的挨打担当,观众气归气,还是忍不住感慨,好惨一搞笑男。

台偶市场式微,北上发展后,阮经天因为和杨幂拍了《扶摇》被嘲“古装丑男”。

但他被嘲丑过,却很少被说演技烂过,甚至可以说是如今台娱中生赛道里,少数能在电视剧和电影之间成功破壁的男演员。

演电视剧,09年的《命中注定我爱你》至今仍是中国台湾偶像剧收视率史上第一;

拍电影,28岁那年就凭《艋舺》拿下47届金马影帝,打破中国台湾票房十年纪录。

阮经天的“奇怪”表面上意味着格格不入,也代表隐藏着更多未知可能性。

或许正是气质上的不周正,让他在演电影时释放了另一种与偶像剧男主不一样的魅力。

14年前他在《艋舺》里饰演混黑道的小混混和尚,和陈桂林就颇有几分相似。

同样的干练板寸造型,前一秒跟你微笑,下一秒扇你巴掌的疯批压迫感,也很对味。

说起来,冥冥中似乎早有暗示。

在台偶发光发热之前,阮经天更早的舞台,是在不少大咖歌手的mv里,以形形色色的人物状态露脸。

最早在戴佩妮-《爱过》mv里出镜

林俊杰-《交换余生》mv

这个曾经在同期男星中仿佛异端一般不入流的存在,其实早已找到自己的主流,并逐渐上了道。

而陈桂林,就是大众目光和钮祜禄·阮经天登场的一个交汇点。

你会发现,没有按照我们意料之中发展的阮经天,反倒给了我们意外之喜。

偶像剧出身的他,风格和戏路却不容易受限。

怎么做到的?

首先,得益于气质的可塑性。

相比那些所谓男主相的正派气质,阮经天的底色是很难被一眼看清的。

直到陈桂林的出圈才发现,42岁还能兼具精壮的外形和又憨又野的丰富气质,完全填补了我们对中年男演员新的想象空缺。

来源|抖音@电影周处除三害

其实阮经天这张脸是自带些“油王”风险的,一旦表情管理不到位,就很容易坐实“种马”称号,性感野男人一下变cheap man。

但神奇之处也恰恰在于,他一演起戏来就仿佛自带净化效果,成功去油。

其中有一味改头换面的关键特质,天真。

除了前面提到的欧文和纪存希,在姐弟恋题材《败犬女王》里的卢卡斯身上,也能化为基于尊重的坚定热烈,让你毫不费力地相信他的深情。

在陈桂林身上,则是痴的具象化。

作为一个自带杀人犯身份出场的人物,陈桂林刚开场就利落枪杀了一黑帮头目,遇到刑警更是像抢了猫食的老鼠。

挑衅一笑,好一个张狂的亡命暴徒。

来源|抖音@电影周处除三害

被告知肺癌晚期后,便想在死前“除三害”(杀掉通缉榜前两名后再自首)以名扬天下,因此陈桂林的痴,是出于对扬名的渴望,是一个自诩正义的疯子的自洽。

和通缉排行榜第二的香港仔第一次对峙,面对拿着剃须刀挑衅的香港仔,陈桂林的眼神像野兽遇到同类,暗涌着剑拔弩张的隐秘兴奋感。

来源|抖音@电影周处除三害

最后爆头榜一大哥和愚昧信徒后,他脸上也没有杀红了眼的癫狂,而是露出了准备迎接扬名目标前,最轻松的一个笑容。

一个杀人如麻的杀人犯,却讲礼貌,行同常人。

这样一个天真的疯子,危险得很,却也让不少人get到性张力。

来源|抖音@电影周处除三害

而除了气质上的天然加持,当然也需要演技,否则便只剩清澈的愚蠢。

偶像剧和电影虽然演法不同,但阮经天破壁的方式,更依赖经验和体验。

演戏这事儿让阮经天着迷和极力想捕捉的,是一种类似灵感的状态。

让他真正悟到开窍的感觉,是07年拍的《我在垦丁天气晴》。

他饰演的是一个生活事业爱情皆失意的“失败者”。

照镜子的时候,角色的状态和他个人当时的状态在那个瞬间完成连结,他把这形容为“一种全身发麻的感觉”。

不疯魔,不成活。

后来为了演好戏,阮经天甚至把自己逼上“成魔”之路。

演《心理罪之城市之光》里的连续杀人犯时,有一次拍打斗戏,阮经天一度感觉自己像被附身,打到一半突然发现不知不觉把替身演员打出血。

可当被眼前的画面吓到颤抖,下一秒他竟凑近闻了闻,把手上的血舔掉。

当然,体验派演员再敏感,也得用脑子演戏。

《周处除三害》里,相信很多人都被其中一幕吓到。

在陈桂林和香港仔搏斗的过程中,陈桂林猛地咬断他的嘴,画面瞬间有了飘着血腥味的两兽撕咬既视感。

来源|抖音@电影周处除三害

这场戏其实起因于阮经天联想到拍《军中乐园》其中一场戏的体验,戏里他需要张开嘴给饰演军官的陈建斌检查,阮经天说,那一刻,我感觉被当作牲畜了。

于是这才有了隐喻蛇猪厮杀的一场戏。

异端的选择无非两种,要么改变自己的形状,努力挤进赛道假装合群;

要么干脆把自己的“异”做到极致。

阮经天显然选择了后者。

没人为偶像派设限,能否找到出路,到底还在于自己。

一时的蒙尘遗珠又怎样?总有人正把自己磨成宝藏。

虽然很多人看完《周处除三害》,都说阮经天这款在内娱无代餐。

但放进台娱来看,阮经天并非第一个给人惊喜的男演员,这也是阮经天一直“透明”的原因。

像邱泽和周渝民这种台偶时期的典型帅哥转型实力派,反差最大,显然更容易被看见。

《唐探2》邱泽

再看和阮经天同龄的台剧一哥吴慷仁。

他是差生逆袭的代表,从拍戏不会走位的大龄新人,成长为如今的影帝,靠的是当初做酒保练就的“责任和专业”的信念。

而阮经天靠的则是“竞争和恐惧”,一种危机感和莽劲儿,享受“血条快过半不得不拼一把”的感觉。

记得前几年,明道在一演技综艺上提到自己已没法当男主,发展不顺甚至导致他有点看不起自己。

这也是当年那批风头正劲的台偶小生,心有余而力不足的发展现状的缩影。

反观内娱曾经的偶像剧小生,如今也只能演新一批偶像剧主角的长辈,而阮经天又是凭什么为自己找到破局方式?

一股江湖气。

年轻叛逆期,是连经纪公司都怕他冲动说错话的匪气;低谷时期,则是陈桂林式纯粹的坚守我执的“疯子”。

就像怀着扬名目标前去自首的陈桂林,却发现通缉榜上自己仅排第三的表情变化。

想当榜一大哥的心,燃起来了。

来源|抖音@电影周处除三害

演员阮经天的江湖气,则来源于外界的质疑,一点激不得。

阮经天的少年气不是写在脸上,而一直在心里。

自28岁拿影帝遭受质疑,十几年里他一直带着愤怒和不服气自证。

还记得阮经天在采访中提到,拍《周处除三害》之前,导演黄精甫告诉他,“我希望你再回到那个比较难受的状态,先不要让自己这么舒服”。

如今这种持续了十几年“不舒服的状态”终于在陈桂林身上得到释放,最后和角色达成共赢。

某种程度上,这种恐惧、不服气、难受的状态才是他的养分。

比起拿奖带来的荣光,他更恐惧没有人再敢在他面前说出真实反馈。

我以前在拍摄现场是最小,也是最菜的那一个,最没有经验的那一个。所以每次去现场不管场务、灯光,还是收音……尤其是收音,收音最诚实了,因为你讲话真假收音都听得出来,他会跑过来跟你讲,刚刚那个表现不行啊。不只是导演跟你讲,工作人员跑过来跟你讲,每个人都在跟你讲。拿完奖之后有好长一段时间没有人再跟你讲这种话了。就慌了!就觉得我还需要你跟我讲啊?怎么没人来讲了!

@cctv文化十分《阮经天 | 一切才刚刚开始》

金马奖带来的无形压力一度导致他肢体紧绷,甚至当面遭到对手演员的轻蔑嘲讽,“金马影帝,就这样哦?”

但这话惹到阮经天,算是踢到棉花了。

没成想他转头就约人游泳,向人家请教。

阮经天真正称得上内娱无代餐的原因或许是,这种“因为害怕而变强”的赛车哲学指导着他在演艺道路上深耕。

看似是外界给的刺激,实则自给自足。

我们才能惊喜于看到一位演技好,同时外形管理到位的中年男星,即使按年纪该被盘入叔圈,但如今依然像个异端,在叔圈里也能另辟赛道:

一款皮紧肩宽的暴徒天菜。

此前谈及阮经天,很多人都会八卦先行,因此也能理解阮经天这次翻红,所掀起的两极口碑。

一方面,这是观众的选择,是市场规律运作的结果,再次印证了“性张力/演技/作品是‘渣男’最好的医美”。

另一方面,人们仍不愿承认他的成功。

正如很多人把阮经天这次翻红归因于“只是人设加分,题材刚好戳中内地观众的爽点”。

但有没有可能,大众的狂欢并非只为一种人设和爽感,而是对某类男演员一种久旱逢甘霖的丰收喜悦?

即使这对观众来说,本质上依然是一种向下的自由。

毕竟,比起在娱乐圈找出一个好男人,让一个演技好的男演员出圈的难度总要低得多吧。

回想童年时第一次记住“阮经天”这个名字,是在《绿光森林》这部玛丽苏遗产里。

女主苏菲火急火燎地冲去他的房车叫他起床,扯开被子却猝不及防看到了他的天体。

从那个时候,阮经天就很有些怪咖气息。

这部剧是魔法森林中公主遇见王子的故事,阮经天冠着“小提琴王子”的人设,你却觉得他好似随时能像美队一样把琴手撕了当柴烧。别人全程西装革履、裙摆曳地地出入宴会,唯他开着辆面包车,把树林当家。

从那时开始,他注定是一头格格不入的野兽,不会被偶像剧的套索驯服,永远横冲直撞。

这叫真·赤脚的不怕穿鞋的。

阮经天一直是用这份“兽性”行走江湖,而破除了对光鲜人设迷信的人们,到今天才品到他的回甘。

名利场最大的危险不是融不进,而是强融后被吞噬,反没了自己。

还好阮经天一直怪着,“怪咖”才有机会变“怪杰”。

这次翻红不光对他,对我们亦是好事。

这代表着我们不再被炮制好的糖精童话诓骗,而更愿意相信自己体验到的那些奇怪的小刺激。

若你喜欢怪人,其实这很美。