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编辑 | 嘈坊
今年60岁的祝新运，曾在采访中谈及自己人生中的两大幸事。
一是出演了《闪闪的红星》，中的潘冬子，这为他打开了新世界的大门，感受到了何谓“年少成名”；
二是娶到了像张亚玲这样的贤妻，这为他后半生的生活增添了不少色彩，感受到了何谓“镜圆壁合”。
可祝新运的人生，真如他口中所说的那般风顺吗？
其实不然。
祝新运如今这份坦然自若，是在他经历过高峰和低谷后，对百味人生的和解与释然。
1.“潘冬子”，可不好找
1962年的北京，祝新运出生了。
相对其他小孩来说，祝新运所经历的，简直就是童话。
从事教育工作的父母，思想观念十分开放，别人家都在强调规矩和体统时，祝家却是一片祥和——祝父祝母在教育祝新运方面持放养心态，平日也只有鼓励和引导。
因此，祝新运从小便比同龄小孩更加活泼，思维也更加活跃。
小学三年级时的祝新运，就十分敢于表现自己，每当班级里有什么文艺汇演活动，祝新运总是抢着报名。
而在所有拿手好戏中，祝新运最擅长的就是表演小品，光是往讲台上那么一站，他就能逗得众人笑逐言开。
导演李俊在初见祝新运时，他就正站在讲台上表演着，一张胖呼呼的小脸，一双灵动的大眼睛。
自信，大方，又充满朝气，仅仅一眼，李俊就拍板了主角“潘冬子”的人选。
那时的李俊正筹备着《闪闪的红星》的拍摄工作，作为一部儿童主演的主旋律电影，小主角的人选那是首要任务。
可这“潘冬子”，并不好找。
为了贴近角色，剧组工作人员跟着李俊，跑遍了北京大大小小的学校。
大海捞针般的搜寻有多痛苦，李俊在见到祝新运时就有多激动。
于是祝新运的表演还没结束，李俊就火急火燎地联系上了祝新运的父母，开始商谈合作的事宜。
祝父祝母没有忙着表态，而是告诉李俊，他们的意见并不重要，这事得去问祝新运本人。
李俊只好又找上了祝新运，似哄似鼓励地问道：“小朋友，你有没有兴趣拍电影呀？去演一个小英雄。”
“小英雄”，光是听到这三个字，祝新运就眼前一亮，毕竟谁的童年还没有一个英雄梦呢？
祝新运也不例外，于是他高兴地应下了邀约，激动得大叫起来，“我要去当英雄咯！”
就这样，《闪闪的红星》开拍了。
2.用努力来回应质疑
有观众说，《闪闪的红星》是一部讲述信仰和期待的故事，今天再回看，都还是能够从中得到新的感悟。
“潘冬子”的人选虽说是定下了，但李俊面对的难题还远远没有结束。
有人批判《闪闪的红星》不符合当时人们对于战争“残酷”的认定，有的更是直接将剧本和演员全数推翻，甚至以“演员不够朴素”为由，要求更换主演。
李俊在听到“更换主角”后，他积压已久的情绪终于爆发：谁跟你说英雄的后代就必须朴素的？
电影圈选人的标准向来是刻板又固定的，比如正派人物必须自带“端正感”，浓眉大眼，脸型端方，反派人物则反之。
又比如无产阶级必须质朴，倘若长相中带了几分机灵，那演员就会被归为资产阶级行列。
这种风气哪能惯着——若是连八一厂都在宣扬人要貌相，那将会给观众们带来多大的影响？
于是《闪闪的红星》剧组上下沆瀣一气，坚持初心，势要让祝新运来出演潘冬子。
选角风波终于过去了，但属于祝新运的难题，才刚刚开始。
潘冬子是一个土生土长的农村孩子，因此饰演他的演员形象也应该贴合，比如农村孩子特有的黝黑脸庞，粗糙皮肤。
与角色人选不同的是，农村孩子的形象是大众公认的，不说还原成一模一样，但至少不能出戏。
为了更贴合角色，祝新运主动请缨，平时没事就往太阳底下跑，直到黑了几个度，他才停止了这样如同自虐的行为。
除了形象外，祝新运还认真学习起了农村孩子的硬件能力：砍柴，劈柴，扛柴。
在那段时间里，祝新运过上了农村孩子才会过的日子，但即便辛苦，他也从来没有抱怨过一句。
甚至在父母来探班时，祝新运还学会了报喜不报忧：只说自己遇到的开心事，难题闭口不谈。
3.荣耀与枷锁
《闪闪的红星》讲述了潘东子由一个普通的少年，成长为一名英勇的战士，并从中找寻找到自己人生价值的故事。
潘冬子身上有很多特质，但其中最显而易见的，就是能吃苦和灵敏，于是影片中大部分的篇幅，都是在描绘潘冬子的吃苦耐劳，以及与敌人斗智斗勇的场景。
慢工出细活，关于潘冬子的成长，李俊刻画得十分细腻。
为掩护乡亲们撤退，潘冬子的母亲壮烈牺牲，此时插曲《映山红》响起，悲壮、英勇、生机扑面而来。
这是潘冬子从母亲身上学到的最后一课，也是他人生前进路上的第一堂课。
《闪闪的红星》一上映，就引起了广大观众的热烈关注，那场面，说是万人空巷也丝毫不过。
毋庸置疑，《闪闪的红星》红了，而饰演潘冬子的祝新运也跟着一夜爆红，成了全国人民拥簇的小英雄。
潘冬子的英雄形象有多深入人心？
有一次祝新运外出演出被人认了出来，于是一句“潘冬子”，就导致当天的火车直接延迟了四个小时。
不过爆红的祝新运，并没有特别开心，因为他不明白自己明明叫祝新运，可为什么所有人都在喊他潘冬子。
在得知祝新运的这个困扰后，父母耐心安抚：“那是因为你演得好呀，想要让别人记住你叫祝新运，还需要多多努力。”
父母的这番话，牢牢印刻在了祝新运的心头，于是在继当英雄的梦想后，祝新运又有了新的目标：让观众们记住“祝新运”。
3.成也萧何，败也萧何
告别《闪闪的红星》之后，祝新运成功进入了八一厂，成为了团里年纪最小的演员。
随后，他又陆续出演了《萨里玛珂》、《赣水茫茫》等多部电影，跻身当下最火热的演员行列之中。
但观众们仍然没能将潘冬子的光环，从祝新运头上摘下——大多数人都还是在为“潘冬子”冲票房，而不是为祝新运本人。
祝新运有些气馁，但他并没有因此停下脚步。
18岁那年，祝新运凭借优异的成绩考上了“解放军艺术学院”的表演系，在读书期间，祝新运不是在钻研课本，就是在苦练演技。
上天自然也没有亏待这份勤恳，很快，它就将出演《颤动的金翅膀》的机会，推到了祝新运的跟前。
这是祝新运成年后，拿到的第一个角色。
尽管此时的他早已成年，尽管他的演技也大有提升，但在观众们的眼中，祝新运还是那个小英雄潘冬子。
除了形象塑造得太成功，祝新运的长相也大大限制了他的戏路。
同龄人早就抽条成熟了，祝新运却还是顶着他那张极具标志性的娃娃脸，就像幼时等比例放大的他。
所以每当祝新运出现时，人们总大喊着“潘冬子”，似乎全然忘记了，潘冬子，只是电影中的一个角色。
为了调整自己的心态、缓解压力，祝新运选择放下演员的工作，逐渐将重心转移到幕后的工作上。
在幕后工作的那几年里，祝新运彷徨过，迷茫过，可就在那段时间里，祝新运遇到了他的此生挚爱。
这个女人的出现，不仅治愈了祝新运的这份伤痛，还陪伴着他走向了释然。
4.遇见爱的小改变
1989年，祝新运在剧组认识了一个名叫张亚玲的女孩。
几乎在第一眼，祝新运就将真心托付了。
张亚玲同样也是北京人，从小在军人家庭长大的她，性格开朗，做事风格也是风风火火，干脆利落，在剧组拥有很多朋友。
而张亚玲对祝新运的第一印象也十分良好，原因无他：潘冬子。
在见到祝新运的第一面时，张亚玲就倾诉了自己对“潘冬子”的喜爱，还大剌剌地表示，自己是他的粉丝，全然没有注意到祝新运僵住的表情。
但好在两人并没有因此留下芥蒂——反正张亚玲是没有。
在相处的过程中，祝新运发现自己爱上了这个性格开朗的北京大妞，而张亚玲也同样心动了，不过在面对祝新运的示好与追求时，她却迟迟没有给出回应。
原来，张亚玲不仅比祝新运大了三岁，还离过婚。
姐弟恋，二婚，光是这两个标签，就足以让双方的父母担心不已了。
就连一向支持儿子的祝父祝母，在面对此事的态度上都忍不住严肃了起来，甚至还多次劝阻祝新运，让他三思而后行。
祝新运哪里是三思才后行，在他的脑海中，祝新运早就是百思、千思过了。
“这些我都不在乎，我只想娶你，非你不可。”
听完这番深情告白，张亚玲也终于放下了顾虑，答应了祝新运的追求。
这段感情就像上天专门为两人量身打造的一样。
张亚玲干脆利落，祝新运稳稳妥妥，两人互补又共进，不过一年，就决定携手踏入婚姻的殿堂，次年，两人便拥有了第一个孩子。
都说成家立业，有了爱人的支持和陪伴，祝新运的状态明显好了不少。
但张亚玲不仅是祝新运的解药，更是祝新运人生道路上的导师。
在得知丈夫多年的困扰后，张亚玲并没有评价，也没有安抚，而是向祝新运指明了另一条路：既然做不了演员，为什么不尝试去做导演呢？
祝新运茅塞顿开，但毕竟是第一次接触，祝新运还是有几分犹豫。
谁知张亚玲又大剌剌地表示：“做就成了，反正结果也是我们自己担。”
于是，《弹道无痕》诞生了。
外人只看到了祝新运的成功，却不知道这份成功背后的不易。
在拍摄《弹道无痕》时，祝母生病住院了，在得知该消息后，祝新运急得满头大汗，不知道该如何处理母亲与工作的关系。
此时的张亚玲又站出来了，她小手一拍，安抚祝新运道：“安心忙工作，家里就交给我！”
祝新运这才安下心，将精力全数放在了工作上面。
祝新运深知，没有张亚玲，就不会有现在的自己，更不会有这份来之不易的机会，于是他铆足了劲，势要闯出一番天地来。
而事实也正如祝新运所愿，《弹道无痕》一经上映，就引起了无数观众的热烈追捧。
此时的他虽然没有出现在大荧幕上，但却是第一次，真真正正地让观众记住了他的名字：不是潘冬子，而是祝新运。
五、结语
如今的祝新运已经60岁了，可他那张标志性的圆脸，依然没有任何改变。
在大众记忆深处，他还是那个浓眉大眼的潘冬子。
后来有人问他，还会介意被叫“潘冬子”吗？祝新运摇了摇头。
于理，如今祝新运不仅是演员、导演，他还是八一厂的团长；
于情，人生海海，山山而川，标志性也是经典款，能成就经典，有爱人相伴，哪还有什么遗憾可言。
潘冬子也好，祝新运也罢，都是历经风雨，最终主宰自己人生的英雄。
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