动物传心师的“犯罪现场”古天乐的“翻车现场”

49岁的古天乐,依然奋斗在,香港电影圈的第一战线上,是2019年,上映影片最多的香港艺人。

目前,上映的影片,就有六部之多,预计上映的也有四部。一年之内,近十部作品,不得不佩服古校长的敬业精神。但是,如此高产的同时,质量真的能够有所保障吗?答案是否定的。

古仔上映的六部影片中,有四部是续作的系列电影。4月份上映的《反贪风暴4》,在已经没有素材可写的情况下,这个题材竟然还能够拍到第四部,也着实佩服导演的勇气。

实话实讲,《反贪风暴》系列的第一部作品,还是非常不错的。但是到了第四部,却早已变了味道。逻辑思维不够缜密、剧情不够严谨、各种人物的尬入、以及情节的胡乱拼接,跟《追龙2》真是不相上下。剧本如此的草率,只为赶档期,看来心思都放在如何蹭自己的热度上面去了。

8月份上映的《使徒行者2》采用的还是第一部故事的叙事手法,张家辉的演技惊艳全场,而古天乐依然是那“任凭风浪起,稳坐钓鱼台”的表演风格。整体来说,无风无浪、中规中矩。

还有那部打破内地票房的《扫毒2》也只是赢在了,刘德华的营销策略上,而并非是以故事本身取胜。

除了颇有港味的《家和万事惊》之外,就只有这部《犯罪现场》跳脱出了续作的魔咒。

作为一部香港特产的犯罪题材影片,不能说是扑街吧,但在质量上,的确还有很大的提升空间。

豆瓣评分刚过及格线,开画预测票房5亿收官,最后,只拿下了2.5亿的成绩。这部影片,在前期宣传中,古宣CP,再续前缘,让观众备受期待。暗黑向的案中案,也让观众们,充满了好奇。

不能说这部影片不好,但其实是可以更好的,最终结果却多少有些差强人意,究其原因有三。

不知道,大家有没有看过香港制作的短篇集《向西闻记》其中的一篇叫做《动物传心师》由张继聪主演。

在《犯罪现场》中,呆萌警察的人设,是个爱宠人士,欠下高利贷是为了帮助那些无家可归的小猫咪。而他的破案手法与切入点,也是异于常人,整天琢磨着,怎么跟那只,案发现场的鹦鹉交流,以获得线索。

饰演这个警察的,就是在《动物传心师》中,可以与动物心灵沟通,无障碍交流的张继聪。表演风格如出一辙,相似度98%、在世界观崩塌的同时,跳戏跳到了天涯海角。

张继聪与古天乐在《反贪风暴4》就有过合作,擅长演绎,市井小人物的张继聪,在反贪中饰演的“阿绿”到是活灵活现,看来是继承了《砌生猪肉》吴孟达的衣钵。

反观这部略带血腥气的《犯罪现场》整片给人的感觉,却是极其违和。明明古仔可以单核带队,不知为何,要强行安排成“双男主”的故事线。这就如,在古宣CP中,硬是插进了一脚般的尴尬。

该片除了古天乐和张继聪,还有哪些主要演员?

萱萱、安志杰、李灿森、谭耀文。这可是曾经红极一时的主配阵容。现在却都沦落到了无戏可拍的地步。但是,如果导演可以善加利用的话,这些演技担当,还是可以在片中发光发亮的,不过,情况却是恰恰相反。

除了“生涩”二字,完全想不到,还能用什么词语来形容他们在此片中的表现。人物背景的设定太过生硬,前后的戏剧冲突过于强烈,使这些角色模糊化,变得无足轻重。

偶说君,个人倒是觉得,在影片中,可以适当缩减一些呆萌警察的戏份,而让这几个良民,在劫案前后的心理变化上,多一些细腻的描写,会让剧情来得更加饱满。

这样,不仅丰富了人物角色,也会让扑朔迷离的案中案更人性化,更合理化。

谁也不是生下来就注定是个罪犯,谁也不敢保证一生都能做个好人。经历某个事件,从而发生改变的过程,才最耐人寻味。

而这一切的媒介,在影片中能够展现出来的,就是演员所塑造的角色。人物的合理安排与故事紧密相连、相辅相成,缺一不可。

所以,这个问题,并不是出在演员的身上。一个好的导演并一定是一个好的编剧,好的编剧也不一定能成为一个好的导演。

首先,不得不夸赞一下,《犯罪现场》的故事,还是非常精彩的。自编自导的新晋导演冯志强,的确有着很高的创造力,思维大胆、敢于突破和创新。不循规蹈矩、按部就班,也是这一代年轻人,独有的魅力所在。

故事前半片的悬念铺设极为细致,穷凶极恶的劫匪,遭到了神秘杀手的暗杀,抢回来的珠宝,不知所踪。警察、良民、内鬼,都有作案的动机。

但是,随着剧情的推进,每一个节点的连接,却略显突兀。缺少精彩的推理过程,鹦鹉的“害怕”简单的道出真相,设置了太多的巧合,导致剧本编排的痕迹过于明显。

在劫案中的几个受害者与警察勾结,杀人、劫宝、灭口,比匪徒更加的冷酷残忍。这就像是另一伙凶徒早已预谋好的“黑吃黑”憎恨与复仇,只不过是个幌子。案中案的篇幅占比太少,交代的又过于简单直接,总给人一种“头重脚轻”的感觉。

在灵探鹦鹉,准确的指认出真凶后,还上交了当时在案发现场所收集的重要证据,并且托梦给爱宠男,指引方向。一语惊醒梦中人,呆萌警察秒变神探,洞悉整个案发过程,巨细无遗,智商瞬间爆表。

从张继聪刚开始的表现和颜卓灵口中所诉,还以为林法梁之前,是一个勇敢睿智的警察,只是怀才不遇、才自暴自弃的。

这个人设,完全没有问题,也为后期的爆发做了铺垫。但是,随着故事的继续发展,事实证明,他真的,只是个爱护小动物的呆萌警察。这让林警官的那段人生感悟、显得略微儿戏,难以触动人心。

故事是个好故事,但是,在导出的过程中,却又被揉得有些零碎。这是剧本的BUG,还是后期执导的时候发生的改变,就只能去问冯志强导演了。

小冯导演,还很年轻,功底扎实,只差火候,需要的是更多作品的磨练,也可以多借鉴一些相类似题材的影片,来取长补短。如:《C+侦探》《罪与罚》等。

这部《犯罪现场》相较于古仔同年上映的影片,在故事性上,无疑是最出色的一部作品,但只限于另外的五部作品。而影片本身的优劣,演员的表演只是占据了其中的一部分而已,还需要多方面的衡量。

影片扎堆上映,不间断的轮番轰炸着你的视觉神经系统,在大荧幕上,看到古仔的时间,超过了600分钟,在不同角色的变换中,难免会出现一些质疑的声音。

比如:古天乐,人物塑造“脸谱化”表情动作僵硬、“复制黏贴”的演技,让人看得乏力。大同小异的表演风格等问题,也就接踵而至。

古天乐的演技,我们无需质疑。他目前最大的问题,是出在,没有自己独特的角色“标签”上。

古仔所塑造的荧幕角色,很难在观众的脑海中留下深刻的记忆。好比,提到刘德华,就会想起《天若有情》的华弟,《赌侠》的陈小刀。说到张国荣,就会想起《倩女幽魂》的宁采臣,《霸王别姬》的程蝶衣。而古天乐,留给人们的角色形象,还是那个TVB时代的“过儿”和《寻秦记》中的项少龙。

古天乐,是一名敬业的演员,这只是他的一份工作。

谈片酬、接戏、了解角色、拍戏。循环往复,仅此而已。古天乐不会主动去挑选角色,只要给到他的,只要能演,一般他都不会拒绝。这也是古仔,片量惊人的主要原因。付出、回报,就是如此的简单。

至于影片的质量问题、宣传问题、上映后的反响等,并不需要他来关心,只要做好自己的本职工作,赚到该赚到的钱,然后去做自己喜欢的事情,随心随性、率性而活。不会在乎外界的评论,也不会改变自己的表演风格。这就是古天乐,你还能说他没有演技吗?他一直演的都是自己。

虽然,在影片中,记不住那些你所诠释的角色。但只要记住一点就可以了,在某部影片中,有个演员,叫做古天乐。电影翻不翻车已经不重要了,重要的是,我只想去影院静静的看着你。